Фабула, как мы уже выяснили, делится на экспозицию, завязку, кульминацию, развязку, эпилог. Однако как отличить эти стадии действия? Давайте рассмотрим их все на примере романа Ф. Достоевского «Преступление и наказание».
| Стадии развития действия | ||
|---|---|---|
| Экспозиция | В этой части автор изображает место, время и положение героев перед началом действия.
Пример: Первая часть (до преступления героя). «В начале июля, в чрезвычайно жаркое время, под вечер, один молодой человек вышел из своей каморки, которую нанимал от жильцов в С — м переулке, на улицу и медленно, как бы в нерешимости, отправился к К — ну мосту.» |
Экспозиция бывает прямой (с указанием времени и пространства в начале произведения) и задержанной (после начала действия — завязки).
Пример задержанной: биография Чичикова в 11 главе «Мертвых душ» Гоголя. |
| Завязка | Событие или явление, послужившее началом развития действия.
Пример: убийство главным героем Алены Ивановны и Лизаветы. |
|
| Кульминация | Пик конфликта, определяет дальнейшее развитие действия.
Пример: признание Раскольникова Соне и Порфирию Петровичу. |
|
| Развязка | Разрешение конфликта или указание на пути его решения.
Пример: отправление Родиона в суд и на каторгу. |
|
| Эпилог | Повествование автора о дальнейшей судьбе героя.
Пример: «Два месяца спустя Дунечка вышла замуж за Разумихина. Свадьба была грустная и тихая. Из приглашенных был, впрочем, Порфирий Петрович и Зосимов. Во все последнее время Разумихин имел вид твердо решившегося человека. Дуня верила слепо, что он выполнит все свои намерения, да и не могла не верить: в этом человеке виднелась железная воля. Между прочим, он стал опять слушать университетские лекции, чтобы кончить курс. У них обоих составлялись поминутные планы будущего; оба твердо рассчитывали чрез пять лет наверное переселиться в Сибирь. До той же поры надеялись там на Соню…» |
Вы можете заметить, что у всех частей композиции есть свои ключевые особенности, которые определяют принадлежность того или иного фрагмента к определенной стадии развития действия. У кульминации — это апогей конфликта, а у экспозиции — подготовка к началу действия.
Видеоурок 1: Тема, идея, проблематика, вечные темы и вечные образы
Видеоурок 2: Композиция, стадии развития действия
Лекция: Авторская позиция. Тема. Идея. Проблематика. Сюжет. Композиция. Эпиграф. Антитеза. Стадии развития действия.

Тема – комплекс событий, формирующих основу литературного произведения.
Другими словами, темой называется все то, о чем рассказывает автор своему читателю.
Идея художественного произведения – это основная мысль, эмоциональная составляющая, смысловое содержание произведения.
Чтобы понять идею, нужно тщательно проанализировать текст. Идея заключает в себе индивидуальный взгляд писателя на окружающий мир, его сугубо личное понимание происходящих процессов и явлений.
Комплекс проблем,поставленных автором в произведении,которые могут быть либо подчинены основной проблеме, либо иметь самостоятельный характер,называются проблематикой.
Проблема – главный вопрос, поставленный в произведении:
- Национально-историческая
- Философская
- Социально-политическая
- Нравственно-этическая
Когда интересуются каким-либо произведением, интересуются в первую очередь сюжетом. Это комплекс событий, из которых состоит произведение.
Сюжет представляет собой содержание литературного опуса, выявляет характеры персонажей, демонстрирует отношение автора к описанным им самим явлениям и жизненным ситуациям.
Кроме событий, происходящих в жизни действующих лиц, сюжет может содержать лирические отступления, раскрывающие события внутренней жизни автора.
Композиция – прием построения литературного произведения.
Организация композиция может быть сюжетной или несюжетной. Композиционное построение необходимо автору для наиболее полного воплощений своего замысла.
Составные части композиции:
-
композиция сюжета
-
способы повествования (от автора, от героя, в форме писем и др.)
-
группировка персонажей
-
расстановка других действующих лиц
-
речевые особенности
-
композиция элементов, не входящих в сюжет
Эпиграф. Часто перед произведением автор помещает некое краткое изречение, одну-две строчки, четверостишие.
Цель такого приема – помочь читателю лучше понять авторский замысел. Эпиграф служит ключом к пониманию замысла автора произведения.
Антитеза – стилистический прием в литературе, когда образы и понятия противопоставляются друг другу в диаметрально противоположном значении.
В основном для антитезы авторы используют антонимы: «горячий снег», «вода и камень», и т.д. Антитеза – противопоставление понятий и образов с помощью антонимов.

Экспозиция. «Открывает» сюжет произведения экспозиция. В этой части читатель получает вводные данные о событиях, которые вскоре получат развитие.
Автор рассказывает читателю о том, что происходило до начала действия произведения. В основном в этой части характеризуются основные действующие лица. Экспозиция может быть прямой или задержанной. Если произведение начинается с экспозиции – это прямой вид, если место экспозиции автор определяет в середине или ближе к концу – налицо задержанная экспозиционная часть. Самый популярный пример такого расположения – описание жизни Чичикова.
Завязка – событие, определяющее начало действия.
Завязка либо сама организует конфликт, либо выявляет конфликтную ситуацию на момент начала произведения.
Кульминация – наивысшая, напряженнейшая точка в развитии действия, когда конфликт достигает вершины своего развития.
После кульминационной точки действие постепенно переходит к развязке.
Развязка – исход действия, некая смысловая точка произведения.
Конфликт состоялся, сюжет переходит в финальную стадию.
Эпилог завершает произведение. Как правило, в этой части автор рассказывает о дальнейшей судьбе своих героев спустя определенное время после описанных в произведении событий.
Лирическое отступление – особый прием композиции, с помощью которого автор имеет возможность высказать свое субъективное мнение относительно героев произведения, каких – либо действий или явлений, прокомментировать развитие сюжета.
В лирическом отступлении могут содержаться отвлеченные авторские размышления, напрямую не связанные с сюжетом, но тематически сохраняющие единство с общей темой произведения («Мертвые души», «Евгений Онегин»).
Конфликт (лат. «столкновение») – противоборство, противоречия, определяющие развитие сюжета любого литературного произведения.
Между кем и кем возникает конфликт? Вся литература построена на нескольких типах конфликта:
- между действующими лицами
- между главным героем и другими персонажами
- между героем и обществом
- конфликт героя с самим собой
Форма выражения конфликта – внешняя либо внутренняя.
Наиболее очевиден конфликт в драматических произведениях, эпосе.

Нередко рассказ в произведении ведется от первого лица. В этом случае в роли рассказчика выступает сам сочинитель, именуемый автором – повествователем. Он лично наблюдал события, которые описывает в своем произведении. Автор-повествователь не переходит в состав персонажей, он только наблюдает происходящее, оценивает события и их участников.
Иногда автор – повествователь волею автора превращается в Рассказчика (написание с заглавной буквы подчеркивает его равноправное положение в тексте). Рассказчик наделяется характером, снабжается определенными манерами, собственным характером. Так, Максим Максимович хорошо знаком с Печориным, может много рассказать о нем.
Образ автора соединяет в себе все образы литературного произведения – и рассказчика и действующих лиц, воплощает саму суть произведения.
Но образ автора нужно всегда отделять от образа рассказчика или повествователя, к тому же автор и образ автора также необходимо четко разграничить:
|
Автор |
Образ автора |
| Создатель произведения | Персонаж, является действующим лицом произведения |
| В тексте отражаются собственные, авторские представления о миропорядке и человеке в нем | Может либо максимально совпадать с автором, либо быть специально отдаленным от него |
| Имеет черты героя-рассказчика/лирического героя |
Первый образ автора в отечественной литературе создан в «Евгении Онегине», он входит в общий круг персонажей на равных условиях, участвует в действии, поясняет происходящее, дает оценки, комментирует события. Читатель наблюдает его автором –повествователем, автором — персонажем, автором – лирическим героем.
Персонаж. Ни одно литературное произведение не может существовать без персонажей, с помощью которых развивается сюжет. Персонаж может быть главным или второстепенным. Кроме активного личного участия в действии, персонаж может быть представлен читателю другим действующим лицом или автором. Центром внимания может быть в некоторых произведениях один персонаж (Рудин, Печорин), в других – сразу несколько («Тихий Дон»).
Интерьер в произведении художественной литературы изображает внутреннюю обстановку (говоря современным языком – рисует дизайн помещения).
Авторы часто используют описание домашней обстановки для характеристики действующего лица, усиливая эмоциональное восприятие текста. К примеру домашняя обстановка в «Войне и мире» характеризует внутренний мир обитателей дома.
Характер литературный. Любое произведение складывается из нескольких составляющих, в том числе – из характеров, человеческих образов. Литературный характер несет в себе нечто единое, индивидуальное и неповторимое, относящееся только к конкретному образу произведения. Характер является одной из главных составных частей произведения в целом.
Тип – герой литературного произведения, некий собирательный образ, вобравший в себя явление времени, исторического момента, общественного события, и т.д.
Примером литературного героя, по которому можно судить о людях, не нашедших общего языка с обществом, отвергнутого, непонятого, могут служить Печорин или Онегин.
Герой лирический – лирический образ поэта, чей внутренний мир раскрывается через состояние души или переживание в какой-либо конкретной ситуации.
Если точнее – это одно из возможных проявлений авторского сознания. Лирический герой может иметь собственную биографию, иногда – обрисованный в общих чертах внешний облик.

Представляет собой комплекс художественных образов произведения, вбирающий в себя не только образы действующих лиц, но и сопутствующие образы — детали, символы ит.д.
Портрет содержит описание внешности персонажа, то как он выглядит, чтобы читатель ярче мог представить себе действующее лицо произведения, воспроизвести его в своем воображении.
Портрет дает описание не только черт лица, но и то, как и во что персонаж одет, отмечает манеру разговора, мимические особенности, характерные жесты. Кроме этого, в литературе часто используется психологический портрет – когда автор через внешность хочет показать внутренний мир своего героя.
Пейзаж, изображающий в литературном произведении природу, может служить особенным приемом описания состояния персонажа в определенный момент, оригинальным средством его характеристики.
С помощью картин природы автору часто удается значительно усилить эмоциональное впечатление от произведения.
«Говорящая фамилия». Очень часто для лучшей «узнаваемости» персонажа авторы прибегают к такому особенному приему как придание действующему лицу «говорящей» фамилии. Фамилия при этом отражает какую-либо черту его характера, поведения. Метод особенно часто использовался русскими писателями-классиками (Скотинин, Ляпкин-Тяпкин, Вральман и т.д.).
Ремарка чаще всего сопровождает драматические сочинения. Автор с помощью ремарки как бы «сопровождает» действие — поясняет происходящее, уточняет, объясняет. Ремарка предназначается для актеров, занятых в пьесе, облегчает работу режиссера при постановке действия на сцене.
«Вечные темы» и «вечные образы» в литературе. Если заходит речь о «вечном» в литературе – разговор касается «вечных тем» и «вечных образов». Вечное подразумевает нечто, имеющее непреходящее значение для всего человечества на протяжении всего периода существования мироздания.
Вечные темы:
-
Любовь
-
Жизнь
-
Смерть
-
Верность
-
Красота
-
Война и т.д.
Вечные образы:
- Персонажи, вышедшие за рамки своих произведений, обретшие нарицательные черты.
Действительно – нет таких произведений в литературе, где не рассказывалось бы о красоте природы, о любви, не затрагивались бы темы жизни и смерти.
Что касается «вечных образов», в литературе любой страны можно встретиться с Дон Кихотом, Гамлетом, Обломовым, Маниловым, и т.д. В данном случае черты персонажа настолько вобрали в себя признаки, имеющие общечеловеческое значение, что с легкостью могут кочевать из одного времени в другое, из одной национальной литературы в другую, и везде быть понятным читателю.

Пафос (греч. «страсть, чувство») отражает момент наивысшего воодушевления героев литературного произведения, пик эмоционального подъема, страстной восторженности.
Придавая пафосность своему произведению, автор стремится вызвать у читателя чувство сопереживания, отклика души и сердца.
Фабула – событийный ряд, из которого складывается сюжет произведения, организованный в определенной последовательности.Фабула часто совпадает с сюжетной линией, но может расходиться с ней.
Несовпадение обуславливается потребностью более углубленного отображения характера героя или каких- либо событий. Самый яркий пример подобного несовпадения – роман «Герой нашего времени», где автор сознательно жертвует сохранением хронологии событий (фабулой) во имя исполнения основного замысла произведения.

Диалог – способ речевого общения персонажей произведений с помощью сообщений, реплик.
Разговор в диалоговой форме мотивирует развитие действия, к тому же является средством создания речевой характеристики.
Монолог произносится персонажем произведения, в тексте имеет самостоятельное значение.
С монологом обращаются к себе, к окружающим, монологи персонажей драматического произведения звучат со сцены обращением к зрителям. Когда герой произведения произносит текст, отражающий его мысли, чувства, переживания, но при этом ведет разговор как бы сам с собой, не обращаясь к другим лицам, он произносит внутренний монолог.
Сказ – особый жанр литературы, когда повествование передает особенности и оттенки речи персонажа, являющегося рассказчиком, создавая тем самым эффект живого разговора.
Чтобы создать нужный колорит, авторы используют индивидуальную речевую манеру персонажа через особенности устной речи – фразеологизмы, диалектизмы, жаргон, неполные предложения (см. сказы П. Бажова, рассказы М. Зощенко, В. Шукшина). Другое значение термина — народное сказание, в котором рассказчик ведет повествование о прошлых или современных событиях.
Не забываем, что части композиции могут отсутствовать или меняться местами в том или ином художественном произведении.
Экспозиция
Вступительная часть литературного произведения, содержащая мотивы, которые развиваются в дальнейшем.
Завязка
Событие, которое является началом действия. Она или обнаруживает уже имевшиеся противоречия, или сама создаёт («завязывает») конфликты.
Кульминация
Наиболее напряженный момент в развитии действия, решающий, переломный момент во взаимоотношениях, столкновениях литературных героев или между героем и обстоятельствами.
Развязка
Заключительная часть всякого литературного произведения, содержащая разрешение сюжета и судьбы действующих лиц.
Эпилог
Заключительная часть художественного произведения, прибавленная к законченному художественному произведению и не обязательно связанная с ним неразрывным развитием действия.
Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter. Мы обязательно поправим!
Теория литературы для подготовки к ЕГЭ (по заданиям)
ЕГЭ по литературе славится своей сложностью. Недаром про него идет дурная слава, а злопыхатели повторяют вопросы вроде «Любил ли Онегин Татьяну», ставя в тупик многих учителей. Да, экзамен нельзя назвать легкопроходимым, но подготовиться к нему все же реально. Для этого нужно знать теорию, обозначенную в кодификаторе. Многомудрый Литрекон подготовил шпаргалку, облегчающую процесс усвоения новых (или хорошо забытых старых) знаний. Приятного просвещения!
Универсальные понятия
Есть база, элементы которой необходимы на каждом этапе. От нее и будем отталкиваться, с нее и начнем:
| Термин | Значение |
| Фольклор. Жанры фольклора. | Устное народное творчество |
| Художественный образ | Явление жизни, творчески воссозданное автором |
| Художественное время | Последовательность действия в произведении |
| Художественное пространство | Бытовые описания жизни героя, место его обитания |
| Содержание | Смысл текста в образной форме. |
| Форма | Классификация литературных произведений по каким-либо признакам |
| Поэтика | Наука, в сфере изучения которой находятся вопросы специфической структуры литературного произведения, поэтической формы, техники (средств, приемов) поэтического искусства. |
| Деталь | выразительная подробность, создающая образ |
| Символ | Образ и его толкование |
| Подтекст | Скрытый смысл высказывания |
| Психологизм | Идейно-нравственные искания героев |
| Народность | Описание традиций, быта и нравов этноса |
| Историзм | Отражение сути конкретной исторической эпохи в произведении |
| Стиль | Общность образной системы и СХВ |
| Авторский замысел | Примерная схема будущего произведения |
| Художественный вымысел | Плод фантазии автора |
| Фантастика | Нарушение границ реальности в худ. произведении |
| Жанры лит-ы | роман, роман-эпопея, повесть, рассказ, очерк, притча; поэма, баллада; лирическое стихотворение, песня, элегия, послание, эпиграмма, ода, сонет; комедия, трагедия, драма |
| Лит. направления и течения: классицизм, сентиментализм, романтизм, реализм, модернизм (символизм, акмеизм, футуризм), постмодернизм. | Классификация литературных произведений по содержанию |
| Литературные роды: эпос, лирика, лироэпос, драма | Классификация произведений по формальным признакам |
| Изобразительно-выразительные средства в художественном произведении | сравнение, эпитет, метафора (включая олицетворение), метонимия. Гипербола. Аллегория. Оксюморон. Звукопись: аллитерация, ассонанс. |
| Стихотворные размеры | хорей, ямб, дактиль, амфибрахий, анапест |
Для заданий 1-6
В вопросах фигурируют такие универсальные понятия, как жанры, направления, течения, образы. Но сюда же нужно добавить такие элементы содержания и формы, как…
- Тема — круг предметов изображения, формирующих основу текста.
- Идея — главная мысль текста.
- Авторская позиция — писательская оценка описанных событий.
- Проблематика — совокупность дискуссионных вопросов, поставленных автором.
- Сюжет — события, описанные автором, развивающиеся во времени и пространстве произведения.
- Композиция — структура произведения. Вот классификация.
- Эпиграф — цитата, размещенная в начале произведения и подчеркивающая точку зрения автора.
- Антитеза — противопоставление противоположных явлений.
- Стадии развития действия: экспозиция (формирование контекста произведения), завязка (зарождение конфликта), кульминация, развязка (логическое разрешение конфликта), эпилог (рассказ о дальнейшей судьбе героев).
- Лирическое отступление — внесюжетная вставка, отражающая авторское рассуждение на абстрактную тему. Необходима для уточнения авторской позиции, акцентирования внимания на каком-то аспекте истории и дополнительного информирования читателя о вещах, которые ему незнакомы (например, рассказ о видах и поведении китов в романе «Моби Дик»).
- Конфликт — столкновение мировоззрений и взглядов персонажей. Вот пример.
- Автор-повествователь — тот, кто рассказывает о событиях и героях.
- Образ автора — объединенное воплощение сути произведения, объединяющее всю совокупность речевых структур героев в их соотношении с рассказчиком. Вот пример.
- Персонаж — действующее лицо произведения.
- Интерьер — внутреннее убранство дома, где разворачивается действие или обитает герой. Вот пример.
- Характер — образ личности, изображенный с известной полнотой, глубиной, индивидуальной определённостью. Вот пример.
- Тип — образ, характерный для социальной среды, нации и эпохи. Вот пример.
- Лирический герой — образ, выступающий от первого лица в лирическом произведении и наделенный индивидуальными чертами (возможностью чувствовать и рассуждать). Не путайте с автором! Например, Есенин может писать от первого лица о том, что его лично не касается. Вот пример.
- Система образов — совокупность героев произведения, наделенная особой ролью в раскрытии идеи тематики. Вот пример.
- Портрет — изображение внешности героев с целью раскрытия их характера. Вот пример.
- Пейзаж — описание природы, которое выполняет несколько функций: создает атмосферу; выражает чувства и ощущения героев; порой играет роль символа, подчеркивающего авторскую позицию (например, в пьесе «Гроза»).
- Говорящая фамилия — фамилия персонажа, состоящая из слов, характеризующих его натуру (например, Скотинин в «Недоросле»). Получила наибольшее распространение в классицизме.
- Ремарка — пояснение автора, позволяющее дать характеристику персонажу на сцене — в движении, мимике, костюме. Вот пример.
- «Вечные темы» (любовь, природа, семья и др.) и «вечные образы» (герой-любовник, наивная и обманутая девушка, прозорливый слуга, жадный делец и др.) в литературе — устойчивые литературные архетипы, характерные для каждой эпохи.
- Пафос — эмоциональная тональность произведения, созданная автором.
- Фабула — факты из произведения в причинно-следственной последовательности.
- Речевая характеристика героя: диалог (разговор героев), монолог (беседа персонажа с самим собой); внутренняя речь (поток сознания, например, как в романе «Анна Каренина», когда Анна едет на станцию).
- Сказ — жанр, в основе которого лежит подражание фольклорному стилю.
Отдельно стоит рассмотреть трагическое и комическое начала в литературе. Часто встречаются такие термины на ЕГЭ по литературе, как…
- Сатира — комическое обличение пороков и негативных явлений действительности. Вот пример.
- Юмор — описание героев в комической призме. Вот пример.
- Ирония — скрытая авторская насмешка, когда явный смысл противоречит подтексту. Луковое иносказание, противоречащее прямому значению. Пример: «Мы все учились понемногу, чему нибудь и как нибудь. Образованьем, слава Богу, у нас немудрено блеснуть!» («Евгений Онегин»).
- Сарказм — злая ирония, цель которой — ранить объект насмешки. Например, когда Базаров говорит фразу «Ох, уж эти мне нервные люди! Вишь, кожа-то какая тонкая», он явно не эпителий имеет в виду. Его цель — задеть дворян, отличающихся излишней чувствительностью.
- Гротеск — образ, основанный на преувеличении, выходящем за рамки реальности. Например, в «Истории одного города» М.Е. Салтыкова-Щедрина голова одного из градоначальников представляет собой вкуснейший трюфель. Это и есть фантастическое преувеличение глупости героя.
Для заданий 7-11
Эта группа задач посвящена лирике. Поэтому вполне логично, что термины нам понадобятся особые, относящиеся к лирическому роду литературы. Без них найти ответы и написать мини-сочинения невозможно. Так что эта шпаргалка Вам поможет:
- Стихотворение размеры.
- Виды рифм и типы рифмовки
- Подборка средств художественной выразительности
- Системы стихосложения — это способ организации поэтических текстов. Различают тоническое стихосложение, силлабическое стихосложение и силлабо-тоническое стихосложение
Тоническая система. В основе него лежит упорядоченное появление ударных слогов при произвольном количестве безударных. Ударения (или акценты) создают ритм, который и является приоритетным в данном типе стихосложения. Примеры: старинные былины. Есть и более современная ее разновидность — акцентный стих. Это чисто тоническое стихосложение, основанное на равенстве числа ударений в строке; интервалы между ударными слогами допускаются любые, в том числе превосходящие 3 слога. Его использовал А.С. Пушкин в «Сказке о попе и работнике его Балде».
Силлабическая система основана на примерно одинаковом числе слогов, ударные слоги в строке располагаются свободно. Характерна для классицизма (XVIII в.). Звучит это так: «нач-нУ-на-флЕй-те-сти-хИ-пе-чАль-ны зря-нА-рос-сИ-ю-чрез-стрА-ны-дАль-ны». Примеры можно найти в репертуаре В.К. Тредиаковского.
Силлабо-тоническая система (именно она встречается в большинстве стихотворений, которые Вы знаете). Ее основой является упорядоченное чередование ударных и безударных слогов, при этом количество слогов в строке предпочтительно равное. Этот симбиоз двух систем – тона и слога – и создал стихотворные размеры.
- Строфа — группа стихов, которые объединены по формальному признаку.
- Дольник — стихотворный размер, находящийся между тонической и силлабо-тонической системой стихосложения. Вот пример в стихотворении А. Блока «Девушка пела в церковном хоре».
- Белый стих — тип стихосложения без рифмы, с размером. Примеры можно найти в творчестве А.С. Пушкина: «Моцарт и Сальери» и «Каменный гость».
- Верлибр — стихотворение, свободное от рифмы, ритма, слогового метра. Например, произведение М.Ю. Лермонтова «Синие горы Кавказа».
Для задания 12
Для сочинения на ЕГЭ по литературе понадобятся многие из этих терминов. Работу высоко не оценят, если в ней не будет хотя бы парочки литературоведческих слов из научного вокабуляра (в контексте эссе). Но какие именно определения пригодятся — решать Вам. Вы можете написать сочинение о лирике или о прозе, о драме или на творческую тему (под номером пять). Так что Вам лучше заранее определиться, какие темы Вы будете рассматривать в приоритете. Под них и стоит подстраивать теоретическую базу и копать глубже.
Многомудрый Литрекон надеется, что его шпаргалка о теории к ЕГЭ по литературе Вам поможет лучше понять материал и успешно с ним работать. Приятного просвещения!
Метки: 11 классЕГЭ по литературетеория
Читайте также:
Композиция — построение художественного произведения, расположение его составных частей.
Сюжет — последовательность событий в художественном произведении.
Фабула — хронологическая последовательность событий художественного произведения.
Этапы сюжета:
| Название этапа сюжета | Краткая характеристика | Пример |
| Экспозиция (пролог) | Изображение расстановки персонажей и обстоятельств в литературном произведении, непосредственно предваряющей развертывание основного сюжетного действия. Экспозиция не влияет на ход последующих событий в произведении, а только мотивирует действие. Типы экспозиции (в зависимости от места в произведении) — прямая; — задержанная; — обратная. |
В трагедии У. Шекспира «Ромео и Джульетта» — сцена Джульетты-девочки с няней, когда Ромео перед первой встречей с Джульеттой рассказывает своему другу Меркуцио о прежней любви |
| Завязка | Начало конфликта, составляющего основу сюжета, исходный момент, определяющий последующее развертывание действия художественного произведения. Типы завязок: — мотивированная; — немотивированная (неожиданная, придающая остроту). Место завязки в литературном произведении: — в начале; — в конце. |
Немотивированная, неожиданная завязка в романе Н. Г. Чернышевского «Что делать?» Завязка в конце худ. произведения — поэма Н. В. Гоголя «Мертвые души» |
| Развитие действия | События, совершаемые в художественном произведении от завязки до кульминации, развитие сюжетных линий; постепенное нарастание конфликта. |
Приезд Скалозуба, падение Молчалина с лошади, разговор Чацкого с Софьей, в котором тот называется себя сумасшедшим |
| Кульминация | Высшая точка напряжения в развитии действия художественного произведения, когда особенно ярко проявляется сюжетный конфликт, цели героев и их внутренние качества. Все развитие конфликта стремится к кульминации, после которой наступает развязка; иногда развязка совпадает с кульминацией. В художественном произведении возможно несколько кульминаций. |
Сцена наказания татарина за побег в рассказе Л. Н. Толстого «После бала» |
| Развязка | Положение действующих лиц, которое сложилось в худ. произведении в результате развития изображенных в нем событий; итоговая сцена, добавляющая последние штрихи к характерам действующих лиц. Виды развязки: — естественная (логичное выражение завязки); — ложная. Виды развязки (в зависимости от развития сюжета): — внезапная; — логически вытекающая из развития действия. Виды развязки (в зависимости от художественной манеры писателя): — единая с кульминацией; — отдельная от кульминации |
Естественная развязка — «Вишневый сад» А. П. Чехова. Ложная развязка — «Воскресение» Л. Н. Толстого. Внезапная развязка — «Метель» А. С. Пушкина. Развязка логически вытекающая из развития действия — «Человек в футляре» А. П. Чехова. Развязка единая с кульминацией — «Ревизор» Н. В. Гоголя. Развязка отдельная от кульминации — «Тарас Бульба» Н. В. Гоголя |
| Послесловие (эпилог) | Заключительная часть произведения. Типы эпилогов: — непосредственное обращение писателя к читателю (автор высказывает какие-либо обобщающие суждения, благодарит за внимание, просит о благосклонности); — развернутые «событийные» (сообщают сведения о дальнейшей судьбе действующих лиц после изображаемых событый). |
Развернутый «событийный» эпилог в «Войне и мире» — Л. Н. Толстого — изображение жизни Безуховых и Ростовых через восемь лет после войны 1812 года. |
Лирические отступления — авторские рассуждения лирического характера, не имеющие непосредственного отношения к сюжету произведения, но связанные с ним тематически (например, роман А.С.Пушкина «Евгений Онегин» — рассуждения о любви, об искусстве и проч.)
- Взрослым: Skillbox, Хекслет, Eduson, XYZ, GB, Яндекс, Otus, SkillFactory.
- 8-11 класс: Умскул, Лектариум, Годограф, Знанио.
- До 7 класса: Алгоритмика, Кодланд, Реботика.
- Английский: Инглекс, Puzzle, Novakid.
Авторская позиция. Тема. Идея. Проблематика. Сюжет. Композиция. Эпиграф. Антитеза. Стадии развития действия: экспозиция, завязка, кульминация, развязка, эпилог. Лирическое отступление. Конфликт. Автор-повествователь. Образ автора. Персонаж. Интерьер. Характер. Тип. Лирический герой. Система образов. Портрет. Пейзаж. Говорящая фамилия. Ремарка. «Вечные темы» и «вечные образы» в литературе. Пафос. Фабула. Речевая характеристика героя: диалог, монолог; внутренняя речь. Сказ
Авторская позиция – это отношение писателя к своим героям, которое выражается в описании их характеров, мыслей, в смысле названия произведения.
Тема – это события, из которых и формируется литературное произведение. Это то, о чем нам рассказывает автор.
Идея – это главная мысль произведения, его эмоциональная составляющая. Идея показывает нам понимание писателем окружающего мира. Чтобы понять идею, нужно тщательно проанализировать все стороны произведения.
Проблематика – это совокупность проблем, затрагиваемых в произведении.
Сюжет – это ряд событий, происходящих в произведении. Сюжет выявляет характеры персонажей, иногда показывает отношение автора к описанным им ситуациям, явлениям.
Композиция – это способ построения литературного произведения, который зависит от его содержания, жанра, рода.
Композиция может быть организована сюжетно и несюжетно.
Эпиграф – это краткое изречение в начале текста, которое автор дает читателю, чтобы тот лучше понял его авторский замысел. Часто это несколько слов или четверостишие из известных произведений.
Антитеза – это стилистический прием противопоставления образов и понятий друг другу в противоположном значении.
Стадии развития действия:
Экспозиция – это предыстория событий, которые лежат в основе литературного произведения. Читатель узнает отправную точку повествования, предпосылки будущего развития событий.
Завязка – ключевое событие, которое означает начало действия. Появляется конфликт либо предпосылки к нему.
Кульминация – это самая напряженная точка в развитии действия, когда конфликт достигает своего предела и выражается в особенно острой форме. После кульминации идет спад напряжения.
Развязка – это исход действия, финальная стадия повествования. Здесь происходит разрешение конфликта.
Эпилог – это стадия, завершающая действие. Здесь сюжет уже закончен, герои статичны, автор рассказывает о будущих событиях.
Лирическое отступление – это прием, с помощью которого автор показывает свое личное субъективное отношение к героям произведения, событиям, явлениям. Это мнение не всегда напрямую связано с текущими событиями, но отражает идею, смысл произведения.
Конфликт – это противоречия, которые определяют развитие сюжета литературного произведения.
Автор-повествователь – это человек, который присутствует в произведении, но не является его персонажем. Он только наблюдает, оценивает события, ситуации и героев. Иногда автор-повествователь становится рассказчиком, который наделяется характером, определенными манерами.
Образ автора соединяет в себе все образы литературного произведения. Сюда входит и рассказчик, и действующие лица.
Персонаж – это неотъемлемое действующее лицо произведения, которое принимает участие в развитии действия. Персонажи подразделяются на главных и второстепенных.
Интерьер – это внутренняя обстановка (обстановка места действия, дома, комнаты).
Характер является одной из главных составляющих произведения. Характер героя несет в себе нечто неповторимое, относящееся к конкретному образу.
Тип – это характер героя, в котором содержится социальное обобщение. Это собирательный образ, в который входит исторический момент, явление времени, общественного события.
Лирический герой – это лирический образ поэта, внутренние переживания которого раскрываются в какой-то конкретной ситуации.
Система образов – это комплекс художественных образов, включающий в себя действующие лица, детали, символы, подтекст.
Портрет – это описание внешности героя (лицо, фигура, одежда), а также его психологическая характеристика.
Пейзаж – это изображение природы, а также описание состояния героя в определенный момент.
Говорящая фамилия – это фамилия, отражающая какую-либо черту характера героя.
Ремарка – это пояснение, уточнение происходящего автором.
«Вечные темы» и «вечные образы». Вечными темами считаются любовь, верность, жизнь, смерть, красота, война. Вечные образы – это герои, которые вышли за рамки своего произведения и обрели нарицательные черты.
Пафос – момент наивысшего воодушевления, восторженности героев, пик эмоционального подъема.
Фабула – это ряд событий, из которого складывается сюжет произведения. События представлены в определенной последовательности.
Речевая характеристика героя:
Диалог – это общение героев, которое помогает развитию действия.
Монолог – это речь одного персонажа произведения. Разговор героя с самим собой – это внутренний монолог.
Сказ – это жанр и тип повествования, который показывает оттенки и особенности речи персонажа, который является рассказчиком. Зачастую здесь используются простонародные выражения.
Текст: Ольга Лапенкова
Весь сентябрь читатели колонки «Как это работает» разбираются, из каких частей состоят классические литературные произведения. Для тех, кто с нами впервые, напомним, что это:
- •экспозиция;
- •завязка;
- •развитие действия;
- •кульминация;
- •развязка;
- •эпилог (не во всех произведениях).
Мы уже выяснили, что экспозиция — это подготовительная часть, из которой мы узнаём самое необходимое о месте и времени действия и центральных героях (и выбираем, на чьей стороне будут наши симпатии), а завязка — эпизод, после которого жизнь центрального персонажа не будет такой, как прежде. Но вот герой угодил-таки в западню и осознал, что проблемы сами себя не решат. Неважно, что именно ему придётся делать: бороться за сердце прекрасной дамы, или защищать честь Отечества, или выживать в крошечной съёмной комнатке. Как только персонаж принимает первое самостоятельное — или не очень — решение, шагнул на первую ступеньку на пути к цели, завязка заканчивается, и начинается развитие действия.
Развитие действия — это такая часть сюжета, на протяжении которой обстановка вокруг героя всё больше накаляется, пока наконец не доходит до кульминации, то есть момента наивысшего напряжения.
Но наблюдать, как персонаж с лёгкостью проходит одно испытание за другим, какими бы тяжёлыми они ни были, невыносимо скучно. Какой смысл сопереживать идеально талантливому, умному, да ещё и баснословно везучему красавчику, который живёт по принципу «Вижу цель — не вижу препятствий»? Чтобы читатель не начал зевать, писателям приходится раскачивать персонажей на воображаемых качелях, показывая, что они такие же люди, как мы. Поэтому даже самые замечательные герои болеют, калечатся, опаздывают на поезда и самолёты, плачут от безответной любви, ссорятся с родителями и друзьями, теряют силы, деньги и смысл жизни — чтобы, получив бесценный опыт, научить нас чему-то очень важному. Столкновения с дополнительными трудностями в литературоведении называются перипетиями.
Перипетии — это неожиданные изменения, делающие судьбу героя, который и так переживает не лучшие времена, ещё тяжелее. Причём по мере развития действия напряжение всё нарастает и нарастает, пока дело не доходит до кульминации. Но даже после неё перипетии могут продолжаться.
Посмотрим, как это работает в классических повестях и романах.
- WARNING! ОСТОРОЖНО! 警告!
- Дальнейший текст содержит спойлеры к произведениям Н. В. Гоголя «Шинель» и И. А. Гончарова «Обломов».
- Предупреждён — значит вооружён!
«Шинель», Н. В. Гоголь
Завязка этой повести (если брать сюжетную линию главного героя, а не «значительного лица») гениальна в своей простоте. У бедного и всеми унижаемого петербургского чиновника Акакия Акакиевича Башмачкина приходит в негодность зимнее пальто:
«Акакий Акакиевич с некоторого времени начал чувствовать, что его как-то особенно сильно стало пропекать в спину и плечо <…>. Он подумал наконец, не заключается ли каких грехов в его шинели. Рассмотрев её хорошенько у себя дома, он открыл, что в двух-трёх местах <..> сукно до того истёрлось, что сквозило, и подкладка расползлась. <…> Увидевши, в чём дело, Акакий Акакиевич решил, что шинель нужно будет снести к <…> портному…»
Современный читатель (даже тот, который внимательно изучил нашу предыдущую статью [ГИПЕРССЫЛКА НА СТАТЬЮ ПРО ЗАВЯЗКУ]), может и не распознать, что завязка спряталась именно тут. Казалось бы, почему Башмачкину не пойти в ближайший магазин вроде нынешних «Смешных цен» и не купить там первый попавшийся пуховик? Он будет, может, не особенно красив — но это всяко лучше, чем разгуливать в минус двадцать в дырявой шинели.
Однако в XIX веке реалии были совершенно другими. Мы до сих пор приходим в изумление от того, что дворянским детям было не обязательно учиться в школе; или что супруги не имели права на развод; или что крепостным крестьянам не полагалось никаких поощрений за изматывающий труд, наоборот: они сами должны были доплачивать помещику за свою же работу! Но и бытовая жизнь за двести лет стала совсем другой: в 1830-х гг., когда жил и страдал Акакий Акакиевич, масс-маркета попросту не существовало.
Магазины одежды в крупных городах, конечно, были, но туда ходили только богачи. И то: готовые изделия продавались там редко, по большей части — ткани и всякие там пуговицы-бантики-застёжки. Зато при магазинах трудились швеи, которым можно было сделать заказ: мол, хочу платье такого-то фасона из алого бархата, сшейте к четвергу! Но и тут можно было столкнуться с халатностью и нерасторопностью наёмных работниц. Вот как это описано у Ф. Булагрина в «Записках провинциалки из столицы»:
«…Трудности должна я была преодолеть в магазине Сихлер: едва-едва упросила <…> сшить мне бальное платье, и то с условием, чтоб я дожидалась до семи часов вечера в самый день бала. <…> Ударило семь часов — нет платья! Посылаю человека в магазин — ответ: дошивают; чрез полчаса посылаю другого — ответ тот же, чрез час — тот же! Добрый папа едет сам в магазин и чрез час привозит платье и швею из магазина. Примериваем — слишком длинно; рукава, которые должны стоять на плечах, — опадают: беда, сущая беда!»
…но мы отвлеклись. Тех, кого заинтересовала тема магазинов XIX века, отсылаем к статье А. Гришина и В. Малютиной-Лукашиной «Заводной тюлень, калоши из перчаточной кожи и премиленький браслет: топ самых модных магазинов XIX века» — и возвращаемся к сюжетной линии Акакия Акакиевича и его перипетиям.
После завязки, как водится, начинается развитие действия: главный герой идёт к Петровичу — портному, который уже не раз «ремонтировал» его шинель. Тут-то Башмачкин и сталкивается с первым неожиданным затруднением: Петрович наотрез отказывается браться за дело!
«— Нет, нельзя поправить: худой гардероб!
У Акакия Акакиевича при этих словах ёкнуло сердце.
— Отчего же нельзя, Петрович? — сказал он почти умоляющим голосом ребёнка. — Ведь <…> у тебя есть же какие-нибудь кусочки…
— Да кусочки-то можно найти, <…> да нашить-то нельзя: дело совсем гнилое, тронешь иглой — а вот уж оно и ползёт. <…> шинель уж, видно, вам придется новую делать».
За первой перипетией тут же следует вторая. Акакий Акакиевич решил прийти к Петровичу в воскресный день, когда тот будет выпивший — и, следовательно, более сговорчивый. Но и в таком состоянии портной ответил, что шинель к починке не годится. Так что бедному Башмачкину пришлось копить «полтораста рублей», отказывая себе во всём: он решил «изгнать употребление чаю по вечерам, не зажигать <…> свечи, а если что понадобится делать, идти в комнату к хозяйке и работать при её свечке; ходя по улицам, ступать как можно легче и осторожнее, <…> чтобы таким образом не истереть скоровременно подмёток». (Помните, в «Капитанской дочке» Гринёв задорно проиграл сто рублей за один вечер? А ведь это две трети той суммы, которая требовалась для пошива самой дешёвой шинели! Этот факт кажется ещё удивительнее, если помнить, что и Гринёв, и Башмачкин принадлежат к дворянскому сословию.)
Но вот деньги наконец-то накоплены, шинель пошита! Акакий Акакиевич вне себя от восторга: он ещё не знает, что в первый же вечер, поддавшись на уговоры сослуживцев, он задержится на улице допоздна, где на него нападут неизвестные — и украдут драгоценный предмет гардероба. Вот тебе и третья перипетия!
Впрочем, Акакий Акакиевич справится с этим потрясением — чтобы пережить ещё несколько перипетий. Сразу после кражи он обратится за помощью к будочнику, а на следующий день отправится к частному приставу, но ни первый, ни второй не захотят протянуть руку помощи. В таких-то расстроенных чувствах Акакий Акакиевич и доберётся до кульминации — визиту к значительному лицу: только на этого чиновника у Башмачкина и останется надежда… Но и после этого на долю бедолаги выпадут кое-какие перипетии.
Кстати, что любопытно, кульминация сюжетной линии Акакия Акакиевича «совпадёт» с завязкой другой линии — того самого значительного лица. Один главный герой уже заканчивает свою «карьеру», а второй только-только выходит на сцену. Бывает же такое!
«Обломов», И. А. Гончаров
Не секрет, что произведения разных авторов отличаются темпом повествования. Если у Гоголя перипетии сменяются стремительно, то Гончаров — которого, кстати, называли «маркиз де Лень» и считали прототипом Обломова — торопиться не любил. На протяжении целого романа его главный герой переживает не больше перипетий, чем Акакий Акакиевич в 60-страничной повести.
Завязкой сюжетной линии Обломова служит простейшее событие: приходит письмо старосты — человека, который управляет имением, доставшимся главному герою в наследство от родителей.
Известно, о каких неприятностях может писать староста: неурожай, недоимки, уменьшение дохода и т. п. Хотя староста и в прошлом и в третьем году писал к своему барину точно такие же письма, но и это последнее письмо подействовало так же сильно, как всякий неприятный сюрприз.
Читатель может подумать, что получение письма — часть экспозиции, потому что после того, как оно приходит, в жизни Обломова ничего толком не меняется. Но нет, проигнорировать это послание, в отличие от предыдущих, уже не получится. Причин сразу несколько: во-первых, Обломов и так уже задолжал всем, кому только можно (он давненько не оплачивал счета «от мясника, от зеленщика, от прачки, от хлебника»), а во-вторых, хозяин квартиры требует освободить помещение: он решил больше не сдавать его в аренду, а отремонтировать и подарить на свадьбу сыну. А на переезд тоже нужны деньги…
Итак, перед нами завязка — и первый шаг героя на пути к решению проблем: нервное пробуждение. Обломов, «как только проснулся, тотчас же вознамерился встать, умыться и, напившись чаю, подумать хорошенько, кое-что сообразить, записать и вообще заняться этим делом как следует…» Естественно, «кое-что сообразить» герой в тот день так и не сумел — однако начало положено. Перед нами развитие действия, и читателю становится интересно: сможет ли Обломов измениться?
Но с какими перипетиями сталкивается затем главный герой? Если не считать мелочей вроде бесконечных ссор с Захаром, стоит отметить следующие события:
- приезд Штольца (хотя Обломов и рад старому другу, но всё-таки этот незапланированный визит — сильный стресс для ленивца, не желающего выслушивать справедливые упрёки) и совместные разъезды по всяким мероприятиям;
- неловкое объяснение с Ольгой («Нет, я чувствую… не музыку… а… любовь!»), которое чуть не поставило крест на их дальнейших отношениях;
- разочарование в Ольге как в подходящей спутнице жизни: после счастливых летних свиданий Обломов понял, что не сможет переделать себя, ведь его идеал — вечное безделье в родной деревне, а возлюбленная хочет совсем другого будущего;
- расставание с Ольгой;
- переезд в дом Пшеницыной и медленное угасание под его крышей.
Какой герой — такие и перипетии!
В сухом остатке
Согласно расхожему выражению, небеса не посылают человеку испытаний, которые он не в силах выдержать. Так и с литературными персонажами. Классики «посылают» своим героям столько перипетий, сколько они способны пережить: не больше, но и не меньше.



