Программа экзамена по вокалу
Экзаменационная программа для колледжей по специальности «ВОКАЛЬНОЕ ИСКУССТВО».
Здесь представлена программа для экзамена в среднем специальном учебном заведении на вокальном факультете и ниже некоторые советы по подбору произведений для выступления перед экзаменационной комиссией.
I курс
(1 полугодие — зачет, 2 полугодие — экзамен)
2 вокализа
2 произведения с текстом (несложная ария, романс или народная песня)
II курс
(1 полугодие — зачет, 2 полугодие — экзамен)
Вокализ
Ария композитора XVI-XVIII веков (старинная ария) из оперы, оратории, кантаты
Романс русский или зарубежный
Произведение современного композитора (XX-XXI в.в.)
III курс
1 полугодие (зачет):
Вокализ
Ария из оперы, оперетты, кантаты, оратории (если ария русская, то XIX-XXI веков)
Романс (на отличном от арии языке)
Народная песня
2 полугодие (экзамен):
Ария из оперы, оперетты, кантаты, оратории (если ария русская, то XIX-XXI веков)
Романс (на отличном от арии языке)
Народная песня
Произведение современного композитора (2 пол. XX-XXI в.в.)
IV курс
1 полугодие — прослушивание произведений итоговой программы.
2 полугодие (государственный экзамен):
Ария из оперы русского композитора XIX-XXI в.в.
Ария из оперы или кантаты зарубежного композитора
Романс русский (XIX-1 пол. XX в.)
Романс зарубежный (XIX-1 пол. XX в.)
Произведение современного композитора (2 пол. XX-XXI в.в.)
Народная песня
Подбирая программу необходимо учитывать, что произведения должны быть разнохарактерными, разного темпа, тональностей и еще на разных языках, хотя бы на двух. Хорошая или отличная оценка обеспечивается качественным исполнением. Это значит, что спеть нужно уверенно, интонационно чисто, выразительно в плане образа, нужно показать диапазон, владение тесситурой, наличие правильного вибрато, владение дыханием (опорой).
Какие именно произведения можно взять для вашего типа голоса, посмотрите в репертуарных списках на этом сайте.
P. S. И не забудьте поблагодарить вашего педагога после каждого экзамена или зачета, ведь он тратит на вас столько времени, сил, энергии, любви и часто нервов! Просто подарите букет цветов и скажите Спасибо.
Нажмите, чтобы сохранить к себе на страницу:
Сегодня мы поговорим об академическом концерте по вокалу, затронем тему проведения академконцерта.
Об оценке на академическом концерте можно прочесть здесь.
Содержание
- Академические концерты в музыкальной школе
- Проведение академического концерта
- Академический концерт учащихся первого класса
Академические концерты в музыкальной школе
Учащиеся музыкальной школы сдают три академических концерта за учебный год. В конце первого семестра — один академконцерт, на котором учащиеся исполняют два разнохарактерных произведения. Ученики первого класса сдают прослушивание (безоценочное), дети поют одну песню с сопровождением фортепиано.
Во втором семестре – два академических концерта: в марте (в нашей школе мартовский концерт – безоценочный, для родителей, ученики исполняют одно произведение с фонограммой минус) и в конце года – переводной, на котором учащиеся поют два разнохарактерных произведения.
Но в данном сообщении разберем организацию мероприятия. На вокально-хоровом отделе нашей школы 65 учеников, поэтому мы проводим академконцерт два дня. За каждым отделом у нас закреплен определенный день, например, четверг – день экзаменов на вокально-хоровом отделе. Это дает возможность завучу спланировать работу и присутствовать, в основном, на всех концертах. А также нет неразберихи с залом, в котором учащиеся выступают. Мы проводили экзамены в разное время – и утром (10 часов), и в послеобеденное время — после уроков в основной школе. В результате остановились на утреннем проведении, так как у детей занятия заканчиваются в разное время и многие успевают только к 16 часам. Это поздно для проведения экзамена — дети уставшие, а еще нужно распеться, подготовиться к мероприятию. И как результат – начало можно назначать на 17 часов.
Но нужно подумать и о преподавателях: в это время должны проходить уроки, концертмейстера, аккомпанирующие вокалистам присутствуют на экзамене, уроки пропадают, их нужно переносить на другой день, однако сделать это сложно, хотя бы из-за загруженности детей, у которых расписан каждый день. Поэтому академические концерты мы проводим два четверга подряд в 10 часов.
Дату (первый или второй четверг) выбирают преподаватели – когда более удобно для них и детей, при этом учитывается равномерность нагрузки на каждый из дней. Даты экзаменов планируются заранее: в августе – утверждается академконцерт первого семестра, в конце декабря – точные даты академконцертов второго семестра. Поэтому ни для учащихся, ни для преподавателей нет никаких неожиданностей в плане дат проведения экзаменов.
Проведение академического концерта
А теперь о проведении самого экзамена. Возможно, кому-то поможет предоставленный мною план.
В день академического концерта я на работе с 8.15 – время переобуться и привести себя в порядок до прихода детей. Накануне вечером предупреждаю техперсонал об экзамене, поэтому в зале уже чисто и вымыты полы. Я, как заведующая отделом, отвечаю за проведение экзамена. Преподаватели заранее сдали программы выступления, которые я свела в одну ведомость по классам и напечатала. В зале готовлю стулья и стол для комиссии (завуч, заведующий отделом и преподаватели учеников), а также для учащихся и родителей.
8.45 – сбор учащихся. Дети у меня дисциплинированные, не опаздывают, понимают, что расписана каждая минута. В классе уже готов магнитофон и фонограммы распевок. Дети переобуваются, готовятся к экзамену и распеваются. В это время я, концертмейстер и двое учащихся идем в зал – повторить программу. Когда один ученик спел, он идет в класс и приглашает следующего вокалиста. В это время мы повторяем со вторым учащимся.
Нужно отметить, что ноты выступлений дети готовят заранее. Учащиеся делают копии нот для концертмейстера, но это очень редко. У меня в классе собрана большая библиотека нот, которыми снабжаю детей. Но если нет второго экземпляра, тогда дети печатают ноты (но только для академконцетра). В этом случае, даже если ребенок забудет ноты, второй экземпляр есть в классе (это касается рабочего репертуара).
Экзаменационные произведения находятся у концертмейстера. Перед академконцертом учащиеся забирают на руки ноты, а на выступление выходят с нотами, подают их концертмейстеру – нет суеты, не тратится время на поиски необходимого произведения. Благодаря этим маленьким ухищрениям организуются рабочие моменты. Дело в том, что не у всех учеников из-за экономии часов есть концертмейстер. Вопрос с концертмейстером решается на межличностном уровне, по просьбе преподавателя концертмейстер аккомпанирует, например, не пяти ученикам, а десяти. Поэтому, я всегда снабжаю концертмейстера нотами, которые разложены в папке по файлам. Концертмейстер знает объем работы и может в свободное время подготовиться к репетиции и к академконцерту.
9.45 – дети повторили, распелись, приготовили ноты
9.50 – даются три звонка. Преподаватели и дети занимают свои места. Я объявляю, кто за кем выступает и рассаживаю детей в порядке выступления, чтобы приглашение на сцену для ребенка не было неожиданностью, и он мог морально и заранее подготовиться к выступлению.
9.55 – приглашаются родители учащихся. Им разрешается присутствовать на экзамене. Следует напоминание об отключении телефонов
10.00 – приходит завуч и занимает в комиссии свое место. Заведующий отделом объявляет о начале академического концерта и желает ребятам удачного выступления. Уточнение: завучу необходимо за день напомнить об экзамене. Думаю, заместитель директора и так помнит обо всех контрольных мероприятиях, но есть определенные правила деловой этики, и их следует выполнять.
Академический концерт учащихся первого класса
На прослушивании первоклассников – а это первое выступление детей в музыкальной школе, оценку желательно не ставить. В начале мероприятия – вступительное слово заведующего отделом. Приведу приблизительный план, о чем следует поведать родителям и детям.
Здравствуйте, ребята и уважаемые родители! Сегодня мы присутствуем на экзамене по вокалу учащихся первого класса. Экзамен в музыкальной школе называется академическим концертом. Почему? Потому что музыканта можно оценить по его выступлению, то есть выступлению в концерте. А концерт перед комиссией и перед немногочисленной публикой — академический концерт.
Ваши дети поступили в музыкальную школу на вокально-хоровой отдел, который подразделяется на два класса – класс сольного пения, и класс хорового пения. Чем они отличаются? Во-первых, для класса сольного пения основной предмет, или как говорят в музыкальной школе – специальность – сольное пение, а для класса хорового пения основной предмет – специальность – хор. Во-вторых, отличие в оплате и в количестве часов по вокалу. У вокалистов – два часа вокала, у учащихся хорового класса – один час вокала. Поэтому, учащимся класса сольное пение предъявляются более высокие требования.
На первом экзамене мы познакомимся с контингентом учащихся, ученики опробуют сцену. Для того чтобы ребята не волновались, оценка выставляться не будет.
А сейчас я представлю комиссию, с которой вы будете встречаться на протяжении всех лет обучения в музыкальной школе. (Представляется завуч, заведующий отделом, преподаватели класса вокала). На экзамене детям будут помогать концертмейстера, они аккомпанируют ученикам. 50 процентов успешного выступления на экзамене – это заслуга концертмейстера. Знакомьтесь (представляются концертмейстера).
Напоминаю, что мы присутствуем на экзамене. И основная задача, как преподавателей, так и родителей – создать все условия для успешного выступления детей. А поэтому, телефоны отключаем, соблюдаем тишину, все обсуждения после экзамена, слушаем внимательно не только своего ребенка, но и всех учеников. Ребятам желаем удачного выступления. И начинаем наш академический концерт учащихся вокально-хорового отдела, класс сольное пение. Выступает… (объявляется фамилия ученика и программа выступления с указанием авторов произведения).
Когда система отлажена, она не требует лишних затрат ни сил, ни времени. Академический концерт проходит в спокойной деловой обстановке, и созданы условия для удачного выступления детей.
В следующей статье я представлю примерный план, по которому можно оценить выступление ученика-вокалиста, чтобы обсуждение также было деловым, конкретным и профессиональным, ведь ни для кого не секрет, что во время обсуждения выступлений возникают большие разногласия в коллективе преподавателей.
А как в вашей музыкальной школе проходят академические концерты? Поделитесь опытом и напишите в комментариях.
Удачи, уважаемые преподаватели!
Если статья была для вас полезной, поделитесь с друзьями в социальных сетях.
С уважением, Ирина Анищенко
( 1 оценка, среднее 5 из 5 )
Академическое пение
Требования к уровню подготовки абитуриента по специальности 53.05.04 «Музыкально-театральное искусство»
- Предшествующий уровень подготовки абитуриента — среднее профессиональное музыкальное образование либо среднее (полное) общее образование, соответствующее уровню среднего профессионального музыкального образования.
- Абитуриент должен иметь документ или о среднем профессиональном музыкальном образовании, или о среднем (полном) общем образовании или о высшем профессиональном образовании.
При приеме на подготовку по данной специальности Консерватория проводит следующие вступительные испытания.
Основные:
- Русский язык;
- Литература.
Дополнительные:
- Творческое испытание;
- Профессиональное испытание;
- Собеседование.
I. Творческое испытание состоит из исполнения сольной концертной программы по специальности.
Программа абитуриента должна включать:
- одну арию русского или зарубежного композитора;
- один романс русского или зарубежного композитора;
- одну народную песню (желательно той национальности, представителем которой является абитуриент);
При исполнении экзаменационной программы поступающий должен показать:
- по технике — наличие ясно квалифицируемого голоса и устойчивого звука в пределе полутора октав (минимум), чистой интонации;
- по исполнительству — ритмичное, музыкально и декламационно-выразительное исполнение.
II. Профессиональное испытание включает в себя проверку знаний по музыкально-теоретическим дисциплинам.
Сольфеджио
Письменно:
Одноголосный диктант с отклонениями в тональности I степени родства и элементами хроматики, ритмические трудности включают синкопы и триоли.
Время записи диктанта — 20-25 минут; количество проигрываний — 10-12.
Примерная степень трудности: Б. Алексеев, Дм. Блюм «Систематический курс музыкального диктанта», № 68.
Устно:
- пение мажорных и минорных гамм в трех видах (натуральные, гармонические и мелодические виды);
- пение и определение на слух диатонических ступеней лада;
- пение и определение на слух диатонических интервалов от звука и в тональности, включая тритоны, характерные интервалы с разрешениями;
- пение и определение на слух мажорных и минорных трезвучий и их обращений; уменьшенных и увеличенных трезвучий в основном виде;
- пение и определение на слух D7 с обращениями; II7 с обращениями; VII7 в основном виде;
- определение на слух аккордовых последовательностей типа:
T – S6/4 – T – D4/3 – T3/5 – S – II6/5 – K6/4 – D7 – T; - пение с листа одноголосных мелодий в мажоре и миноре с элементами хроматизма и отклонениями в параллельную тональность или тональность доминанты, в размерах: 2/4, 3/4, 4/4, 6/8 (пример: А. Агажанов «Курс сольфеджио», вып. 1, № 423).
Примечание: абитуриенты, рекомендованные для обучения на подготовительном отделении, сдают экзамен «сольфеджио» (устно) в следующем объеме:
Поступающий должен уметь:
- повторить голосом отдельные звуки, сыгранные на фортепиано в первой и малой октавах;
- назвать количество звуков аккорда и спеть поочередно каждый звук (аккорды играются как в тесном, так и в широком расположении);
- повторить мелодический отрывок, сыгранный на фортепиано;
- повторить хлопками заданный ритмический рисунок или ритм музыкальной фразы, сыгранной на фортепиано.
Элементарная теория музыки
Письменно:
- построить мажорную и минорную гаммы в 3-х видах от любой ступени (натуральную, гармоническую, мелодическую);
- хроматическую гамму; дважды гармонический мажор и минор;
- лады народной музыки, пентатонику;
- от звука и в тональности построить вверх и вниз интервалы, простые и составные, включая тритоны, характерные интервалы, уменьшенные терции и увеличенные сексты;
- определить диатонические и хроматические интервалы, разрешить и указать тональности, в которых они встречаются;
- от звука построить вверх и вниз мажорные и минорные трезвучия с обращениями, увеличенное и уменьшенное трезвучия в основном виде малый мажорный (D7) с обращениями; малый минорный с обращениями; малый с уменьшенной квинтой с обращениями; уменьшенный септаккорд с обращениями; определить тональности, в которых они встречаются, и разрешить в устойчивые ступени;
- определить вышеперечисленные аккорды, а также большой мажорный, большой минорный и увеличенный септаккорды в основном виде, разрешить и указать тональности, в которых они встречаются;
- построить в тональности цепочку аккордов, например:
VII7 – D65 – T – T6 – S53 – D2 – T6 – T; - сгруппировать длительности и проставить такты в небольшом музыкальном отрывке, написанном в простом или сложном размере;
- определить лад в музыкальном отрывке;
- определить тональность и отдельные аккорды (вид и функцию);
Устно:
все те же требования, что и для письменного экзамена.
Построить гаммы, интервалы и аккорды на фортепиано. В музыкальном отрывке определить тональность и отдельные аккорды (вид и функцию).
III. Собеседование заключается в проверке знаний музыкальной литературы в объеме программы музыкального училища.
Вокальное искусство
Требования по специальности 53.02.04
При приеме абитуриентов на подготовку по данной образовательной программе образовательное учреждение проводит вступительные испытания творческой профессиональной направленности.
Перечень вступительных испытаний творческой направленности включает задания, позволяющие определить уровень подготовленности абитуриента в области сольного пения и музыкально-теоретической области.
Прием на ОПОП по специальности 53.02.04 «Вокальное искусство» осуществляется при условии владения абитуриентом объемом знаний и умений в соответствии с требованиями к выпускникам детских школ искусств, детских музыкальных школ.
При приеме на данную специальность учебное заведение проводит следующие вступительные испытания творческой направленности:
● исполнение сольной программы;
● сольфеджио (проверка музыкальных данных);
Исполнение сольной программы
I тур
При проведении I тура абитуриент представляет список подготовленных произведений и исполняет их по выбору экзаменационной комиссии. I тур имеет отборочный характер.
Рекомендуются к исполнению:
● русские народные песни;
● песни и романсы русских композиторов;
● старинные классические арии и ариетты;
● произведения зарубежных композиторов;
● итальянские и неаполитанские песни.
Примерный уровень сложности произведений:
● Русские народные песни: «Ах, ты, душечка», «Волга-реченька», «У зари-то, у зореньки», «Вдоль по улице метелица метет», «Утес», «Из-за острова на стрежень», «Эх, Настасья», «Прялка», «Цвели цветики», «По сеничкамДуняшенька гуляла», «Помнишь ли меня, мой свет», «Липа вековая», «Отставала лебедушка», «Потеряла я колечко».
● Романсы и песни русских композиторов:А.Варламов «Красный сарафан»; А.Алябьев «Я вижу образ твой»; Л.Гурилев «Домик-крошечка»; А.Даргомыжский «Мне грустно», «Я Вас любил», «Юноша и дева».
● Старинные классические арии и ариетты:У.Джордано «Саго miobеп», Д.Кариссими «Vittoria, vittoria», А. Кальдара «8еbеп, crudele», «8е1vе amiche», «А1mа dе1 соге». Г.Перселл Ария «Нагк, hагк» из оперы «Королева фей». Г.Ф.Гендель Ария Роделинды из оперы «Роделинда», ария Альмирены из оперы «Ринальдо». А.Вивальди Ариетта «Viеni? Viеni?»,Ф.Дуранте Ариетта «Danza, danza».
● Произведения зарубежных композиторов: В.А.Моцарт Ария Папагено из оперы «Волшебная флейта», ария Барбарины из оперы «Свадьба Фигаро»; Л.Бетховен Песня «Сурок»; Э.Григ «К родине».
● Итальянские и неаполитанские песни:Э.Д.Капуа, слова Капуро «О sо1е mio»; Ч.А.Биксио «Мама»; Ч.А.Биксио «Тогпа»; музыка В.Кьяра, слова А.Дженизе «Ве11а spagnola»; неаполитанская народная песня «Sапtа Lucia».
● Для показа вступительных программ абитуриентам предоставляется концертмейстер. Абитуриент должен иметь при себе ноты исполняемых произведений.
II тур
Абитуриент должен исполнить одно-два произведения по выбору экзаменационной комиссии (произведения могут повторять программу первого тура).
Сольфеджио (Проверка музыкальных данных)
● спеть отдельно взятый на фортепиано звук;
● определить ладовое наклонение мелодии (мажор, минор) по ее звучанию;
● точно повторить голосом сыгранную экзаменатором музыкальную фразу;
● определить количество звуков в созвучии (интервал, аккорд), и воспроизвести звуки голосом последовательно сверху вниз или снизу вверх;
● воспроизвести ритмический рисунок сыгранного экзаменатором музыкального отрывка (не более периода);
и/или
● интонировать натуральную мажорную гамму и три вида минорной гаммы в тональностях до трех знаков при ключе;
● определить на слух интервал или аккорд и воспроизвести его голосом с названием звуков (нижний или верхний звук созвучия известен);
● сольфеджировать знакомую мелодию (в пределах периода);
● петь с листа с дирижированием одноголосный музыкальный пример (например, Фридкин «Чтение с листа на уроках сольфеджио» — начальные номера).
Зачисление в АМУ при МГК производится только при наличии справки от фониатра (здоровье голоса).
Поделитесь этой страницей
Адрес факультета: -109052, Москва, Рязанский проспект, д.9.
Режим работы:
понедельник-пятница — 09.00-18.00- суббота — 11.00-16.00- воскресенье — выходной
обеденный перерыв 13.00-13.30
Проезд: —
— от ст. м. «Марксистская», «Таганская» на тролл. 63, 26, 16- авт. 51 -до ост. «Карачарово».
— от ст. м. «Рязанский проспект», тролл. 63- авт. 143 до ост. «Карачарово».
— от Курского вокзала на электричке до -станции «Платформа Карачарово» 10 минут езды, 2 минуты пешком.
Телефон: (499) 174-8284
E-mail: muz.mggu@mail.ru
—
Степень: Концертно-камерный певец. Преподаватель (Академическое пение) Артист музыкального театра. Преподаватель (Театр оперетты)
Наиболее распространенные экзамены при поступлении:
- Русский язык
- Математика (базовый уровень)
- Литература — профильный предмет, по выбору вуза
- История — по выбору вуза
- Иностранный язык — по выбору вуза
- Творческий экзамен — по выбору вуза
Содержание
- Условия поступления
- Будущая профессия
- Куда поступать
- Сроки обучения
- Изучаемые дисциплины
- Приобретаемые навыки
- Перспективы трудоустройства по профессии
- Перспективы совершенствования выпускников
Первым музыкальным инструментом в истории человечества стал его голос: люди научились петь и слагать тексты песен задолго до появления инструментов. Творчество певца – одно из древнейших видов искусства. Песни превращались в инструмент выражения боли и радости, горя и счастья, ожидания и тоски, вызывая у слушателей аналогичные чувства. Постепенно искусство пения трансформировалось в отдельную сферу культуры, имеющую этнические особенности. Отечественная вокальная школа занимает важнейшее место в истории развития мирового музыкального искусства и продолжает повышать культурный уровень регионов и стран.
Условия поступления
В настоящее время исполнение песен является неотъемлемой частью как элитарной, так и массовой культуры, а профессия концертно-камерного певца или артиста является желанной и популярной. Многих манит интересная жизнь, высокие гонорары и известность. Между тем мало кто задумывается, насколько тернист путь к славе. Но если же вы твердо решили встать на путь этой творческой профессии, тогда необходимо закончить курс обучения в вузе, причем требования к абитуриентам будут достаточно высоки. В качестве вступительных экзаменов необходимо сдать следующие дисциплины:
- русский язык;
- литература (профильный);
- история или обществознание (на выбор вуза);
- иностранный язык (по требования вуза).
В зависимости от требований конкретного учебного заведения вам предложат либо пройти собеседование, либо сдать творческий экзамен. Именно он покажет наличие или отсутствие творческих способностей и таланта. Именно от этого испытания будет зависеть зачисление на обучение.
Будущая профессия
Музыкальное искусство не стоит на месте – оно постоянно трансформируется и эволюционирует. Шаблонность исполнительской манеры осталась в прошлом. На сегодняшней сцене аудитория хочет видеть, слышать и чувствовать разные характеры и образы, испытывать подлинные переживания и эмоции.
Современный артист должен поистине стать виртуозом перевоплощения манеры исполнения в зависимости от содержания музыкального произведения. Музыканту требуется максимально полно прочувствовать и передать слушателю характер, мысли и эмоции персонажа музыкального дискурса, воздействовать на слушателя, вызывая в нем ответную реакцию.
Куда поступать
При наличии таланта, и желания попробовать добиться известности на выбранном поприще, получить образование по данному профилю можно в консерваториях и музыкальных вузах, например:
- Институт Современного Искусства;
- Гуманитарный институт телевидения и радиовещания им. М. А. Литовчина;
- Московский государственный гуманитарный университет имени М. А. Шолохова;
- Московский государственный институт музыки имени А. Г. Шнитке;
- Государственная академия славянской культуры.
Сроки обучения
Срок обучения на очной форме составляет 4 года.
Изучаемые дисциплины
Помимо музыкальных талантов, артистизма, умения перевоплощаться и вживаться в образ, успешность будущего музыканта зависит от его теоретического багажа, который включает следующие дисциплины:
историю вокального искусства,- гармонию,
- историю отечественной музыки,
- историю зарубежной музыки,
- методику обучения вокалу,
- сольфеджио,
- музыкальную форму,
- музыкальную педагогику и психологию,
- теорию музыки,
- сольное пение.
историю вокального искусства,Приобретаемые навыки
Данное направление обучения требует не только знаний специальных дисциплин, но и ряда личных качеств:
- отсутствие боязни публики и камер,
- литературные способности,
- безупречную артикуляцию,
- музыкально-хореографических навыков.
Выпускники направления «Вокальное искусство» могут следующее:
- Исполнять сольные концертные программы, включающие музыкальные произведения различных стилей, жанров, эпох.
- Выступать в качестве артиста оркестра и ансамбля, исполнять камерные вокальные произведения.
- Петь и читать с листа вокальные партии.
- Сочинять фрагменты и пьесы на разнообразные музыкальные темы.
- Создавать индивидуальные художественные интерпретации музыкальных произведений.
- Использовать фортепиано и другие музыкальные инструменты в процессе работы над вокальным репертуаром.
Перспективы трудоустройства по профессии
Как уже отмечалось, лишь небольшой процент выпускников музыкальных вузов добиваются признания публики. Но это не значит, что выпускники направления не смогут найти достойную работу. Обычно начинающие музыканты развивают свою карьеру с участия в постановках музыкальных театров. Заработная плата в этом случае невелика, расценки зависят от престижности самого театра и количества постановок, в которых задействован артист.
В зависимости от платежеспособности учреждения оплата труда может составлять от 500 до 5000 руб. в день.
Кроме того, выпускники вуза могут успешно занимать должности:
- арт-менеджера,
- артиста хора и ансамбля,
- артиста музыкального театра,
- артиста театра оперетты,
- музыкального журналиста,
- музыкального редактора,
- музыкального критика,
- концертно-камерного певца,
- педагога вокала,
- организатора массовых мероприятий.
Перспективы профессионального совершенствования выпускников
Успешность деятельности музыканта требует постоянного самосовершенствования, чему способствует продолжение обучения в магистратуре. Во время учебы будущий магистр формирует профессиональные навыки, а также изучает различные аспекты вокальной техники. Написание магистерского исследования позволяет реализовать себя в педагогической и научной деятельности.
Вот и отгремели выпускные вечера, для каждого бывшего школьника настала горячая пора – нужно определиться, что делать дальше. Решил написать, как проходят вступительные экзамены в музыкальное училище, так сказать, поделиться впечатлениями. Вдруг кому-нибудь нужно почитать перед поступлением что-нибудь такое для успокоения.
Начнём с того, что перед экзаменами примерно за неделю в училище проходят консультации абсолютно по всем дисциплинам, которые вам предстоит сдать, а ещё раньше до этих консультаций нужно подать в приёмную комиссию документы для поступления, чтобы не оказаться «лопухом». Впрочем, не будем отвлекаться на эти мелочи – с документами вы и сами разберётесь.
Итак, за неделю до экзаменов в училище проходят консультации – такие вещи не рекомендуется пропускать, так как консультации нужны для того, чтобы преподы могли прямо высказать вам, чего они от вас хотят на предстоящем экзамене. Консультации обычно проводят те же преподаватели, которые потом будут принимать у вам экзамены – поэтому, заранее познакомиться с ними будет не лишним.
Кстати, познакомиться с ними можно и раньше, если предварительно пройти в училище подготовительные курс. Об этом и многом другом, например, о том, как поступить в училище, не имея за плечами музыкальной школы – читайте в статье «Как поступить в музыкальное училище?».
Какие экзамены нужно сдавать?
Этот вопрос вы, конечно же, уже выяснили предварительно? Нет? Безобразие! Это нужно сделать в первую очередь! На всякий случай по поводу экзаменов скажем следующее. Обычно сдавать нужно вот что:
- специальность (исполнение программы по требованиям – спеть, сыграть или продирижировать несколько заранее выученных произведений);
- коллоквиум (то есть собеседование по вопросам выбранной профессии);
- музыкальная грамота (сдаётся письменно – построить интервалы, аккорды и т.д. и устно – рассказать тему, предложенную в билете, ответить на вопросы экзаменатора);
- сольфеджио (тоже сдаётся и письменно, и устно: письменно – диктант, устно – спеть с листа предложенный музыкальный отрывок, отдельные аккорды, интервалы и т.д., а также узнавать их на слух);
- музыкальная литература (этот экзамен сдают не все, а только те, кто собрался поступать на отделение музыкальной теории);
- фортепиано (исполнение программы, этот экзамен сдают не все – только теоретики и дирижеры).
Это основные специальные экзамены, которые влияют на рейтинг абитуриента, так как они оцениваются баллами (неважно по какой шкале – пятибалльной, десятибалльной или стобальной). Сумма набранных балов – это и есть ваша путёвка в студенты.
Про то, как подготовиться к экзаменам по музыкальной грамоте – будет отдельный разговор, а пока можете почитать про то, как писать диктанты по сольфеджио.
Плюс экзамены по русскому языку и литературе
Кроме этих четырёх (у кого-то пяти) основных экзаменов всем нужно сдавать обязательные экзамены по русскому языку и литературе. По русскому языку может быть диктант, изложение или тест. По литературе, как правило, – тест или устный экзамен (декламация стихов из списка, ответ на вопрос по школьной программе, предложенный в билете).
Впрочем, тут как раз вы можете положить на стол приёмной комиссии и свой сертификат ЕГЭ (если вы сдавали ЕГЭ), и свой красный аттестат с пятёрками – глядишь, и от сдачи этих экзаменов вас просто освободят. Эти предметы не являются профилирующими, поэтому по ним выставляется всего лишь зачёт, а не рейтинговые баллы.
Да… многие скажут, что прямо куча экзаменов. Действительно, вступительных испытаний в творческий ВУЗ или СУЗ больше, чем в технический. Это объясняется, во-первых, спецификой профессии, а, во-вторых, относительной простотой прохождения таких испытаний. Скажем, если вы поступаете на физтех, то физику должны знать досконально, а здесь, на вступительных экзаменах в музыкальное училище, с вас спрашивают только самые элементарные вещи, потому что всё ещё только впереди.
Кое-что важное! Расписка и паспорт!
Когда вы сдадите свои документы в приёмную комиссию, вам выдадут расписку о получении документов – это документ, подтверждающий ваш допуск ко вступительным испытаниям, поэтому не потеряйте его и не забывайте дома. На любой экзамен нужно приходить с паспортом и этой самой распиской!
Что ещё приносить на экзамен? Этот момент всегда обговаривается на консультациях. Например, на диктанте по сольфеджио у вас должны быть свои карандаш и ластик, а вот нотную бумагу вам выдадут.
Как проходят вступительные экзамены?
Помню, когда я сдавал – пришёл за полтора часа до экзамена – как выяснилось, совершенно напрасно: охранник пускал народ строго по расписанию при предъявлении документов. Отсюда вывод – приходите примерно за 15 минут до начала, не раньше, но только не опаздывайте. Если опоздаете на экзамен, вам, быть может, и разрешат сдать его с другой группой, но добиться этого будет прямо скажем геморройно. Почитайте правила, возможно, что тем, кто не явился на экзамен без уважительной причины выставляется «неуд» и они выбывают из конкурса. Поэтому, тут осторожничайте. Но, повторюсь, за полтора часа приходить не надо – чтобы не щекотать лишний раз нервы.
Вступительные экзамены в музыкальном училище по специальности проходят следующим образом. В отдельном классе или зале организуется прослушивание абитуриентов в определённом порядке (порядок – по дате подачи документов). Заходят на прослушивание по одному, остальные в это время располагаются в специально отведённых для этого классах – там же можно переодеться, а также немного разогреться, разыграться и распеться, если нужно.
Остальные экзамены сдаются всей группой (или какой-то её частью). Диктант по сольфеджио длится примерно полчаса. На устные экзамены тоже приходят всей группой, разбирают билеты и готовятся (примерно 20 минут), отвечают – по отдельности, за инструментом.
На экзамене по специальности или по фортепиано можно нарядиться (покажите свой артистизм). На остальные экзамены можно приходить в свободной форме, но только в пределах разумного. Скажем, уместны будут джинсы, но не шорты и не спортивная форма.
Каких студентов ждут педагоги?
Учёба в музыкальном училище отличается от учёбы в школе или университете ещё и характером отношений между учащимися и преподавателями. Например, необычным для вас будет индивидуальное обучение, которое предполагает и личное общение между студентом и преподавателем. Это очень ценный опыт, но вы должны на него настроиться.
Что требуется от вас? Открытость и коммуникабельность, в некоторых случаях – артистизм, а также ваше внутреннее согласие работать вместе. Постарайтесь воспитать в себе прекрасные духовные качества, не раздражайтесь по мелочам, будьте внимательны к окружающим людям, совершенно спокойно и доброжелательно воспринимайте профессиональную критику.
И ещё! Вы – творческая личность. В вашей жизни должны появиться, если их ещё нет, такие атрибуты творческой личности, как любимые книги или любимее художники, а ещё – друзья из смежных областей искусства (художники, писатели, журналисты, танцоры и танцовщицы, молодые драматические актёры).
© Автор – (админ)