Смысл финала пьесы ревизор сочинение

Немой сцене в комедии Н. В. Гоголя «Ревизор» предшествует развязка сюжета, читается письмо Хлестакова, и становится ясным самообман чиновников. В этот момент уходит то, что связывало героев на протяжении всего сценического действия — страх, и единство людей распадается на наших глазах. Страшное потрясение, которое произвело на всех известие о прибытии настоящего ревизора, вновь объединяет людей ужасом, но это уже не единство живых людей, а единство бездыханных окаменелостей. Их немота и застывшие позы показывают исчерпанность героев в их бесплодной погоне за миражом. Поза каждого персонажа в немой сцене пластически передает степень потрясения, силу полученного удара. Тут множество оттенков — от застывшего «в виде столпа с распростертыми руками и закинутою назад головою» городничего до прочих гостей, которые «остаются просто столбами». Важно, что характер персонажа и поведение во время действий также отразились в его позе, например, Бобчинский и Добчинский застыли с «устремившимися движениями рук друг к другу, разинутыми ртами и выпученными друг на друга глазами».

На театральных подмостках замер город духовной нищеты, низости, глупости и жалости человеческой, застыла картина убожества, бессмысленности и уродства, порожденных полицейско бюрократическим режимом николаевской эпохи.

Вряд ли под настоящим ревизором Гоголь подразумевал какого то честного и порядочного чиновника, который восстановит справедливость и законность в городе, покарает казнокрадство и мздоимство. Эта сцена имеет широкий символический смысл, она напоминает всем зрителям и читателям произведения об их личной ответственности за происходящее с ними и вокруг них, говорит о неминуемом возмездии, которое рано или поздно настигает каждого, кто живет не в ладу с совестью, кто не дорожит высоким званием человека.

Н. В. Гоголь – выдающийся русский писатель – в пьесе “Ревизор” оставляет финал открытым, тем самым предоставляя читателям (зрителям) возможность не только продумать последующую судьбу персонажей, но и разглядеть в героях, застывших в характеризующих их позах, самих себя с индивидуальными для каждого пороками.

Последнее явление комедии уже в своем начале содержит авторскую попытку вывести главную идею “Ревизора” – высмеивание людских недостатков на примере чиновничества – за пределы произведения. Появление безликого

жандарма, символа неминуемости наказания, становится сюрпризом для внимательного читателя (зрителя): в списке действующих лиц этот персонаж заявлен не был. Так, Н. В. Гоголь вводит героя, заявляющего о скором суде, в рамках пьесы – приезде настоящего ревизора, не только персонажам комедии, но и читателям (зрителям).

В ремарке автор сравнивает это известие с могущественным природным явлением: “произнесенные слова поражают как громом всех”. Создается впечатление божественной природы наказания.

Той же идеей руководствовался

Гоголь, выбирая в качестве эпиграфа для произведения народную пословицу: “на зеркало неча пенять, коли рожа крива”. Таким образом, автор призывает осуждать не героев пьесы, всего лишь плодов его наблюдений, а тех, кто стал прообразом для чиновников уездного города “Ревизора” – простых людей.

Немая сцена продумана Н. В. Гоголем как галерея персонажей – выставка пороков. Неестественные и комичные позы героев выражают общее настроение собравшихся людей – ужас перед грядущим судом.

Городничий, представленный автором в первой ремарке пьесы как “очень неглупый по-своему человек, хотя и взяточник” замирает “в виде столба с распростертыми руками и закинутой назад головою”. Главный мошенник города как будто вопрошает у бога, почему именно он оказался в самом невыгодном положении: увидел в “пустышке” Хлестакове не только ревизора, но и удачную партию для своей дочери. Драматург насмехается над героем, лицемерно ожидающим равной для себя участи, хотя ранее претендовал на бОльшие привилегии. Доказательством тому становится описание автором и относящегося к семейству городничего выражения лица трех дам (“самое сатирическое”), и “едкого намека” Коробкина.

Может ли Антон Антонович, глава семейства, постоять за свою жену и дочь, чье отмеченное автором “устремление движением всего тела” в последнем эпизоде можно истолковать как просьбу о защите?

С иронией Гоголь описывает позу провинциальных кокеток: дамы сами себе противоречат, обращаясь к простому по их понятиям человеку, когда недавно они смотрели на окружающих свысока (“ведь не всякой же мелюзге оказывать покровительство”).

Остальные позы персонажей в последнем эпизоде также являются приемом создания автором образов героев, также вызывают “горький смех”: чрезмерно любопытный почтмейстер в форме вопросительного знака, “потерявшийся самым невинным образом” трусливый Лука Лукич, толстый человек и тонкий плут Земляника, прислушивающийся, чтоб позднее удачно извернуться, подчеркивающий значимость своих мыслей выразительной позой Ляпкин-Тяпкин, почти во всем созвучные Бобчинский и Добчинский, выпучившие глаза, разинувшие рты и кинувшиеся друг к другу в объятия.

Так через позы Гоголь, отказываясь от реплик для персонажей, раскрывает суть каждого героя, высмеивает его. Длительность же немой сцены (1,5 минуты) позволяет зрителю обратить внимание на схожесть того или иного образа со сцены с собою, предположить дальнейшую судьбу этого типа человека и познать простую истину: каждый поступок требует ответа.

Смысл, роль и значение немой сцены в комедии Ревизор Гоголя

Этот финал – один из самых запоминающихся моментов в известнейшей комедии. Финал в любом произведении и так запоминается, но этот стал просто «маркой». Если такой приём ещё кто-то и использовал, то зрители сразу говорили, что это как в «Ревизоре».

Смысл этой сцены в том, что все герои одновременно понимают, что после того, как их жестоко обманули, даже посмеялись над ними, снова проблема – настоящая, для второй серии. Они уже верили, что им всё сошло с рук. Губернатор видел себя в столице, его дочь – замужем за молодым ревизором… И тут они узнали неприятную правду из письма псевдо-ревизора. Все в шоке! Мечты и планы разрушены. Герои понимают, что всё это время старались зря. И теперь делать то же самое? Но это уже противно… Хоть немного честный человек бросил бы всё это, плюнул и ушел. Притворяться ведь нужно не только перед очередным ревизором, а друг перед другом, перед собой. Стоят ли их должности того? Или, например, чего стоит семья губернатора, где жена готова предать мужа?.. Пускать пыль в глаза – всё, что они умеют… А если в этот раз не успеют? И как смотреть в глаза друг другу и себе самим (в зеркале)?

Значение сцены в том, что жандарм как представитель закона объявляет им практически приговор. В эту минуту тишины герои вспоминают, что наделали. Они как будто смотрят на себя со стороны, как будто это последний день той самой Помпеи. Кажется, что они видят свою совесть в этом предвестнике ревизора. Ревизор их – совесть!

В эту паузу и зрители не должны расходиться в гардероб (или буфет). Они до аплодисментов, когда артисты выходят на поклон, могут тоже подумать над моралью этой истории. Представить, как она относится к ним самим. Не приходилось ли им делать подобного?

Вообще, такая пауза в финале очень полезна для осмысления прочитанного или увиденного. Моя мама тоже так делает. Иногда она сидит с закрытой книгой. На мой вопрос отвечает, что ей надо обдумать прочитанное. И она почти никогда не смотрит два фильма в день. Говорит, что один должен ещё в голове уложиться, чтобы впечатление не сбилось.

В общем, отличный приём для финала. Очень полезный и для читателей или зрителей, и для самой истории. Пауза на подумать!

Вариант 2

Наверное, в каждом произведении обязательно должен быть конец. И он является самым запоминающимся. А в этом произведении он стал еще более запоминающим. Уже после создания данного произведения выходило огромное количество и других произведений, но если конец походил на тот, что в «Ревизоре», то читатели сразу же вспоминали об этом произведении.

У каждого человека было такое, что его обманывали, вот это же произошло и с нашими главными героями. И они говорили, что теперь можно снимать вторую часть произведения, где они узнают всю правду. Больше всего на свете Губернатору хотелось руководить всей столицей. Кроме этого у него есть единственная дочь, которая недавно вышла замуж за ревизора. А немного позже они узнали о том, что к ним едет настоящий ревизор. Теперь им придется притворяться и вести себя совсем не так, как они ведут себя обычно. Также все их мечты, о которых они давно мечтали, могут растаять в один момент.

Вскоре этот самый ревизор явился и объявил настоящий приговор, о котором никто даже и предположить не мог. И только после этого каждый из героев наконец-то понял, что он натворил на самом деле, но изменить уже ничего было нельзя. Им посчастливилось посмотреть на себя совсем с другой стороны, с которой раньше они никогда не видели. И им стало стыдно.

На самом деле это был один из героев по имени Хлестаков, а не какой-то там ревизор. И только в конце произведения можно увидеть ту самую немую сцену. В этой сцене можно узнать истинный характер каждого из героев и здесь уже специально ничего сделать невозможно. Чиновники и правители выполняют свою работу при помощи без каких-либо слов.

В городе имеется и городничий, который старается разными путями не только обмануть всех жителей, но и получить от них как можно больше денег. И с каждым разом суммы растут. Но даже он не понимал, почему же это все случилось, а ведь раньше все было так хорошо.

При помощи данной немой сцены можно понять истинный ужас всех героев и понять, что они очень сильно напуганы. Вот только понять, что произошло на самом деле, каждый читатель должен самостоятельно. А все, потому что в произведении не написано, что именно им сказал и какие выводы сделал ревизор после проверки.

С одной стороны читатели думают и надеются на то, что всех злодеев и врагов накажут. А может быть все будет наоборот, и ревизор не найдет никаких ошибок и поэтому замечаний не будет.

Мое мнение об этом произведении такая, что очень хорошо именно в этот город нашел время и приехал ревизор для того чтобы разобраться во всем и навести порядки.

Роль немой сцены в комедии Ревизор

Комедию Ревизор Николая Гоголя можно поистине назвать смелой и интересной. Автор на первых строках показывает общественный конфликт, плохие привычки чиновников брать с людей взятки и из этого вышли весьма неблагоприятные ситуации, которые меняют их жизнь кардинально. Это была сатира. Чиновников города можно назвать порочными и алчными людьми, которые шли по головам людей к власти и воровали из казны все больше и больше денег. Вокруг одно мошенничество и беззаконие.

Автор показывает весьма интересную часть в комедии, когда чиновники узнали все же, что Хлестаков выдает себя не за того. Называется она немой сценой. В этой сцене узнается, что Хлестаков выдал себя за ревизора и брал со всех чиновников деньги. Этой сценой Н. В. Гоголь хотел показать, что насколько тяжелой ситуация может быть, при которой проясняется вся правда. Правда, которая поставила всех в ступор и непонимание, что делать дальше.

Городничий — главный чиновник в городе, узнав, что Хлестаков всех обманывал, в эту же секунду меняется в лице, и решившись, что-то предпринять, понял сложность и опасность ситуации. В скором времени Городничему все равно придется отвечать за сделанное и решать ситуацию, но он стоит, будто лишенный возможности двигаться и не проронил ни слова.

Стоит понять, что у всех чиновников в момент немой сцены нет никаких эмоций на лице. Эта ситуация поставила их в неловкое и непонятное положение. Все, что они наворовали и украли за много лет, говорит о том, что этим дурным привычках скоро придет конец. Они все возможно потеряют свои какие-либо должности и ответят за содеянное.

Читая комедию Ревизор, можно полностью увидеть каждого чиновника. Как они боятся и реагируют на происходящую ситуацию. У каждого эмоции разные, но все будто в один щелчок стали немыми. Автор показал все малодушие чиновников. Страх каждого в этой трагичной ситуации.

На немой сцене комедия необычно заканчивается, даже можно сказать обрывается. Этим автор хотел донести то, чтобы у читателей оставались свои мысли и догадки. Чтобы они сами придумали свой конец комедии и все-таки поняли смысл всего произведения. Конец комедии — это мысль о наступающем наказании. Н. В. Гоголь говорит этим произведением, что нужно вести достойную и честную жизнь, не быть алчным и отвечать за свои поступки. Автор обращается к читателю, что необходимо жить по совести и нести ответственность за свою деятельность.

Смысл, значение и роль немой сцены в комедии Ревизор

Несколько интересных сочинений

• Характеристика и образ Анатоля Курагина в романе Война и мир сочинение

  Анатоль Курагин является второстепенным героем произведения, представляющим контрастный и противопоставляющий образ главным персонажам романа.

• Образ и характеристика Ларры в рассказе Горького Старуха Изергиль сочинение

  В рассказе «Старуха Изергиль» автор повествует о людях сильных, гордых, отличающихся от других. Такова и сама его героиня – старая Изергиль. Она рассказывает о своей жизни, часто говоря о том, что теперь все меньше становиться сильных и волевых людей

• Сочинение Почему люди деградируют?

  Немало людей сталкивались с таким явлением, когда, встречая человека после перерыва в общении с ним в год и более, вдруг обнаруживаешь неприятный сюрприз. Еще относительно недавно глубокий интересный человек стал поверхностным
• Анализ произведения Слова о полку Игореве

  В основе «Слова о полку Игореве» незамысловатая сюжетная линия: в нем описывается неудачный поход на половцев 1185 года князя Игоря Святославовича вместе с его братом Всеволодом

• Характеристика и образ Правдина в комедии Недоросль

  В комедии Фонвизина Недоросль не так много положительных персонажей, но все они несут определенную идею. Такую роль выполняет и Правдин, государственный чиновник, поселившийся у Простаковых для того, чтобы выявить их жестокость к крестьянам

Сам писатель считал, что единственным честным лицом в пьесе является смех. «Странно: мне жаль,— писал Гоголь в «Театральном разъезде»,— что никто не заметил честного лица, бывшего в моей пьесе. Да, было одно честное, благородное лицо, действовавшее в ней во все продолжение ее. Это честное, благородное лицо был — смех». Вспомните его слова из «Авторской исповеди»: «Если смеяться, то так уж лучше смеяться сильно и над тем, что действительно достойно осмеянья всеобщего. В «Ревизоре» я решился собрать в одну кучу все дурное в России, какое я тогда знал, все несправедливости, какие делаются в тех местах и в тех случаях, где больше всего требуется от человека справедливости, и за одним разом посмеяться над всем».

Прекрасно понимая силу сатиры, смеха, Гоголь при их помощи пытался улучшить жизнь общества. Особое обращает на художественное мастерство, которое проявилось в композиции пьесы, лепке характеров действующих лиц и в самой проблематике произведения. Комедия Гоголя отличается необычностью построения. С первых слов городничего завязывается действие, однако события, обычно предшествующие завязке и связанные с экспозицией, становятся известными зрителю значительно позже — они разбросаны по всей пьесе.

Необычна и развязка комедии — ее сначала трудно и определить. На первый взгляд, она намечена отъездом Хлестакова: сделано предложение о свадьбе дочери городничего, чиновники рады, что удалось провести ревизора. Но зрители-то знают, что Хлестаков — пустышка, что на этом действие закончиться не может. Появляется Шпекин и сообщает, кто такой Хлестаков. Все понимают, что одурачены. Найдены и виновники — Бобчинский и Добчинский. Все омрачены, больше всех городничий. Действие идет на спад. И вдруг — сообщение жандарма о приезде настоящего ревизора. Это — новое в драматургии того времени. Как замечают исследователи творчества Гоголя, «трудно даже решить, что перед нами — развязка ли, или кульминация, или завязка нового, совершенно непохожего на прежнее, действия. Скорее всего, и то, и другое, и третье»

Известный режиссер В. И. Немирович-Данченко говорил: «Этот финал представляет одно из самых замечательных явлений сценической литературы… Как одной фразой городничего он завязал пьесу, так одной фразой жандарма он ее развязывает,— фразой, производящей ошеломляющее впечатление опять-таки своей неожиданностью и в то же время совершенной необходимостью». Гоголь придавал финалу большое значение. Не случайно он подробнейшим образом описал эту сцену. Есть даже ее рисунок, который приписывают автору комедии; Узнав от почтмейстера, кто такой Хлестаков, все поражены и огорчены, им становится не по себе. Они, такие пройдохи, приняли «фитюльку» за ревизора, вознаградили, обогрели его да еще и в дорогу снарядили как большого вельможу. Но страшнее всего было новое известие, от которого можно действительно онеметь: приехал настоящий ревизор. Что нового готовит чиновникам эта встреча, смогут ли они удержаться на своих должностях?

* «В «Ревизоре», — писал Белинский,— нет сцен лучших, потому что нет худших, но все превосходны, как необходимые части, художественно образующие собою единое целое, округленное внутренним содержанием».

В пьесе есть два основных конфликта:

* внутренний — столкновение городничего и горожан: «Купечество да гражданство меня смущает…»
* внешний — между чиновниками города и ревизором. «Этим вторым конфликтом автор ставит вопрос о путях, способах решения основного, главного конфликта пьесы между существующим полицейско-бюрократическим правлением и населением, хотя конфликт этот почти не получил сценического воплощения».

Однако о нем следует говорить, ибо писатель, как отмечалось выше, не ограничивал свою задачу только тем, чтобы посмеяться над уездными чиновниками. Гоголь создает типичные характеры, в которых нашли отражение характерные черты людей самодержавно-крепостнической эпохи. Роль каждой, самой незначительной личности в пьесе заметна, ибо она несет большую смысловую нагрузку. Примером может служить бессловесный персонаж доктор Гибнер. Его имя Христиан означает «милосердный, сострадающий», однако Гоголь снабжает его такой фамилией, которая снимает все, что связано с милосердием: лекарь Гибнер далек от народных масс, не тратит на их лечение лекарств, а поэтому в больнице люди «как мухи выздоравливают», т. е. гибнут. Не случайно фамилия Гибнер и слово «гибнут» — одного корня. Или другой пример: унтер-офицерская вдова, которая появляется на мгновение и произносит лишь несколько реплик, но по ним можно составить биографию человека, представить целую эпоху.

Финал комедии Гоголя — очень необычный приём для русской классики, вызвавшее в свое время массовый интерес читателей. Почему же?

Значение немой сцены

Произведение Гоголя новаторское для русской драматургии, так как в центре впервые стоит проблема общественного конфликта, а не любовного. Необходимо разобраться, в чём суть и роль немой сцены в данном произведении. Но для начала стоит кратко рассказать о самой комедии.

Комедия «Ревизор» повествует о некоем городе N, где живут не слишком добросовестные чиновники и городничий. И вот однажды до них доходит слух, что в скором времени в их городок должен прибыть ревизор. Эта новость вызывает волнение героев, ведь они все «нечисты на руку» на своей службе. И, естественно, они собираются это скрыть, поэтому начинают тщательно готовиться к его приезду. Автор посмеивается над своими героями, которые в попытках выгородить себя и свои огрехи в деятельности ведут себя до крайности нелепо. Вот только смех этот нисколько не весёлый, а скорее грустный и горький.

Немая сцена в конце комедии Н. В. Гоголя «Ревизор» — это своего рода кульминационный момент.

Эта сцена не зря является финальной, таким образом, она вызывает настоящую бурю эмоций. Здесь всех чиновников Гоголь собирает в одном месте, чтобы как следует встряхнуть их. Чиновники наконец узнают, что Хлестаков, которого они поначалу приняли за ревизора, таковым не является. О прибытии в город настоящего ревизора объявляет жандарм. После его слов герои комедии в буквальном смысле застывают.

Автор не один раз упоминает об их «каменном» состоянии. Так, с маской изумления на лице и без движения, они и стоят до момента опускания занавеса.

Очень интересно, что именно так заканчивается комедия. Именно в этом смысл финальной сцены «Ревизора».

Как громом пораженные

Что же именно выражает их застывшее состояние? Они одновременно возмущены и унижены известием, которое принёс им жандарм. Ведь чиновники и жители так прекрасно играли свою роль, так чисто скрывали свои служебные «грешки», а теперь выходит, что всё зря. Не перед тем человеком они разыгрывали актёрскую драму. Не перед тем старались. Слепо пытаясь угодить хитрому и гадкому Хлестакову, они даже не удосужились вникнуть в ситуацию. Они не смогли разглядеть обмана за пеленой собственной лживости, которая заслонила им глаза.

Еще большее разочарование их постигает, когда они осознают, что настоящего ревизора они не провели. Он-то всё видел и знает. Все их нарушения по службе у него были как на ладони. Они потрясены своей глупостью и наивностью, которые помешали им разглядеть в Хлестакове вруна. Также они осознают, что понесут за все свои ошибки и глупости наказание, а отомстить за это Хлестакову, увы, уже не смогут, ведь он уехал.

Это последнее действие играет очень важную роль в комедии, сам автор уделяет ей много внимания. Сцена является кульминацией, а также самой обсуждаемой в среде литературных критиков и читателей. В этой сцене герои буквально застывают, настолько сильно их потрясло известие о прибытии ревизора. Гоголь пишет: «Произнесенные слова поражают всех как громом… вся группа, вдруг переменивши положение, остается в окаменении».

Именно здесь читатель и зритель могут разглядеть каждого героя, они раскрываются перед ними. Все вместе сейчас они представляют весьма выразительную и живописную картину. Вот какой смысл заключен в немой сцене «Ревизора». Рассмотреть застывших героев.

Этот финал иллюстрирует возмущение, разочарование и негодование героев. Это и есть значение немой сцены в комедии «Ревизор»: персонажи впервые понимают, как глупо себя вели все это время, и испытывают чувство стыда.

Вот только стыдно им не за своё поведение и обман, а за глупость, из-за которой обманывали они не того человека. Если бы у них была возможность, они с радостью разыграли комедию и перед тем, кем было нужно.

Та самая «Пауза»

Роль немой сцены в «Ревизоре» в том, чтобы позволить читателю обдумать все события, о которых рассказывал автор. Последнее действие комедии — «пауза», которая так необходима. Минутка на то, чтобы позволить людям поразмышлять. Гоголь говорил, что конец постановки комедии выражает идею «закона». Это финальное действие — оно предвещает грядущее возмездие. Это то самое значение немой сцены в «Ревизоре», которое так упорно ищут литературные критики.

Сочинение Роль немой сцены в комедии Ревизор

Особое внимание Н.В.Гоголь уделяет финалу комедии “Ревизор”. Произведение заканчивается немой сценой: известие о приезде в город настоящего ревизора вводит чиновников в оцепенение.

Для того, чтобы понять значение “немой сцены” следует обратить внимание на то, что ей предшествовало. Чиновники, проводив Хлестакова, находились в самом благоприятном расположении духа: им казалось, что они смогли уладить “дела” с ревизором, откупившись от него. Однако их счастье длилось не долго. Почтмейстер принес письмо Хлестакова, которое лжеревизор написал к своему товарищу в Петербург. Из письма власти города узнали, что Хлестаков — мелкий чиновник, “ни се ни то”, а не высокопоставленное лицо из столицы. Раскрытие личности и обмана молодого повесы привело бюрократов в замешательство: привыкшие обманывать местных жителей, они сами были обмануты пройдохой и наглецом. Чиновники оказались беспомощны: бороться с Хлестаковым правовым методом они не могли, ведь так раскрылось бы их злоупотребление властью и подкуп должностного лица.

В конце комедии все как будто встает на свои места — Хлестаков разоблачен, чиновники города наказаны. Однако настоящим финалом пьесы становится немая сцена, следующая за объявлением жандарма, Он сообщает бюрократам, что настоящий ревизор из Петербурга ждет их в гостинице. Слова жандарма не только поражают чиновников, но и вводят их в немое оцепенение. Они застывают на сцене словно истуканы. Однако эмоции героев, описанные Гоголем, неодинаковы. На одних лицах читатель видит испуг, на других — растерянность, на третьих — “едкий намек” в сторону городничего.

После потрясения, вызванного визитом Хлестакова, чиновники совершенно забыли о приезде настоящего ревизора. Поэтому слова жандарма звучат для них как гром среди ясного неба. Страх буквально парализует бюрократов, они не были готовы к встрече с проверяющим. Из слов жандарма становится ясно, что чиновник из Петербурга не настроен доброжелательно в властям города, возможно, ему уже стали известны все их преступления. Он требует их “сей же час к себе”.

Немая сцена комедии имеет нравственное, философское значение. За каждый поступок, рано или поздно, приходится отвечать. Поэтому важно жить честно, по совести перед самим собой и окружающими людьми, для того чтобы не оказаться на месте перепуганных чиновников. 

Роль немой сцены в комедии Ревизор

Популярные сочинения

• Сочинение на тему Летние радости 5 класс

  Лето самая лучшая пора года. Летом всегда весело. Солнце согревает землю, хочется гулять и веселиться целый день. Прекрасно, что у меня есть друзья, которые меня в этом поддерживают и мне никогда не бывает скучно.

• Описание действия или трудового процесса сочинение (7 класс)

  Все профессии очень важны для общества, но больше всего меня привлекает процесс пошива одежды. Портные и портнихи проектируют, изготавливают или ремонтируют одежду

• Культура поведения — сочинение рассуждение

  Культура поведения бывает очень разной – зависит от страны и эпохи. И даже в одно время в одном месте она тоже может разниться – от человека к человеку.