Колино сочинение спектакль яны туминой

*  Билеты на спектакль можно приобрести по «Пушкинской карте»

«Колино сочинение» – спектакль Яны Туминой по мотивам книги Сергея Голышева «Мой сын – даун». Спектакль для детей и взрослых о путешествии, небе, пирожках, оленях, фломастерах, снеге, родителях, доброте, счастье, Варе. 

Яна Тумина: «Особый ребёнок – это особый мир. Мы пугаемся этого мира, потому что мало о нем знаем. «Колино сочинение» – спектакль о том, как рождаются стихи, о пути вдохновения в душе человека, о любви, которая рождается в воображении и становится жизнью».

«Мои причины делать этот спектакль, кроме вдохновения от текстов… Мой третий малыш родился с таким же диагнозом как у Коли. Я знаю, что мир этих детей дремлет в каком-то волшебном закрытом доме. Коля, благодаря своему поэтическому дару, держит этот дом открытым. Мне важно, чтобы люди совершили открытие, заглянув в мир особых детей. Он красив и прост. Необычен и парадоксален. Я не сторонний наблюдатель. Я участник этого волшебного мира».

Основной линией спектакля становится стихотворение шестилетнего Коли, в котором он говорит о своем путешествии к девочке Варе. Коля признаётся своим родителям в том, что если бы он прошёл все испытания в жизни, то попросил бы у Бога девочку Варю. Она появляется в его рассказах и стихах, он говорит о ней как о лучшей подруге из своего детсада. Позже Колин отец узнает, что такой девочки никогда в детском саду у Коли не было. Но это не мешает ехать к ней на электричке, «которая не устаёт», через дожди, пейзажи и тени, ничто не остановит этого стремления сердца к любви, ничто не остановит электричку, которая в финале спектакля всех привезёт на эту волшебную планету, «где девочка Варя живёт».

Книга Сергея Голышева – это откровенный опыт отца, воспитывающего особого ребенка. «Самый большой вред, когда эти дети от других ребят отделены, когда слово «особый» отделяет их мир от мира всех нас, это мы остаемся в ущербе, а не они», – считает Яна.

«Но я полон одной, пусть пока слабой, надежды, что общество изменит свое отношение к таким людям, как мой сын», – пишет Сергей Голышев, папа Коли.

Моя любовь находится в реке
И я выпил из реки всю воду.
Я зашел на гору и отвалил камень.
Там лежала любовь моя.
И ветер, как ангел, летал по небу.
В стране далекой,
Где нет овец, коров и коз,
А только ночь быстрая,
Живут люди в последний час.
Помогите им,
Чтобы ваша любовь не сошла с ума. 

(Коля Голышев)

***

Яна Тумина – режиссёр, доцент кафедры актерского мастерства и режиссуры театра кукол СПбГАТИ. В течение 12 лет была актрисой, соавтором и режиссёром театра АХЕ. В Петербурге ставила в таких театрах как Драматический театр на Васильевском, Большой театр кукол, Приют комедианта, БДТ. Спектакли Яны Туминой не раз номинировались на престижные театральные премии: «Золотая маска», «Золотой софит», премия Эдинбургского фестиваля, гран-при французского театрального фестиваля «Мимос» и другие. В 2015 году спектакль «Барьер» (продюсерский центр «КонтАрт») получил премию «Золотой софит» в 2 номинациях («Лучший режиссёр в негосударственном театре» и «Лучший спектакль в негосударственном театре»).

Режиссёр: Яна Тумина,
Художник: Кира Камалидинова,
Композитор: Анатолий Гонье,
Анимация: Кирилл Маловичко , Александра Агринская , Маша Небесная, Иван Феодориди,
Художник по свету: Лара Новикова,
Актеры: Анна Сомкина, Александр Балсанов,
Продюсер: Юлия Поцелуева,
Куратор краундфандинга: Елизавета Должанская

Спектакль-лауреат Российской Национальной театральной премии «Золотая маска» в номинациях «Куклы»: «Лучший спектакль» и «Работа актёра» (дуэт Анны Сомкиной и Александра Балсанова)

Спектакль-номинант премии «Золотой софит»: номинация «Лучший спектакль в театре кукол». Анна Сомкина – лауреат Премии «Золотой софит» в номинации «Лучшая роль в театре кукол» за роли в «Колином сочинении».

Спецприз жюри фестиваля «Арлекин» в номинации «Событие». 

Фестиваль «Рождественский парад»: «Лучший спектакль фестиваля» и «Лучшая актерская работа» – Анна Сомкина. 

Спектакль обращен ко взрослым и детям. Рекомендован к просмотру зрителям от 8 лет. 

Премьера состоялась 23 апреля 2016 г.

Несколько лет назад мне подарили книжку «Мой сын – даун», эта книга – откровенный рассказ отца, воспитывающего особого ребенка, Сергей Голышев пишет о своем сыне Коле. С каждой страницей я все больше ощущала, что совершаю открытие. Николай Голышев живет в Москве, сейчас ему 17 лет, и он – поэт. В книге собраны его стихи и рисунки, сделанные, когда он был еще маленьким. Одна история и одно стихотворение зацепили меня с такой силой, что я поняла – нужно делать спектакль. Я почувствовала, что смогу в этой работе передать людям, какими прекрасными, глубокими, удивительно тонкими могут быть особые дети.

Яна Тумина

Яна Тумина посвятила спектакль семилетнему Коле, юному поэту с синдромом Дауна. Его стихи звучат со сцены, как и истории из жизни Колиной семьи. Представьте, что однажды мир вокруг преобразился и заговорил с вами сотней голосов: пролетающих над головой стрекоз и улиток, что на мокром асфальте водят под ногами хоровод, и играющих в ручье радужных рыб. Так видят мир немногие – самые чуткие и одаренные. Случайность, а может быть и нет: образы ангелов пермской деревянной скульптуры XVIII в. словно списаны с детей, похожих на Колю. Спектакль Туминой, где с помощью крошечных кукол, тонкой актерской игры, видео и музыки оживает поэтический мир ребенка, конечно, о стремлении к любви, об умении сострадать и самое главное – о заветной мечте найти родственную душу. Для Коли – это девочка Варя, с которой можно смотреть на звезды и, сидя рядом на пне, пить из трубочки арбузный сок. И хотя девочки Вари на самом деле никогда не было, это не мешает верить в то, что она обязательно найдется. И у нас нет ни капли сомнения в этом, когда Коля говорит, что готов все испытания пройти, только бы попросить у Бога – Варю.

Вера Сенькина

Толчком к созданию спектакля послужила книга Сергея Голышева «Мой сын — даун». Сейчас Николаю Голышеву 17 лет, и его «стихотворные» тексты при всей их «специфике», положа руку на сердце — лучшее, что есть в постановке Яны Туминой: «Я хочу быть хорошим любить маму и папу и ласкать их сердцем луны и весны» — здесь определенно «ночевала» настоящая поэзия, трогающая может и не настолько, чтоб купить на выходе книжку стихов Коли Голышева за 150 рублей (автограф-сессия и творческая встреча с автором не предусмотрены), но заслуживающие внимания и позволяющая оценить ее на слух. Тем обиднее, что визуализация, реализация текстов через средства театральной выразительности оказывается столь банальной, лобовой. При том что какие бы затруднения в быту и обществе не приходилось преодолевать до сих пор людям с соответствующим синдромом, но в кино и театре они представлены сегодня активнее многих иных «отверженных» групп, то есть сам факт обращения к проблеме автоматически сенсацией спектакль не делает. Тем более не делает его «домашняя», откровенно любительская компьютерная мультипликация (хотя мне понравилось, как образ круга воплощает символически и космос, и материнское чрево одновременно, пусть аналогия взята с чужого плеча) и скудное использование кукольных техник. Сперва герой — фигурка «перчаточного» типа, затем, когда «подрастает» — планшетная кукла. Антураж дополняют высовывающиеся из-за ширм-экранов плоские щитки-площадки и марионеточный олень из фантазий маленького героя. Неплохо решен эпизод с «улиткой» — разматывающейся лентой. Пронзителен момент, когда кукольный персонаж — «особенный» ребенок — пытается самостоятельно заварить чай из пакетика или хотя бы обуться без посторонней помощи (а родителей предупредили, что он никогда не сумеет этого сделать). История Коли и его детсадовской подруги, воображаемой девочки Вари, напомнила мне прозу Саши Соколова, но там стилизованный текст, а здесь вроде как аутентичный, что дополнительно должно подкупать и располагать, но для этого куклы Коли и Вари (сами по себе даже трогательные) должны «жить», а не просто обозначать сколь угодно благую идею, остающуюся на уровне заявки. Работающий в дуэте с Анной Самкиной артист Александр Балсанов использует также технику горлового пения, в оформлении присутствует «северный» колорит, а в ответ на вопрос про «разрез глаз» звучит заявление «мы потомки Чингисхана», но где здесь заканчивается шутка авторов, чисто театральная игра и начинаются реальные факты — я не успел понять.

×