Экзамен по истории искусства в художественной школе

№1

1. Виды изобразительного искусства. Каких видов не было в искусстве каменного века?

2. Стиль «импрессионизм» (особенности стиля, художники-импрессионисты).

3. Особенности храмовой архитектуры древней Руси.

№9

1. К какому виду изобразительного искусства относится витраж и в какой период он получил наибольшее развитие?

2. Стиль «рококо»: особенности стиля, художник этого стиля.

3. Автор картины «Девочка с персиками» (вид искусства, жанр, стиль картины)

№2

1. Жанры живописи. Какие из них появились как новый жанр в 17 веке?

2. Скульптура древнего Египта: основные виды статуй и каноны в рельефе.

3. Художник в древней Руси, расписавший церковь Спаса Преображения в Новгороде.

№10

1. Разновидности живописи. Какой из них не было в живописи древнего Египта?

2. Стиль «романтизм»: особенности стиля, художник этого стиля, и его картина.

3. Какой архитектурный элемент использовали в храмах Владимиро-Суздальского княжества?

№3

1. Какие виды изобразительного искусства сформировались позже всех?

2. Какое изобретение в древнем Риме позволило использовать новые формы в архитектуре? Виды сооружений древнего Рима.

3. Какой вид изобразительного искусства не получил развития в древней Руси?

№11

1. Типы христианских храмов, разработанные в Византии. Назвать самый большой храм Византии.

2. Стиль «реализм»: особенности стиля, художник этого стиля в Испании 17 века, картина.

3. Самые известные художники древней Руси. Какой из них рисовал слишком удлиненные фигуры?

№4

1. Разновидности пейзажа.

2. Стиль «барокко» в архитектуре и наиболее яркий художник этого стиля во Фландрии 17 века.

3. Особенности живописи древней Руси.

№12

1. Скульптура древнего Египта и древней Греции. Сделать сравнительный анализ.

2. Выдающийся художник Голландии 17 в. Особенности творчества и самые известные картины.

3. Назвать храм у Красной площади в Москве.

№5

1. Разновидности портрета в живописи.

2. Стиль «классицизм» в архитектуре и живописи, особенности стиля, русский художник стиля «классицизм», его картина.

3. Автор картины «Бурлаки на Волге» (вид искусства, жанр, стиль)

№13

1. Скульптура и ее разновидности. Наиболее известные скульпторы древней Греции и их произведения.

2. Художники «постимпрессионисты» во Франции начала 20в.

3. Как называется главный храм Киевской Руси.

№6

1. Что хотели показать скульпторы древней Греции в своих произведениях?

2. Искусство Романского периода: его особенности и какой вид искусства был главным?

3. Автор картины «Грачи прилетели» (вид искусства, жанр, стиль)

№14

1. Архитектура и ее разновидности. К какой из них относится создание парков?

2. Стиль «сюрреализм»: особенности стиля и его основатель-художник.

3. Художник древней Руси, написавший самую знаменитую икону «Троица»

№7

1. Какой жанр получил развитие в скульптуре древнего Рима?

2. Искусство Готического периода-особенности стиля «готика», какой вид искусства был главным.

3. Автор картины «Последний день Помпеи» (вид искусство, жанр, стиль)

№15

1. К какому виду изобразительного искусства можно отнести саркофаг фараона Тутанхамона?

2. Стиль «модерн» в архитектуре и живописи. Особенности стиля. Какое художественное объединение в России обращалось к этому стилю?

3. Художник древней Руси, впервые применивший в иконах светотень для передачи объема.

№8

1. Архитектурный ордер в древней Греции, виды ордеров.

2. Искусство эпохи Возрождения: особенности стиля, наиболее выдающиеся художники Возрождения и их работы.

3. Автор картины «Явление Христа народу» (вид искусства, жанр, стиль)

ЭКЗАМЕНАЦИОННЫЙ
ТЕСТ ПО ИСТОРИИ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА

Ф.И.О.­­­_________________________________________________________________

ЗАДАНИЕ 1:   ВЫБЕРИТЕ   ПРАВИЛЬНЫЕ   ОТВЕТЫ

1. ­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­Вид изобразительного
искусства, основным средством художественной выразительности которого является линия:

А) живопись                  Б) графика                     В)
скульптура               Г) миниатюра

2. Жанр в живописи, графике, скульптуре, изображающий животных:

А) портрет                    Б) пейзаж                       В)
бытовой                    Г) анималистический

3. Красный, желтый, оранжевый  – это:

А) теплые цвета          Б) холодные цвета        В) основные
цвета        Г) ахроматические цвета      

4. Вид монументального искусства, изображение или узор из
однородных или различных по материалу частиц (камень, смальта, керамические
плитки и пр.):

А) панно                          Б) витраж                    В)
мозаика                    Г) фреска

5. К первобытному искусству относится:

А) мегалит                      Б) икона                       В) 
пирамида                Г) базилика

6. Архитектурная форма древнеегипетского искусства:

А) храм св.Софии            Б) пирамиды в Гизе      В) Парфенон                Г)
Колизей

7. Как древние греки называли возвышенность в укрепленной части
своих городов?

А) акрополь                      Б) курган                        В)
цитадель                 Г) некрополь

8.
К каким архитектурным ордерам принадлежат капители колонн?

А) Коринфский —  № ______

Б) Дорический —   № ______

В) Ионический —   № ______

9. Архитектурное сооружение Древнего Рима?              
         № 1              № 2              №3

А) Пантеон                    Б) пирамида Хеопса            В)
Парфенон                Г) Тадж-Махал             

10. Какой основной тип средневековой станковой живописи возник в
Византии?

А) портрет                     Б) икона                         
В) роспись                  Г) картина

11. Чудо строительного искусства и инженерной мысли, величайшее
творение Золотого века Византии:

А) Собор святой Софии в г.Костантинополь          В) Собор святой
Софии в г.Новгород 

Б) Собор святой Софии в г.Киев                             Г)
Собор святой Софии в г.Полоцк

12. Как называется полукруглый выступ в стене на восточной части
храма?

А) алтарь                        Б) портал                      
В) анафема                  Г) апсида 

13.Особенности готической архитектуры:

А) торжественность, декоративность;          

Б) тяжеловесность, мощность и приземистость;             

В) легкость, устремленность вверх.             

14. Архитектурный памятник  готического стиля, представленный на
иллюстрации:

А) Стоунхендж, Англия

Б) Соборный комплекс,  г.Пиза

В) Собор Нор-Дам, г.Париж

Г) Собор св. Петра, г.Рим

15.  Установите соответствие между этапами развития искусства
Возрождения и их представителями:

1. Предвозрождение            ________                   А)
Рафаэль Санти

2. Раннее Возрождение       ________                   Б) Джотто

3. Высокое Возрождение     ________                   В) Джорджоне

4. Позднее Возрождение     ________                   С) Сандро Боттичелли

16. Художественный и архитектурный стиль, направление в
европейском искусстве 17—18 веков, центром которого была Италия. Парадность,
пышность, вычурность – характерные черты этого стиля.

А) античный            Б) барокко                   В) романский       
     Г) модерн                      

17. Родоначальниками каких жанров считаются «малые голландцы»?

А) сказочный жанр          Б) исторический жанр          В)
бытовой жанр             Г) пейзаж              

18. Художественный и архитектурный стиль, господствовавший в
Европе в XVII—XIX вв., в переводе с латинского означает «образцовый». Созданные
в этот период объекты были призваны служить образцом идеального, «правильного»
стиля.

А) барокко                  Б) классицизм                В) модерн                 
    Г) готика

19. Установите соответствие между стилем искусства и его
представителями:

1. Барокко _____________      А) Никола Пуссен

2. Рококо ______________      Б) Питер Пауэль Рубенс

3. Классицизм  _________      В) Эжен Делакруа

4. Романтизм   _________       Г) Франсуа Буше

20. Установите хронологическую последовательность этапов развития
искусства:

А. Античность                       1. ____________________

Б. Средневековье                 2. ____________________

В. Древний Египет                3. ____________________

Г. Реализм                            4. ____________________

Д. Ренессанс                         5. ___________________

21. Установите соответствие между страной и представляющим ее
художником:

Испания  ______________    А) Караваджо

Италия   ______________     Б) Рембрандт

Голландия ____________     В) Диего Веласкес

Франция ______________     Г) Клод Лоррен

22. Группа французских художников-пейзажистов, работавших близ
Парижа в 30-60-х гг. 19 в.:

А) Абрамцевский кружок       Б) Прерафаэлиты     В) Барбизонская
школы  Г) «Голубая роза»

23. Автор картины «Впечатление. Восход солнца», взятой за основу
термина «импрессионизм»:

А) Клод Моне             Б) Камиль Писсарро          В) Винсент
Ван Гог                   Г) Эдуар Мане

24. Установите
соответствие между направлением в искусстве и его представителем:

Импрессионизм   
___________       А) Жорж Сёра

Постимпрессионизм
_________      Б) Огюст Ренуар           

Пуантилизм        
____________      В) Поль Сезанн

25. Установите
соответствие между направлением в искусстве и характерными признаками:

Кубизм      ___________             
А) изображение мгновенных впечатлений

Футуризм
____________             Б) обобщение пространства, исчезновение светотени и
перспективы

Импрессионизм 
__________     В) изображение объекта с разных сторон простыми геометр.формами

Фовизм  
________________      Г) динамичность, энергия, воспевание индустриальной эпохи

26.Установите
соответствие между направлением современного искусства и его представителем:

Абстракционизм   
_______________   А) Казимир Малевич

Кубизм   
_______________________   Б) Сальвадор Дали

Сюрреализм
____________________   В) Пабло Пикассо

Супрематизм
___________________    Г) Анри Матисс

Фовизм     
______________________  Д) Василий Кандинский

27. Установите
соответствие между русскими живописцами и веками:

18 век      
________________      А) Фёдор Рокотов        

1 половина 19 века
________      Б) Валентин Серов          

2 половина 19 века
________      В) Александр Иванов

Рубеж 19-20 веков
________       Г) Василий Перов

28.
Художник-передвижник:

А) Иван
Крамской      Б) Василий Тропинин      В) Орест Кипренский      Г) Павел
Федотов
 

29. Установите
соответствие между художником и жанром его творчества?

Сказочный жанр
_____________    А) Василий Суриков

Исторический жанр
__________     Б) Иван Шишкин

Пейзаж 
___________________      В) Виктор Васнецов

Портрет
___________________      Г) Иван Айвазовский

Марина
___________________       Д) Валентин Серов

30. Установите
соответствие между русскими художниками и направлением искусства:

Импрессионизм  
_______________   А) Карл Брюллов

Романтизм ____________________  
Б) Михаил Врубель

Модерн    
____________________    В) Иван Репин

Реализм
______________________  Г) Константин Коровин

31. Музей русского
искусства:

А)
Лувр                  Б) Эрмитаж                 В) Третьяковская
галерея         Г) Музей Прадо

32. Народный
промысел, вид традиционной русской лаковой миниатюрной живописи масляными
красками на папье-маше, сложившийся в конце XVIII века:

А)
Хохлома               Б) Федоскино              В) Городец                   Г)
Дымка

Задание 2. Подпишите автора и названия картин:

А. 
  Б.       
         

______________________________________               
________________________________________

В .                 Г.

     ___________________________________        ______________________________________________

Д.

   
________________________________________________________________________________

Е.  __________________________________

Ж.  З. 

_______________________________________    ______________________________________________

_______________________________________    
______________________________________________

И.          К.

____________________________________               ___________________________________________

____________________________________              ____________________________________________

Л.     М.  

_______________________________________    _______________________________________________

_______________________________________   
_______________________________________________

ИТОГОВЫЙ ЭКЗАМЕН

Порядок проведения итогового экзамена для учащихся художественной школы имени И.Е.Репина:

__________________________________________________________________________________
1) КОМПОЗИЦИЯ СТАНКОВАЯ:
Критерии оценки к итоговому экзамену по станковой композиции.
При оценке экзаменационных работ, учащихся учитывается уровень следующих умений и навыков, а также выполнение следующих требований к работе:
Умения и навыки:
• уметь четко и ясно формулировать идею композиции и выразить ее в эскизах на стадии поиска
• уметь разработать выразительное цветовое решение, наиболее точно определяющее смысл и идею композиции
• уметь оперировать терминами и понятиями композиции.
Критерии оценок.
Требования к выполнению экзамена по станковой композиции:
Теоретическая часть: тестовое задание в 1 варианте, состоящее из 10 вопросов. Задание выполняется в течении 20 минут.
Практическая часть включает в себя 2-3 варианта линейных, тоновых и цветовых эскизов. Задание выполняется на формате А3. Материал: карандаш, гуашь, акварель. Задание выполняется в течении 2 часов с перерывами по 5 минут.
За теоретический и практический экзамены баллы выставляются отдельно. Затем они суммируются и выставляется одна общая оценка.
Теоретическая экзаменационная часть
Практическая экзаменационная часть

______________________________________________________________________
2) РАБОТА В МАТЕРИАЛЕ:
Критерии оценки к итоговому экзамену.
При оценке экзаменационных работ, учащихся учитывается уровень следующих умений и навыков, а также выполнение следующих требований к работе:

Задачи для выполнения теоретического задания:
— умение оперировать терминами и понятиями учебных дисциплин;
— знание основных понятий и определений.

Задачи для выполнения практического задания:

— умение обобщать и декорировать реалистичные формы;
— умение правильно компоновать детали будущей композиции;
— умение аккуратно работать в материале.
Критерии оценок

Теоретическая часть:
тестовое задание в 1 варианте, состоящее из 30 вопросов – 10 вопросов по разделу «Бумагопластика», 10 вопросов по разделу «Народное творчество» и 10 вопросов по разделу «Прикладные технологии». Задание выполняется в течение 30 минут.

Практическая часть:
Выполнить декоративный натюрморт в цвете на формате А3, состоящий из предметов быта с применением элементов народной росписи. Примерные темы для выполнения декоративного натюрморта: «Деревенский натюрморт», «Натюрморт с самоваром», «Завтрак».

Задание выполняется в течение 2 учебных часов.

Теоретическая экзаменационная часть
Практическая экзаменационная часть

______________________________________
3) ИСТОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА:

Экзамен по предмету «История изобразительного искусства» направлен на выявление знаний учащихся художественной школы по истории изобразительного искусства, и основных искусствоведческих понятий. Экзаменуемый также должен продемонстрировать знание конкретных произведений, оказавших влияние на развитие изобразительного искусства.
Итоговый экзамен по истории искусства проводится по экзаменационным билетам. Длительность экзамена – 2,5 часа (150 минут).
Критерии оценки устных ответов обучающихся.

Экзаменационные билеты по предмету «История изобразительного искусства» содержат 3 вопроса:

1. по теории и истории искусства;
2. атрибуция произведений искусства;
3. на знание основных искусствоведческих понятий.

В процессе сдачи экзамена экзаменуемому могут быть заданы дополнительные вопросы, как по содержанию экзаменационного билета, так и по любым разделам предмета в пределах программы итогового испытания. Опрос одного поступающего продолжается, как правило, 0.25 часа. Оценка по устному экзамену объявляется сразу после завершения опроса экзаменуемого.

Экзаменационные вопросы по истории изобразительного искусства (для обучающихся по ДОПП «Живопись»)
Экзаменационные вопросы по истории изобразительного искусства (для обучающихся по ДОПП «Декоративно-прикладное творчество»)
Примерный список произведений искусства для атрибуции на итоговом экзамене

 _______________________________

Оформление экзаменационного проекта по предметам «История изобразительного искусства» и «История народной культуры и изобразительного искусства» для сдачи итогового экзамена дистанционно (в связи с эпидемиологической обстановкой и введенным режимом самоизоляции по Самарской области)

КРИТЕРИИ ОФОРМЛЕНИЯ ПРОЕКТА по «Истории изобразительного искусства» и «Истории народной культуры и изобразительного искусства»

ПРИМЕР ОФОРМЛЕНИЯ ПРОЕКТА

Предварительный просмотр:

Предварительный просмотр:

Предварительный просмотр:

• Мне нравится 

Билеты по экзамену «История изобразительного искусства»

Билет 1.

Египетское
искусство. Периодизация. Роль погребального
культа в архитектурных и изобразительных
типах древнеегипетского искусства.

В конце 4 тыс. до
н.э., в то время когда Европа жила в
каменном веке, в Северной Африке, в
долине Нила уже созревала высокоразвитая
цивилизация.

Верования египтян и их отражение в искусстве.

Древние египтяне
верили в то, что у человека есть душа,
которая покидает его тело после смерти.
Они считали, что душа после смерти летает
между двумя мирами – земным и потусторонним.
Чтобы душа могла свободно выходить из
могилы и затем туда возвращаться, в
стене надземной части гробницы устраивался
символический
выход в виде слегка заглубленной ниши.

Среди египетских
амулетов
был широко распространен образ
жука-скарабея.
Древние египтяне верили, что скарабей
обладает животворящей силой.

В первую очередь
в искусстве Древнего Египта отразилась
забота древних египтян о вечной жизни
и потустороннем мире. Это – гробницы,
саркофаги, заупокойные и ритуальные
статуи.

Древние египтяне
верили, что для благополучного
существования духовного человека в
загробном мире необходима
сохранность его «материальной оболочки».
Отсюда капитальные
каменные сооружения — гробницы и появление
портретных статуй покойного и его
приближенных.

Египетская
цивилизация явилась создательницей:

— великолепной
монументальной
каменной архитектуры

— скульптурного
портрета,
замечательного своей реалистической
правдивостью

— прекрасных изделий
художественного ремесла.

Основные черты
искусства Древнего Египта

1.
Монументальность
каменной архитектуры.

2. Реализм и правдивость.

3.
Преданность традициям.

4.
Канонизация
простейших приемов изображения.

В искусстве Древнего
Египта сохранялся ряд условностей,
восходящих ещё к первобытному искусству
и ставших каноническими: например, птица
изображалась в
профиль, а хвост сверху;

Сочетание разных
ракурсов использовалось и при изображении
фигуры человека:

— голова в профиль,

— глаз в фас,

— плечи в фас,

— руки и ноги —
в профиль.

5. Геометричность форм в архитектуре и скульптуре. Периодизация

1.
Додинастический период. Кон. 5 — 4 тыс. до
н.э. Объединение Верхнего и Нижнего
Египта. Ок. 3000 г. до н.э.

2.
Раннее царство (с 3000 по 2800 гг.до н.э.)

3.
Древнее царство. 3-е тыс. до н.э.

4.
Среднее царство. 21 в. – 18 в. до н.э.

5.
Новое царство. 17 в. – 11 в. до н.э.

6.
Позднее время. 11 в. – 9 в. до н.э.

7.
Эллинистический Египет. 332 г. до
н.э.(завоевание Александром Македонским)
– 30 г. до н.э.

ДОДИНАСТИЧЕСКИЙ
ПЕРИОД

Первый памятник,
очень ясно показывающий сложение
древнеегипетского стиля, и имеющий
общегосударственное значение – плита
фараона Нармера.

Основные черты:
построчное изображение, (принцип
доминанты и соподчинения), ыразительность
силуэтов, последовательность и симметрия
в изображении фигур — отдельные фигуры
делаются большими, чем остальные, чтобы
подчеркнуть их важную роль.

РАННЕЕ ЦАРСТВО

Ведущее
положение архитектура. Жилая архитектура
из дерева и кирпича-сырца, сформировался
облик погребений египетских царей и
знати, подземные погребальные камеры
и прямоугольное сооружение над
поверхностью земли. «вечное жилище»
умершего.

Название этих построек –
мастаба (от арабского скамья).

ДРЕВНЕЕ ЦАРСТВО

Время окончательного
сложения всех основных форм египетского
искусства.

Архитектура.
Именно в период Древнего царства
складывается самый
известный египетский тип гробницы –
пирамида.

Перед древнеегипетскими
зодчими стояла задача произвести
впечатление подавляющей мощи и силы
власти фараона. С этой целью для увеличения
надземной части гробницы была изобретена
форма пирамиды.

Сфинкс
— лежащий лев с человеческим лицом. Он
воплощал сверхчеловеческую
сущность фараона.

Великая пирамида
Хеопса.

К концу периода
Древнего царства появляется новый
тип здания — солнечный храм.
В центре просторного двора с молельнями
ставили колоссальный
каменный обелиск с позолоченной медной
верхушкой и огромным жертвенником у
подножья.

Скульптура

Основные черты
скульптуры:

— симметрия и
фронтальность в построении фигур

— четкость и
спокойствие поз.

— геометризм и
обобщенность формы.

— обязательное
сохранение портретных черт.

Изображение фигуры
целиком:

1.
стоящей с выдвинутой вперёд левой
ногой — поза движения в вечности.

2.
Сидящей на кубообразном троне.

3.
В позе «писца» со скрещенными ногами
на земле.

СРЕДНЕЕ ЦАРСТВО

Наряду
с пирамидами появился новый
тип погребальных сооружений — полускальный
храм.
Он сочетал в себе традиционную форму
пирамиды и скальную гробницу.

Скульптура

Царственно восседает
на троне. Более индивидуалЬНА, чем
предшествующие скульптуры

НОВОЕ ЦАРСТВО

Это период
наивысшего расцвета, торжество египетской
мощи. вместо
пирамид теперь возводятся храмы.
Усыпальницы фараонов сооружаются в так
называемой «Долине царей» — напротив
Фив.

Самыми грандиозными
постройками Нового царства считаются
Карнакский и Луксорский храмы.

Аллея сфинксов.

Выводы: Основные
черты искусства Древнего Египта:
каноничность, символичность, геометричность,
массивность, сочетание стилизации и
натуралистичности в одном изображении,
устойчивость традиций и др.

Древнее царство
– создание единой державы, искусство
выражало прежде всего мощь государства
и непостижимость обожествляемой власти.

Среднее царство
– колебание устоев, переоценка ценностей.

Новое царство –
период расцвета, торжество египетской
мощи.

Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]

• #
• #
• #
• #
• #
• #
• #
• #
• #
• #
• #

Автор фото: RJBarnes

Миф об истории искусства

Так много студентов записываются на уроки истории искусств, не имея точного представления о предмете. Они считают, что это занятие для того, чтобы смотреть на красивые картинки весь день, и они смогут кататься на коньках прямо через него. Однако, это не так. История искусства охватывает гораздо больше, чем просто просмотр картинок, и требует исключительных навыков учебы, если цель — оценка на «пятерку». Изучая историю искусств, я заметил три разных типа студентов в моих классах:

• Специалист по истории искусств, который нуждается в изучении предмета и хочет его изучить.
• Специалист по искусству, от которого требуется пройти определенное количество курсов истории искусства.
• И другие случайные специальности, которым нужен факультатив и которые думали, что история искусства будет веселой и легкой.

Какой бы ни была сфера их обучения, многие студенты полностью шокированы, когда получают первые результаты тестов. Эти C, D и F всегда являются быстрой пощечиной тем студентам, которые бессердечно считали историю искусств пустяком. К сожалению, даже многие студенты, специализирующиеся на предмете, борются за высокие оценки на экзаменах, потому что, хотя они могут быть увлечены предметом, они просто не знают, как правильно подготовиться к экзамену.

Даже к тому моменту, когда я перешел на курсы высшего уровня, многие из моих сокурсников все еще не усвоили хорошие методы обучения. Семестр за семестром они подходили к подготовке к экзаменам одинаково; изо всех сил стараясь запомнить содержание в последнюю минуту, пока глотает вентти латте в Starbucks в студенческом союзе до двух или трех часов ночи.

Если вы в настоящее время посещаете уроки истории искусства или планируете это сделать, вы, вероятно, услышите, как студенты и даже преподаватели говорят: «Запоминание — это ключ». Это верно до определенной степени. По крайней мере, вам нужно будет запоминать названия, имена исполнителей и даты, но запоминание, как правило, носит временный характер. Сесть со стопкой флеш-карточек и запомнить, что на них, может быть более быстрым способом пройти тест, но это мучительно скучный способ учиться, и вы все забудете на следующий день.

Мои методы обучения отнимают гораздо больше времени. Это не методы для людей, которые хотят знать, как сдать экзамен по истории искусств, не прилагая никаких усилий. Мои стратегии обучения предназначены для студентов — будь то специалист по истории искусств или студент другой специальности, — который хочет получить пятерку и не прочь усердно работать, чтобы туда попасть.

Мои методы тоже проверены и верны. Я закончил с отличием со степенью в области истории искусств и с самым высоким средним баллом среди всех специальностей истории искусств, которые закончили вместе со мной. Те мои друзья, которые проводили поздние вечера с флеш-карточками, не получили диплом с отличием.

Итак, я обещаю, что если вы готовы работать для достижения этой степени, я дам вам стратегию, которая поможет вам ее получить. В конечном итоге ваша жизнь станет проще, когда наступит время тестов, потому что вам не нужно будет зубриться перед тестом; вы уже знаете ответы.

История искусства Мелочи

Некоторые общие советы по обучению

Для начала я хотел бы познакомить вас с некоторыми общими хорошими учебными привычками:

1. Не ждите прямо перед экзаменом, чтобы учиться.

   Я уже упоминал об этом шаге, и хотя он кажется наиболее очевидным, удивительно, как много людей игнорируют это простое правило. Снова и снова ученики посещают занятия и думают, что их работа уже сделана.

   Неправильно!

   Преподаватели не зря создают программу, в которой излагается расписание на время занятия. Ваши учебные планы — это не то, что вы должны выбрасывать в мусор, выходя из класса в первый день. Нет, этот документ должен стать основой вашего учебного расписания на семестр.

   Освоение учебной программы позволяет вам предвидеть предстоящие темы. Лучше всего подготовиться к лекции, прочитав соответствующую литературу до того, как будет затронута тема. Таким образом, лекция фактически усиливает информацию, которую вы уже получили, и помогает лучше удерживать ее.

2. Делайте заметки в классе

   Еще один очевидный совет, который игнорируют слишком многие студенты. Делать записи на лекциях оптимально для того, чтобы держать ум занятым. Даже если инструктор освещает детали, которые, казалось бы, не имеют отношения к рассматриваемому вопросу, делайте заметки. Это позволяет вам сосредоточиться, а сам процесс письма помогает сохранять знания.

   Да, я не только рекомендую заметки, но и предлагаю вам на самом деле писать их, а не печатать. Для тех из нас, кто воспитан на компьютерах, наши навыки набора текста обычно достаточны для того, чтобы печатать и расшифровывать то, что говорит профессор, не обращая на это никакого внимания. Но это также позволяет легко печатать то, что вы слышите, без фактического прослушивания.

   И, конечно же, есть множество отвлекающих факторов, которые компьютеры приносят с собой: Facebook, Twitter, электронная почта, Amazon и т. Д. Пока вы заняты проверкой своего статуса на Facebook, ваш инструктор, скорее всего, просто дал классу важную информацию, означающую разница между получением пятерки за сочинение и отсутствием кредита вообще. Если по какой-либо причине вы все же решите использовать компьютер в классе, не открывайте Facebook или какие-либо другие отвлекающие сайты на другой вкладке. Эти надоедливые уведомления о том, что произошло что-то новое, слишком заманчивы, чтобы их игнорировать, и, прежде чем вы это узнаете, вы скорее проверяете свои обновления, чем делаете заметки.

3. Учитесь в НЕУДОБНОМ месте.

   Оптимальное место для учебы, особенно если вам нужно посвятить много времени, — это место, где нет других возможностей для занятий. Библиотека, тихое книжное кафе или кофейня — отличные места для учебы. Окружение, как правило, приглушенное, тихое, и они предлагают чем заняться во время перерыва в учебе, не отвлекаясь.

   Большинству людей трудно учиться дома, потому что у них слишком много других дел. Моя квартира никогда не была чище, чем когда у моего соседа по комнате в колледже было задание или приближался тест. Учеба дома позволяет слишком легко отвлечься на другие важные дела, которые необходимо сделать.

4. Во время учебы слушайте инструментальную музыку.

   Большинство из нас слышали, что во время учебы лучше всего слушать классическую музыку, но что, если вам не нравится классическая музыка? Я тоже настоятельно рекомендую послушать что-нибудь, чтобы заглушить шум вашего окружения, и я считаю, что музыка помогает сосредоточить ум, и, прежде чем вы это узнаете, вы потратили часы на изучение, даже не осознавая, что время прошло. Но мы не все воспринимаем Бетховена и Моцарта как фоновый шум (лично я, но я понимаю, что это не всем по вкусу). Если вам не нравятся классические мелодии, попробуйте послушать музыку из фильмов. Если вам нравится более резкое звучание вашей музыки, у Steve Vai, Joe Satriani, Ynwei Malmsteen, Ethan Brosch и многих других гитаристов есть сольные альбомы чисто инструментальных композиций. Предпочитаете микс? Попробуйте «Апокалиптику», «2 виолончели» или «Дэвида Гаррета».

5. Занимайтесь циклами от 20 до 40 минут с перерывами от 5 до 10 минут.

   Четырехчасовая учебная сессия без перерывов — утомительная и откровенно сложная задача. Если это ваше представление о том, что влечет за собой обучение, неудивительно, что вы избегаете этого. Разделение задачи на более мелкие, более управляемые части с перерывами от пяти до десяти минут, на которые можно рассчитывать, сделает общий четырехчасовой период гораздо более приятным.

   Когда вы делаете перерыв, займитесь чем-нибудь, не ориентированным на задачу. Это когда вы проверяете Facebook или другие сайты социальных сетей, возможно, вы перекусываете или чашечку кофе, играете в Candy Crush на своем iPhone и т. Д. Но не позволяйте перерывам отвлекать вас от возвращения к текущей задаче.. Когда перерыв закончится, закройте любую игру или социальные сети, которые вы используете, и вернитесь к делу.

6. Не всегда учись в одиночестве.

   Партнерство с другим членом вашего класса имеет много преимуществ. Во-первых, если вы пропустили занятие или задремали во время лекции, вы можете сравнить записи и убедиться, что вас наверстали. Во-вторых, активное участие в опросах друг друга менее однообразно, чем чтение главы за главой в тексте или использование карточек. Наконец, если вы много раз ладите со своим партнером (-ами) по учебе, эти занятия будут больше похожи на тусовку, что делает учебу гораздо более интересной.

Подводя итог, можно сказать, что это не все технические советы по обучению, а скорее академический метод работы. По той же причине, что и уборка во время готовки, уменьшает беспорядок на кухне после еды. Работайте немного сознательно в течение семестра, и вы будете спать как младенец в ночь перед экзаменом, в то время как остальная часть вашего класса выгорит себя и почти передозируется кофеином.

stock.xchng

Советы по изучению истории искусств

Теперь о конкретных советах по истории искусства.

1. Флэш-карты.

   Если я сделал так, что флешки кажутся скучными и однообразными, извините. Мне очень жаль, потому что, какими бы скучными и монотонными они ни были, они по-прежнему остаются лучшим учебным пособием по истории искусства. Помните, я сказал, что запоминание действительно играет определенную роль до определенного момента, и флэш-карты оптимальны для врезания в вашу голову соответствующей информации — имени, даты, заголовка, стиля, местоположения и т. Д.

   Конечно, существует старый способ изготовления флеш-карт. Обратите внимание на карточки с распечаткой изображения на одной стороне и соответствующими реквизитами на обратной стороне. Или вы можете использовать Keynote или Power Point, если у вас есть компьютер Windows, для создания цифровой версии флэш-карт. На одном слайде вы показываете изображение, большинство из которых можно найти в Google Images или ARTstor, и вводите подробности на следующем слайде.

   Существуют также различные варианты онлайн-программ для карточек. Я лично никогда не добивался успеха с ними и считаю их скорее пустой тратой времени, чем полезными, но если это вам больше нравится, вы можете найти много, выполнив поиск по запросу «производитель флэш-карт» в Google.

2. Создайте главный список.

   Возможно, будет разумнее создать это до того, как вы создадите флеш-карты, но в любом случае вам понадобится это для изучения. В своих учебных целях я всегда использовал числа (Excel для пользователей Microsoft) и составлял списки для даты, названия, исполнителя, стиля, среды, местоположения и периода. Затем я вводил все работы, затронутые в сеансе, в порядке дат от самых старых к новейшим.

   Однако есть много способов организовать свои списки. В зависимости от того, как вас тестируют или какую информацию вы тестируете, вы можете сгруппировать по артистам, по периоду, по стилю, по среде или по местоположению. Создание этого списка действительно зависит от вашего предпочтительного способа организации информации.

   Собирая список, оставляйте место для заметок. Вы будете использовать этот список вместе с вашими флеш-картами или файлом Keynote / Power Point для аннотирования относительной информации к изображениям, которые вы просматриваете.

3. Расширьте свое обучение за пределами классной комнаты.

   Не ограничивайтесь просмотром только своих классных заметок. Найдите биографические данные каждого артиста на экзамене. Скорее всего, больше знаний о художнике поможет вам лучше понять их выбор темы, среды и / или стиля. Контекстная информация, без сомнения, поможет определить, где и когда. Например, знание Леонардо да Винчи, итальянца по происхождению, завершившего свою карьеру и жизнь во Франции, может помочь вам вспомнить, что Ла Жоконда находится в Лувре, а не в Италии.

   Для многих известных произведений в истории искусства доступно множество контекстной информации. Лучше всего использовать первичные источники, но существует множество вторичных источников. Поэтому перед тестом ознакомьтесь с дополнительными материалами в библиотеке или даже воспользуйтесь Google, чтобы найти в Интернете статьи о материалах, которые вы изучаете.

   Уловка, позволяющая по-настоящему узнавать и запоминать факты об произведениях искусства, заключается в том, чтобы на самом деле знать информацию. Узнав как можно больше о художнике, периоде времени, отдельных произведениях, вы только поможете сохранить эту информацию надолго. Следуйте этим советам, и вы с легкостью пройдете каждый тест и с уверенностью его пройдете.

Пример основного списка произведений для изучения

Стек дополнительных материалов для чтения истории искусства.

Автор фото: RJBarnes

Некоторые полезные справочные материалы

Вот некоторые очень полезные материалы, дополняющие обучение вне класса:

• По теории искусства:
  • Значение в изобразительном искусстве Эрвина Панофски, ISBN 978-0226645513
  • Методологии искусства: введение Лори Шнайдер Адамс, ISBN 978-0-8133-4450-8
  • Способы зрения Джона Бергера, ISBN 0-14-013515-4
• Для классического (и ренессансного) искусства: Кто есть кто в классической мифологии Адриана Роума, ISBN 0-517-22256-6
• Для современного искусства: теории современного искусства Гершеля Б. Чиппа, ISBN 978-0-520-05256-7
• Для символизма в западном христианском искусстве: знаки и символы в христианском искусстве Джорджа Фергюсона, ISBN 978-0-19-501432-7
• Другой:
  • Кембриджское введение в искусство: глядя на картины Сьюзан Вудфорд, ISBN 0-521-28647-6
  • Искусство писать об искусстве Сюзанны Хадсон и Нэнси Нунан-Моррисси, ISBN 0-15-506154-2
  • История искусства Вернона Хайда Минора, ISBN 0-13-085133-7

Не забудьте проверить биографии художников и каталоги выставок, чтобы получить более подробные дополнительные материалы.

Некоторые полезные онлайн-ресурсы

• Art Project — Google Cultural Institute

  . Google Cultural Institute объединяет миллионы артефактов от множества партнеров с историями, которые оживляют их, в виртуальном музее.

• Artstor

  Цифровая библиотека Artstor — цифровые коллекции произведений искусства со всего мира.

• Журналы JSTOR, первоисточники, а теперь и КНИГИ

На всякий случай это мой диплом, подтверждающий, что я закончил его с отличием и получил степень по истории искусств.

Автор фото: RJBarnes

В заключении

История искусства — увлекательный предмет, и я очень рекомендую его всем, кто хоть немного интересуется искусством. Однако это нелегкий класс, и даже те из нас, кто специализируется в этой области, изо всех сил пытаются добиться успеха. Мне жаль, что у меня не было кого-то, кто бы наметил для меня лучший подход к изучению материала. Вместо этого мне пришлось учиться на собственном горьком опыте. Тем из вас, кто пытается усвоить материал, я надеюсь, что эта статья поможет вам получить заслуженные оценки.

ИТОГОВЫЙ КОНТРОЛЬНЫЙ КТЕСТ

4. Центральный храм, посвященный богине Афине Парфенос был?

1. храм Зевса 2. храм Аполлона

3. Эрехтейон 4. храм Парфенон

Наиболее распространенный вид изобразительного искусства в Древнем Риме – это?

1.скульптурный портрет 2. архитектура 3. живопись 4. декоративно-

прикладное искусство

6. Как иначе называется римский «храм всех богов»?

1.Форум 2. Пантеон

3.Колизей 4. храм Весты

«Жемчужина средневековья», известный храм Византии?

1. церковь Успения в Никее 2. храм св.Софии в Константинополе

3. церковь Сан-Витале в Равенне. 4. храм Успения монастыря Дафни близ

Афин

8. Тип романского храма – это?

Церковь в Клюни 1088-1107

1.базилика 2.базилика с трансептом

3. купольная базилика 4. крестово-купольный тип здания

9. Какой из названных соборов относится к готическому стилю?

собор 2. Вормский собор 3.Сен Лазар в 4.собор Нотр-Дам Ла

Парижской Отене Гранд в Пуатье

Богоматери

собор Парижской Богоматери 2. Вормский собор

3.Собор Сен Лазар в Отене 4. Собор Нотр-Дам Ла Гранд в Пуатье

Кто автор фрески «Поцелуй Иуды»?

1. Джотто ди Бондоне 2. Мазаччо

3. Пьеро делла Франческа 4.Сандро Боттичелли

11. Какого выдающегося художника называли «певцом женской красоты», он был автором картины «Сикстинская мадонна»?

1. Джованни Беллини 2. Паоло Веронезе

3. Рафаэль Санти 4. Леонардо да Винчи

12. В каком художественном стиле писал картины знаменитый фламандский художник Питер Пауль Рубенс (1577-1640)?

1. классицизм 2. реализм

3. рококо 4. барокко

13. Голландский постимпрессионист, художник с трагической судьбой, автор знаменитых картин: «Подсолнухи», «Красные виноградники», «Автопортрет с трубкой»?

1. Подсолнухи 2. Красные виноградники 3. Автопортрет с трубкой

1. Поль Гоген 2. Поль Сезанн

3. В.Ван Гог 4. А. де Тулуз Лотрек

15. Интерпреитация окружающего мира в контексте геометрических построений характерна для?…

1. кубизма 2. символизма

3. постимпрессионизма 4.фовизма

16. К какому виду относятся портреты В.Л.Боровиковского XVIII век?

1. костюмированный 2.парадный

3. коллективный 4. камерный

17. Постройка А.Д. Захарова «Адмиралтейство» в г.Санкт-Петербурге (1806-1823) XIX век относится к стилю?…

1. поздний классицизм 2. ампир

3. барокко 4. классицизм

18. Основоположником русского национального пейзажа XIX век был?

1. А.К. Саврасов 2. И.И. Шишкин 3. Ф.А. Васильев 4.А.И. Куинджи

19. Патриотическая роль в исторической живописи XX века, автор триптиха «Александр Невский»?

1. М.В. Нестеров 2. П.Д. Корин

3. С.В. Герасимов 4. А.А. Дейнека

20. Монумент Воину-освободителю в Трептов-парке в Берлине, мемориальный комплекс Мамаева кургана в Волгограде («Родина мать», «Стоять на счмерть», назовите скульптора?

1. Н.В. Томский 2. В.Е.Цигаль

3. А.П.Кибальников 4. Е.В. Вучетич

Ключи ответов: