- Взрослым: Skillbox, Хекслет, Eduson, XYZ, GB, Яндекс, Otus, SkillFactory.
- 8-11 класс: Умскул, Лектариум, Годограф, Знанио.
- До 7 класса: Алгоритмика, Кодланд, Реботика.
- Английский: Инглекс, Puzzle, Novakid.
Сочинение-описание по картине Василия Тропинина «Пряха»
Произведения Василия Андреевича Тропинина знамениты тем, что они наполнены особенной теплотой и мягкостью, но при этом автор никогда не льстит своим моделям, не старается их идеализировать. Тем не менее, художник и не поддаётся моде на обличение тягостных сторон жизни людей. Даже повседневный труд Тропинин изображает занятием лёгким и изнурительным.
Яркий пример такого подхода к творчеству – его картина «Пряха». На ней мы видим простую крестьянку, занятую работой с веретеном. Лицо этой молодой девушки отличается очень чувственными и мягкими очертаниями. У неё тёмные глаза, задумчивые и мечтательные, сдержанная, но в то же время озорная улыбка.
Одета молодая крестьянка просто, но очень опрятно и со вкусом. Уши её украшают серьги, а шею, помимо креста – ещё и несколько рядов изящных бус. Тёмные волосы девушки перехвачены тонкой красной ленточкой.
Красивые, чуть пухлые ручки молодой крестьянки ловко управляются с пряжей, совершая привычные, отточенные практикой движения. А сама она в данный момент оказалась где-то далеко отсюда, предавшись каким-то мечтаниям.
Сидит девушка на завалинке около своего дома, вся освещённая лучами заходящего солнца. А за углом этого дома виден кусочек поля. Этот фон символизирует близость модели художника к природе, её единение с нею.
Несмотря на простоту одежды, украшений и всего образа в целом, художнику удалось создать на этом полотне удивительно изысканный образ. Он смог показать скромную, неброскую и ненавязчивую естественную красоту молодой женщины, создать настоящую оду этой прелестной красоте.
- Взрослым: Skillbox, Хекслет, Eduson, XYZ, GB, Яндекс, Otus, SkillFactory.
- 8-11 класс: Умскул, Лектариум, Годограф, Знанио.
- До 7 класса: Алгоритмика, Кодланд, Реботика.
- Английский: Инглекс, Puzzle, Novakid.
Картина известного русского портретиста Василия Андреевича Тропинина «Пряха» — одна из знаменитых его полотен. На картине изображена молодая крестьянка за прялкой. Известно, что «Пряха» для Тропинина стала первым опытом написания картины «с натуры». Более того, художник написал два варианта картины, на которых лицо девушки выглядит по-разному. Вариант, где девушка словно смотрит прямо на зрителя — более поздний.
Лицо девушки сразу привлекает внимание. Заметно, что образ девушки идеализирован. Она красива – мягкие очертания лица, темные глаза продолговатой формы, ласковая улыбка… Руки ее также слишком мягкие и утонченные для рук простой крестьянки. Одежда и украшения просты, но удивительно изысканны. Все же художник писал не реального человека, а обобщенный образ: простая крестьянка выглядит по-другому.
На заднем плане картины мы видим поле, что может символизировать единение с природой. Художник сумел показать скромную естественную красоту, а также создать новый, поэтизированный, вариант реальности.
Картина «Пряха», Василий Андреевич Тропинин — описание
Год: 1820
Содержание статьи:
Описание картины:
Пряха — Василий Андреевич Тропинин. Холст, масло. 60,3 x 45,7 см
Русский художник-портретист Василий Андреевич Тропинин очень любил изображать обычных работающих крестьян. Он замечал нечто прекрасное в том, как эти люди были увлечены своими занятиями. По его видению, эта работа была не в тягость крестьянам, а, скорее, наоборот – они получали удовольствие от процесса.
Василий Андреевич был одним из первых художников России, который выбирал писать простой народ, а не привычных всем дам в шикарных нарядах и мужчин, который хвалились своими богатствами и статусом.
На полотне «Пряха» Тропинин изобразил молодую, симпатичную девушку, которая всецело погружена в свое занятие. Эта картина была первой работой, которую он выполнял с натуры. Позже художник повторил эту композиция, значительно изменив лишь лицо девушки. На второй версии крестьянка устремляет взор прямо на зрителя, в то время как в «Пряхе» она смотрит куда-то немного выше своей пряжи.
Уже в этой ранней работе заметно как художник стремился передать хорошее в любом человеке. Он замечал не только внешнюю привлекательность (яркие выразительные глаза, пухлые губы, миловидные щечки), но и внутреннюю чувственность модели. Именно поэтому ему удавалось из простой крестьянки сделать девушку, которая способна поразить любого.
Пряха одета в обычный, даже традиционный наряд, а ее волосы аккуратно уложены с красным ободком. Изгибы рук и черты лица очень мягкие и, как будто, воздушные. В ее движениях чувствуется необыкновенная легкость. На фоне виднеются местные красоты – зеленое поле в самый разгар лета. Это указывает на то, что Тропинин хотел передать близость простого народа с прекрасной природой России.
Картина «Пряха» одна из самых ранних творений Василия Андреевича, но при этом в ней уже видно все то, благодаря чему в будущем художник и прославится. Реализм и романтизм полотна очаровывает зрителя и хоть ненадолго отвлекает от, возможно, непростой жизни, даря минуты покоя и тепла.
Другие картины Василия Тропинина
«Пряха»
****
Портреты Тропинина наполнены особой теплотой и мягкостью.
Он не льстил своим моделям, но старался изобразить в идеалистических и легких образах, не обличая тягостные стороны их жизни.
Даже повседневный труд предстает в его произведениях легким и приятным занятием.
Картина «Пряха» является одним из знаменитых портретов Тропинина, на котором изображена простая крестьянка, а не дама из высшего света.
Василий Андреевич первым из русских художников обратился к теме личности простого человека.
Для него лично, как часто отмечают искусствоведы, «Пряха» стала первым опытом написания «с натуры».
Портрет был выполнен в двух вариантах с разницей примерно в 10 лет.
Композиционно картины идентичны, изменение было внесено лишь в лице девушки.
Её ласковый и озорной взгляд на более поздней версии художник обращает напрямую к зрителю.
Лицо девушки, как можно видеть и на других женских портретах, носит определенные общие черты идеалистического образа – чувственные мягкие очертания лица, темные глаза продолговатой формы, ласкова улыбка,…
Несмотря на простоту одежды и украшений, художнику удаётся создать удивительно изысканный образ.
В этом помогает преобладающая мягкая светлая гамма оттенков и манера нанесения краски, используемая Василием Андреевичем.
Небольшие плотные мазки придают изображению эффект округлости и объемности, присущие миниатюрам.
Фигура девушки изображена на фоне поля, акцентируя близость и единение с природой.
Размеренные движения пальцев перетягивающих нитку и крутящих веретено, возможно, слишком мягкие и утонченные для рук простой крестьянки.
Но В. А. Тропинин стремится несколько к иному результату.
Его цель показать скромную естественную красоту, создать новый вариант реальности – наполненной поэтичностью и добродушием.
Соединение подлинности и сентиментально-идеалистических настроений мастера создали абсолютно новый тип жанрового портрета.
Сочинение по картине: Тропинин — «Пряха»
Сочинение по картине «Тропинин — Пряха» в начальной школе — это раскрытие творческих способностей у ученика и одно из самых эффективных средств развития речи у школьников.
Описание картины «Тропинин — Пряха» воздействует на скрытые чувства ребенка, раскрывая перед ним такие стороны жизни, с которыми ребенок не мог бы столкнуться в своей повседневности.
Сочинение по картине «Пряха» расширяет кругозор детей, развивает их мышление, обогащает их словарный запас. Картина, которую нарисовал художник Тропинин, развивает воображение детей, совершенствует умение отбирать нужные для её описания слова и учит школьников грамотно составлять сочинения и эссе.
Перед написанием сочинения дети должны познакомиться с творчеством художника и узнать как жил Тропинин Василий Андреевич. Внимательно рассмотрев картину и проанализировав её содержимое можно побеседовать по её содержанию с учителем или сразу приступать к написанию сочинения.
Среди портретистов первой половины ХIХ столетия Василий Андреевич Тропинин (30 марта 1776, с. Карпово, Новгородская губерния — 16 мая 1857 г., Москва) занимает особое место. Его произведения не остались анонимными, как это случалось с картинами большинства крепостных художников. Благодаря своему таланту он стал художником удивительно тонкого поэтического склада, невероятно оптимистичным как в жизни, так и в творчестве. Унаследовав живописные традиции ХVIII века, Тропинин придал излюбленному жанру портрета черты душевности и приятной простоты: его образы полны добродушия, скромности, им всегда присущи сдержанность и особое очарование.
Тропинин умело воплощал в живописи свои жизненные наблюдения и старался правдиво передавать все детали изображаемого. При этом его портреты будто окутаны особой поэтичностью. С одинаковой убедительностью он изображал и хозяев-заказчиков, и тех, с кем разделял свою участь. Тропининское понимание образа крестьянина несколько идеализировано. На портретах крестьяне предстают перед зрителем положительными героями рассказа, повествующего о приметах быта и об укладе жизни того времени.
Тропинин неоднократно обращался к одним и тем же образам и разрабатывал полюбившийся им тип. Таким стал и образ крестьянки с веретеном и куделью в руках. Героиня этого сюжета — молодая женщина-пряха с кроткой и тихой улыбкой, на минуту оторвавшая взгляд от своей работы. В разных вариантах этот образ был воплощен в пяти работах, находящихся сегодня в разных музейных собраниях России, Украины и Белоруссии. Таганрогский художественный музей имеет в коллекции один из вариантов «Пряхи», написанный Тропининым, по всей вероятности, в Кукавке — украинском поместье своего хозяина, где он сам некоторое время исполнял обязанности лакея и кондитера. Исследователи склонны видеть в этом небольшом полотне один из первых опытов обращения Тропинина к любимой теме. Есть предположение, что именно это произведение было написано с натуры.
В облике молодой женщины можно увидеть некоторые подтверждения этому. Она явно позирует, повинуясь инструкции «не двигаться», в ее лице много индивидуальных черт: характерный разрез глаз, крупный нос, губы — в них ясно прочитывается малороссийский типаж. Но есть здесь и признаки типизации и обобщенности образа. Благородная естественность, своеобразное противопоставление «светской суете», спокойствие, придающее особую умиротворенность образу, — качества, которые были привнесены автором и так характерны для большинства его произведений.