Сочинение «Моя будущая профессия — хореограф»
«Танец и музыка воодушевляют весь мир, снабжают душу крыльями, способствуют полету воображения; они придают жизнь и веселье всему существующему.» Платон
Моё любимое хобби – это танцы. Насколько я себя помню, мне всегда нравилось танцевать. Даже когда была маленькой, я всегда танцевала, только услышав музыку. В детском саду мне очень нравилось выступать на концертах и праздниках. Меня часто ставили в первые ряды, потому, что я хорошо танцую.
Уже три года я занимаюсь балетом в танцевальном коллективе «REVERANS». Для меня жизнь — это танец. Я танцую даже тогда, когда иду в школу, представляя себя в очередном танцевальном номере.
В школе у нас тоже есть уроки танцев, то есть ритмика. На них мы разучиваем самые различные танцы: вальс, польку, мазурку, ча-ча-ча. Кстати, я очень редко болею, думаю, что именно хореография укрепляет мое здоровье.
Занятия хореографией очень помогают нам в нашей школьной жизни. Мы легко придумываем свои танцы и выступаем с ними на районных, школьных и классных мероприятиях, перед учениками, родителями и учителями. А ещё я пробую себя в роли хореографа, разучивая новые танцы со своими одноклассниками. Они прислушиваются к моим советам, и у нас всё получается. Неоднократно мы завоёвывали призовые места в танцевальных конкурсах.
Я не стараюсь танцевать лучше всех остальных. Я стараюсь танцевать лучше себя самой. Но чтобы танцевать, нужны выдержка, сила воли, стремление к новому. Только когда танцуешь, забываешь обо всех трудностях и проблемах, которые тебя окружают.
Танец — это огромный мир. И чтобы его покорить, надо иметь терпение. Алёна Юрьевна – так зовут мою учительницу по танцам, очень строга с нами. Долгие тренировки и её требовательность приводят нас к победам.
В конце каждого учебного года наш коллектив выступает со своими танцами на торжественном концерте. Это очень красивый и веселый праздник. Мне нравится танцевать перед публикой. Думаю, что у меня это неплохо получается. Перед выходом на сцену всех переполняет волнение. Но как только начинает играть музыка, сразу появляется большое желание выйти и показать всё, на что ты способен. И вот выход. Сотни глаз смотрят за каждым твоим движением, улыбкой. И это настоящее счастье!
С помощью танца мы можем видеть и чувствовать музыку. Танец — это выражение мысли. Если ты хочешь танцевать — танцуй. Через боль, усталость и только с улыбкой на лице! Танцуйте и получайте удовольствие от того, что вы делаете. Поверьте, нет таких людей, которые не умеют танцевать. Попробуйте, у вас обязательно получится. И может для кого-то, как для меня, танец станет частью жизни.
Я мечтаю быть хореографом потому, что могу и хочу помочь каждому раскрыть его индивидуальность, как это делает моя учительница танцев. Хореография – это не просто профессия, это талант «лепить» из маленьких начинающих танцоров настоящих профессионалов.
Когда я танцую – я живу, когда я живу – я танцую. Вот почему я хочу стать хореографом!
А ещё я люблю мастерить балерин в разных техниках. Вот моя небольшая коллекция. Надеюсь, что буду активно её пополнять новыми творческими работами.
Автор материала: Э. Федорец (3 класс)
Обновлено: 11.03.2023
Вы задумывались, что в жизни не бывает оторванных друг от друга событий? Наша жизнь – это сплошное хитросплетение тонких нитей. Именно эти, невидимые глазу нити ткут прочное полотно моей судьбы. И каждая ниточка – это часть моей души, качество моего характера!
Еще в детстве я стала заниматься танцами, и свое увлечение этим видом искусства я пронесла через все школьные годы.
И именно эта любовь к танцам привела меня в музыкальное училище , где я получила специальность педагог-хореограф.
Танец — это что-то необыкновенное, сочетание пластики, чувств, мимики и истории, которую танцор рассказывает зрителям.
Создание танца — это творческий процесс, обучить искусству сочинения танца и созданию танцевальных спектаклей — вот главная задача, стоящая перед хореографом .
У всех разные мнения по поводу того, каким должен быть на сцене танцор, кто-то считает , что он должен быть сильным и дисциплинированным, а кто-то говорит о том, что главное это его техника, а все остальное придет само. Я же считаю, что техника безусловно важна, но главное — это те чувства которые танцор вкладывает в танец, ведь если он не настроен на танец, то он никогда не сможет его хорошо станцевать, как бы ни был техничен и целеустремлен.
Когда я танцую, я живу, когда я ж иву, я танцую! Вот почему я стала хореографом!
И вот уже девятый год я работаю в детском саду.
Дети – это то, к чему невозможно подготовиться. Каждый день с ними – это испытание, прежде всего для меня самой, для моей души. Они как невидимый барометр определения — честна я с ними или нет, верю ли в то, о чем говорю. Их сердца невозможно завоевать, не чувствуя и не любя каждого из них. А как это порой не просто — не винить, не обвинять, а помочь каждому из них найти себя. И все мои мысли заняты только тем, как лучше это сделать.
Работая с детьми я помню себя в детстве, это мне помогает понять детскую психологию, заботливо относиться к ним, иметь свой подход и уважительное отношение к ребенку. Я верю, что у каждого из моих учеников есть способности, а моя задача развить их, а может быть открыть талант!
Только искренняя любовь к детям поможет найти путь к сердцу каждого ребёнка. Ребенок становится счастливым, когда ощущает, что педагог его любит, любит искренне и бескорыстно. Этому не учат в вузах, это то, что должно быть в нас. А для меня важно прожить в ребенке свое детство. Это для того, чтобы ребята доверились мне, одновременно это и путь познания жизни ребенка. Изучение его жизни, движений его души возможно только тогда, когда педагог познает его в самом себе. А ещё нужно просто любить свою работу. Любить те каждодневные радости и огорчения, которые приносит нам общение с маленькими воспитанниками.
Мне хочется через танец и музыку наполнить жизнь ребенка яркими красками, положительными эмоциями, движением – а значит счастьем!
Моё педагогическое кредо — регулярно пополнять и совершенствовать свои знания, соответствовать времени в котором живешь, в своей профессиональной деятельности я стараюсь развивать личность ребёнка – и вместе с ним развиваться самой.
В педагогическом коллективе для меня главное уважение и взаимопонимание коллег. Всегда прислушиваюсь к мнению и опираюсь на их поддержку. Ведь совместная работа и заинтересованность педагогов в добром общении дает стимул к достижению хороших творческих результатов всего коллектива, я не гонюсь за тем, чтобы блеснуть своими собственными достижениями, я гонюсь за тем, чтобы блеснуть достижениями целого коллектива.
В качестве заключения хочу высказать одну истину:
Надо жить только настоящим, не погружаясь в прошлое, и любить своё будущее, которое всегда прекрасно!
Я не просто люблю свою профессию, я ей живу. И когда мои дети добиваются успеха, у меня вырастают крылья! Успех – это итог моей совместной работы с музыкальными руководителями и воспитателями, к нему мы идем, упорно работая вместе.
Испокон веков самой уважаемой и почитаемой была профессия учителя – хранителя, созидателя, творца. Поистине, нашу жизнь невозможно представить без учителей. Учителям люди вверяют самое дорогое в жизни – детей, внуков, значит, своё будущее.
К своему выбору – быть педагогом – я шла постепенно, последовательно. Сейчас попытаюсь объяснить для себя, вспомнить, почему я выбрала этот нелёгкий путь.
По окончании школы я уже точно знала, что буду учителем танцев, что это именно мое. Обучение в Казанском Государственном Университете культуры и искусств, дало мне прекрасную подготовку к будущей профессиональной деятельности. Подготовку, как общепедагогическую, так и методическую, обширные и глубокие знания по преподаваемым дисциплинам, навыки организации урока и концертных мероприятий. В университете я получила и самое важное — общение с интересными, увлеченными своей профессией людьми, которые своим примером показывали, как надо работать. Педагогическая деятельность открывает широкие возможности для саморазвития, самоорганизации и профессионального роста. Считаю, что хороший педагог – это тот, кто увлечен своим делом, всегда в поиске нового и владеет всеми современными технологиями.
Педагог — высокое звание и удивительная профессия, которая дает возможность раскрыть и свою личность с разных сторон. Можно быть хорошим специалистом-предметником и мастером своего дела. Но хореография позволяет проявить свои артистические способности, и на уроках можно проявлять их в полной мере, реализовывать свои творческие замыслы и развивать способности ребят.
Я очень люблю делать с детьми постановки, готовиться к концертным выступлениям. Хороший хореограф должен быть хорошим режиссером и актером, иначе он неинтересен. На уроке рождаются новые открытия и новые идеи.
Когда я пришла на свои первые занятия, главным назанятии было все успеть, не забыть, не ошибиться. Но с каждой новой встречей с детьми я понимала, что не ошиблась в выборе профессии. На уроках от общения с детьми я получаю положительный заряд и массу удовольствия. Поистине, могущественна сила воздействия личности истинного педагога,педагог по призванию. Если творческая счастливая жизнь начинается часто с одногозанятия, одной встречи с педагогом, одного драгоценного его слова, то и горе, иногда несчастье на всю жизнь, может определиться одной педагогической ошибкой. Поэтому настоящим наставником может быть только тот, кто по зову сердца, по приказу души, по глубокому призванию быть наставником стал педагогом. Перефразируя известный афоризм Льва Николаевича Толстого о писателе, можно сказать: учитель не тот, кто учит, а тот, кто не может не учить.
В свою работу я стараюсь принести всё лучшее, полезное для эффективного обучения детей. Внимательно слежу за новыми хореографическими направлениями, перенимаю опыт других хореографов.
Участие на утренниках,конкурсах, помогает детям развивать свои хореографические способности,а также общение в коллективе способствует гармоничному развитию., Поэтому очень рада тому, что воспитываю в детях патриотизм и любовь к родной культуре, истории и традициям разных национальностей.
У меня сложилось свое представление об педагогической профессии, свое педагогическое кредо. Его можно представить в виде солнца, где каждый лучик обозначает какое-то определенное качество педагога : любовь к детям, профессиональная компетентность, креативность, активная жизненная позиция, позитивный взгляд на жизнь.
На данный момент я стараюсь воспитывать в себе такие личностные качества, как самодисциплина, адекватность восприятия себя и действительности, твёрдая уверенность в себе и своих силах.
Я считаю себя счастливым человеком. Я — педагог! А это значит творчество и движение вперед! Я — педагог, и это моя судьба!
эссе на тему «я-хореограф» Педагог, это человек, который создает будущее страны, ведь его труд напрямую влияет на развитие знаний молодого поколения, его убеждения, культуру, мировоззрение, духовные и нравственные качества. Однако, в современном обществе мы часто сталкиваемся с проблемой нехватки достойных специалистов, с гордостью которых можно назвать педагогом!
Востребованность данной профессии на рынке труда сейчас колоссальная. Открываются частные школы, курсы, центры дошкольной подготовки, а также центры внешкольной работы. Чаще всего обучение в этих учреждениях на платной основе. Родители готовы платить за качественное образование своего ребенка. Однако многие студенты неохотно идут работать туда после ВУЗов, считая, что их специальность не престижна, и не востребована.
Оценить 865 0
Человек — биосоциальное существо, вбираемое от природы физиологические качества, от общества социальные. И связь между ними неразрывна и взаимосвязана. Произойдет обрыв в какой-либо нитке — и человек не сможет стать полноценным индивидом (в физическом или социальном смысле). В физиологическом смысле могут помочь врачи, но это в настоящее время слабое утешение, ведь часто мы сталкиваемся с проблемой безденежья и дорогостоящим лечением. В социальном плане, конечно же, главная роль принадлежит родителям и семье, но кроме них важнейшую роль на формирование человека, как личности играют окружающие и педагоги. Из этого вытекает потребность в квалифицированных специалистах, которые смогут добросовестно воспитать достойного члена общества.
Педагог, это человек, который создает будущее страны, ведь его труд напрямую влияет на развитие знаний молодого поколения, его убеждения, культуру, мировоззрение, духовные и нравственные качества. Однако, в современном обществе мы часто сталкиваемся с проблемой нехватки достойных специалистов, с гордостью которых можно назвать педагогом!
Востребованность данной профессии на рынке труда сейчас колоссальная. Открываются частные школы, курсы, центры дошкольной подготовки, а также центры внешкольной работы. Чаще всего обучение в этих учреждениях на платной основе. Родители готовы платить за качественное образование своего ребенка. Однако многие студенты неохотно идут работать туда после ВУЗов, считая, что их специальность не престижна, и не востребована.
Дополнительное образование является сложной педагогической системой. Ее оптимальное функционирование зависит от педагогического мастерства учителя. Оно достигается в процессе саморазвития личности учителя, происходящего на основе самообразования и самовоспитания.
В современных условиях педагог – мастер это педагог, обладающий исследовательскими навыками и умениями, знающий особенности экспериментальной работы, умеющий анализировать инновационные педагогические технологии, отбирать содержание и применять на практике, умение прогнозировать итоги своей деятельности, разрабатывать методические рекомендации. Рассмотрим, например, педагога дополнительного образования в области хореографии.
Основной его задачей — это в совершенстве знать базу – основу классического, народного, эстрадного, детского танца, различные методики и многое другое. Но, современный танец, идет на шаг вперед. С каждым годом появляются новые техники. И поэтому педагог должен следить за тенденциями развития техник танца, чтобы быть в курсе событий. Необходимо совершенствовать свою технику по средствам посещений курсов, мастер – классов, посещением спектаклей и даже интересоваться современными телепередачами о танцах. Совершенствуясь сам, педагог сможет мотивировать воспитанников на обучение и повышение уровня знаний. Ведь, особенно, дети, следуют по примеру взрослого, пытаясь стать таким как он, или даже лучше.
Многим людям нравится смотреть различные танцевальные шоу, балетные выступления и другие концертные номера. Но мало кто задумывается над тем, какая работа проводится за кулисами, прежде чем мы увидим красочные танцевальные представления. Профессия хореографа всегда остается в тени, когда речь заходит о прекрасном выступлении. Однако все понимают, что без правильной постановки номера невозможно безупречное исполнение. Поэтому нелишним будет узнать о людях, которые имеют такой дар и используют его во благо.
Особенности
Человек, занимающийся постановкой танцевальных эстрадных номеров, называется хореограф. К этому разряду можно отнести и учителя танцев. Невозможно точно сказать, когда состоялся первый танец. В Индии и Древнем Египте были найдены лишь картинки с танцующими людьми. В XIII-XIV веке танцы стали расцениваться как развлекательный момент для богатых. С тех пор начали ставиться различные композиционные номера. Они очень нравились людям, поэтому пошло быстрое развитие танцевальной индустрии.
Сегодня хореографами становятся талантливые люди, имеющие безупречный вкус. Эта профессия всегда востребована. Бывшие артисты балета, фигуристы, гимнасты гипотетически могут стать хореографами. Но только люди, прошедшие практику, смогут выполнить следующие условия:
- обучить актерскому мастерству студентов;
- улучшить технику;
- поставить ряд коллективных и индивидуальных номеров;
- подобрать костюмы для артистов;
- провести репетицию;
- создать репертуар;
- развить вкус, музыкальный слух, эстетическое восприятие у людей.
Профессия учителя танцев не так проста, как кажется на первый взгляд. Тот, кто связал свою жизнь с танцами, является грациозной и творческой личностью. Однако сначала нужно получить специальное образование. Без помощи родителей не обойтись, так как обучение нужно начинать в возрасте 5 лет. Уже в 12 лет юные таланты поступают в специальные учебные заведения, а после их окончания продолжают учиться на балетмейстерском факультете.
При этом важно помнить и о таланте. Только с его помощью можно подтвердить квалификацию. Любой человек, связавший свою жизнь со сценой, должен обладать ритмикой и хорошей техникой.
Не все идут работать в балет. Многие становятся руководителями любительских коллективов в специализированных школах для детей и взрослых. Преподаватели восточных танцев имеют возможность воплотить свое творческое начало в танце и хорошо зарабатывать. Данное направление на сегодняшний день пользуется большой популярностью как среди взрослого населения, так в молодежной среде. Чтобы научить девушку исполнять танец живота, учителю потребуется много усилий. Но это того стоит. Благодарные ученики с удовольствием демонстрируют свои таланты. Многие представительницы прекрасного пола занимаются таким направлением для красоты и здоровья. Поэтому хореографы востребованы даже в маленьких городках.
Плюсы и минусы
Каждый выбирает профессию по душе. Не следует гнаться только за выгодой, нужно обращать внимание и на свои желания. Помните о том, что творческая личность – это человек, который требует к себе особого отношения. Возможно, ваши таланты пригодятся в другой стезе, если вы не слишком стремитесь связать всю свою жизнь с танцами.
Если же вы искренне любите танцевать и наблюдать за действом на сцене, тогда можете смело заняться любимым делом: стать постановщиком танцев. Необходимо отметить, что учителя танцев зарабатывают неплохие деньги. На сегодняшний день очень модно ставить разнообразные танцевальные номера на свадьбах, а также на различных праздничных мероприятиях. Люди с удовольствием разучивают движения, чтобы сделать свое торжество незабываемым. И это неудивительно, так как красивый танец завораживает и восхищает.
Именно хореограф учит профессиональных и непрофессиональных танцоров правильно двигаться.
Но при выборе такой профессии нельзя спешить. Посмотрите на описание всех плюсов и минусов данного ремесла, а уже затем делайте выводы. Итак, начнем с плюсов.
Главным преимуществом профессии хореографа является востребованность. Не секрет, что люди стали жить лучше. А если человек ни в чем не нуждается, ему хочется смотреть различные шоу и участвовать в них. Чтобы номер был востребован, его нужно хорошо поставить. А это может сделать только профессионал. Поэтому на данный момент даже самые известные певцы привлекают для создания своих номеров танцевальные коллективы. Благодаря красочному представлению популярность артиста вырастает в разы.
Не обходятся без участия хореографов и разные телепередачи. Туда специалистов приглашают в качестве консультантов. Кроме того, хореографы могут принять участие и при съемках фильма. Они нужны для постановки концертных номеров, которые включены в сюжет фильма. Танцоры – непосредственные участники шоу-бизнеса. А шоу-бизнес является очень прибыльным занятием. За небольшие выступления или постановку какого-либо номера человек, так или иначе связанный с танцами, получает завидный гонорар. И чем известнее артист или постановщик танцев, тем солиднее гонорар он получает.
Тем более что востребованный хореограф может позволить себе работать там, где больше платят. Люди-танцоры не привязаны к одному месту. Они могут ездить по миру в поисках лучшей жизни. А, как известно, где хорошо зарабатывают, там и жизнь лучше. Не найдя себя в определенной среде, многие танцовщики уезжают в другие места, например, туда, где хорошо развита индустрия развлечений. Там они находят себе занятие по душе и жилье.
Так, работая хореографом, можно повидать множество стран. Чем больше человек общается, тем больше возможностей получает. С каждой новой постановкой шоу специалист по танцам приобретает бесценный опыт. При этом он посещает различные мастер-классы. Жизнь людей, которые умеют устраивать праздники, кипит. Поэтому они даже не представляют себе, как тяжело сидеть в офисе и заниматься однообразной работой. Жизнь танцора – это постоянные поездки, тренировки, репетиции.
В продолжение вышеуказанного пункта можно сказать, что жизнь хореографа происходит в постоянном движении вперед. Регулярные физические нагрузки позволяют человеку оставаться в форме. Это сказывается на хорошем душевном состоянии и физическом здоровье. Танцевать – это уже удовольствие, а если еще за это платят деньги, то данная профессия кажется бесценной.
Люди, которые принимают непосредственное участие в различных известных шоу-программах, чувствуют свою самодостаточность. Они получают за участие в них неплохие денежные вознаграждения.
Кроме того, так приятно знать, что ты являешься обладателем различных грамот и кубков. Если человек талантлив, то он однозначно рано или поздно получит признание в определенном обществе. Вполне возможно, артист станет известным во всем мире. Его будут любить и уважать повсеместно. Известные танцоры и хореографы никогда не мучаются от мысли, что выбранная профессия была им навязана родителями или кем-то еще. Если человек занимается танцами всю жизнь, значит, ему это занятие нравится. Увлеченный специалист не тратит много душевных сил на то, чтобы найти свой путь. Работа просто приносит радость и удовольствие.
Любой профессионал всегда найдет свою нишу, тем более профессиональный хореограф. При таких возможностях он может открыть свое учебное заведение и преподавать в нем.
Со временем деятельность можно расширить и привлечь для работы в учреждении других профессионалов.
Однако не стоит думать, что вышеприведенная профессия имеет только одни плюсы. Помните о том, что в любой сфере обязательно найдутся и минусы, которые могут отпугнуть. Перечислим их. Профессия, связанная с танцами, довольно травматична. Прежде чем стать профессионалом, необходимо пройти путь от простого танцовщика до учителя танцев. За это время с человеком может произойти большое количество несчастных случаев, которые довольно часто случаются на сцене или репетициях. Например, может случиться падение из-за неосторожного движения. А результатом станет травма. Увечье способно поставить жирную точку на карьере. Кроме того, у всех любителей танцев часто болят ноги. Именно на эту часть туловища идет большая нагрузка. Мозоли и синяки от перегрузок – это лишь небольшая часть проблем, связанных с интенсивными движениями.
Профессия хореографа – это работа, где человеку нужно выкладываться на полную. Поэтому знайте, что творческий процесс такого характера требует больших душевных и физических затрат. У любого танцора должна быть идеальная физическая подготовка. А иначе он просто упадет на сцене от одышки. Это же касается и постановщика танцевальных номеров. Он не только обязан при помощи слов объяснить все моменты танца, но и сам показать сложные движения. Репетиции зачастую затягиваются до полуночи. На сон остается немного времени, так как утром репетиции продолжаются с новой силой.
Только трудолюбие и большой талант могут помочь в достижении цели. Если у вас не хватает терпения и напористости, то не стоит идти в хореографы. Эти люди вынуждены проводить большое количество времени на работе. Они буквально живут там. Многие из них годами работают без отпусков и выходных. Они вынуждены тратить свое время на то, чтобы обустроить досуг других. Для людей данной профессии не существует праздников. Когда они работают, все остальные отдыхают. А этот фактор зачастую сказывается на семейной жизни. Поэтому большинство хореографов находятся либо в разводе, либо вовсе не имеют семьи.
Чтобы всегда быть в тренде, необходимо совершенствовать свое мастерство. Для этого нужно постоянно выделять время и денежные средства. Мастер-классы обычно бывают платными.
Поэтому будьте готовы часть своих гонораров отдавать на самообразование.
Знания и навыки
В обязанности хореографа входит не только знание различных танцевальных техник, но и умение найти общий язык со своими подопечными. Этот специалист всегда знает, что представляет собой каждый участник коллектива. Поэтому он без труда может подобрать удачную роль определенному артисту.
Кроме того, постановщик танцев работает с любой композицией в целом. А это значит, что он видит весь объем работы, начиная с подбора участников шоу, наделения их ролями и заканчивая костюмами и украшением сцены. Только личностные качества помогут хореографу сочетать в своем характере сразу несколько профессий: педагога, постановщика эстрадных номеров, балетмейстера и даже специалиста по различным жанрам (народные танцы, эстрада и т. д.). Для этого работник должен обладать очень высоким интеллектом, иметь большой опыт работы, который обеспечит наличие профессиональных навыков.
Для работы с детьми хореографу потребуется выполнять следующие функции: обучать танцам школьников как индивидуально, так и в группах, готовить детей к конкурсам, планировать учебные программы. К этому же перечню нужно отнести еще такие требования, как наличие собственной методики, позволяющей донести до обучающихся сложную информацию, и тесное сотрудничество с родителями своих учеников.
Хореограф должен уметь не только поставить танцевальную композицию, но и организовать концерты и поездки на различные фестивали и конкурсы. Лучше, если он будет иметь дополнительное образование.
Например, многим необходимо окончить школу латиноамериканских танцев, танцевальную школу современной хореографии, курсы английского или немецкого языков.
Чтобы выдвигать требования другим, нужно самому быть примером для подражания и иметь профессиональные навыки, в которые входят следующие критерии:
- умение хорошо танцевать;
- умение организовать творческий процесс;
- необходимость быть современным человеком и уметь преподавать на современном уровне;
- необходимость находить общий язык с любым человеком, быть коммуникабельным;
- творческий подход к работе;
- грамотное письмо и выражение своих мыслей (помните, вы несете в народ просвещение);
- умение оказывать первую медицинскую помощь (если у человека вдруг будет травма или обморок);
- опыт индивидуальных занятий с отдельно взятым учеником;
- знание техник преподавания различных танцевальных стилей (модерн, джаз, форро, бальный танец, самба, хип-хоп и т. д.);
- обладание безупречным слухом.
Любой высококвалифицированный работник должен иметь особый характер, в том числе и хореограф. Перечислим важные черты характера такого специалиста:
- пунктуальность;
- креативность;
- внимательность и ответственность;
- быстрая обучаемость и реакция;
- энергичность;
- трудолюбие.
Стрессоустойчивый характер – это основное условие для тех, кто хочет работать хореографом. Нужно иметь терпение, чтобы объяснить технику танца.
К тому же в творческих коллективах часто возникают конфликты. Их необходимо вовремя устранить и не допускать больше таких ситуаций. А этот момент требует больших душевных затрат.
Обучение
Начинают обучение с самого раннего возраста. Чем быстрее вы отдадите ребенка на специальные танцевальные курсы, тем быстрее разовьются его способности. Пока ребенок учится в школе, он должен посещать танцевальный кружок. Еще лучше будет, если он пройдет обучение в специальном учебном заведении, где ученики активно занимаются танцевальной деятельностью.
После окончания школы необходимо получить профильное высшее образование. Если закончить специализированное заведение, то данное заведение выдаст документ об окончании. Итак, выбирая вуз, следует выяснить, какие специальности и направления предлагает то или иное заведение. Знайте, что есть общий курс подготовки, а есть программы, которые сосредоточены на определенных направлениях в танцах.
Прежде чем выбирать учебное заведение, нужно выяснить, какие предметы придется сдавать для поступления.
Чтобы поступить после 9 класса, вам понадобится предоставить документ о получении общего образования и пройти тестирование по русскому языку и литературе. Если поступать в вуз, то нужно будет успешно пройти творческий конкурс и сдать ЕГЭ по литературе и русскому языку, а также обществознанию или истории (в разных вузах последние экзамены чередуются).
Если вы поступите в училище после 9 класса, то вам придется провести в училище примерно 3 года. Если поступить в вуз, то обучение продлится 5 лет. Дистанционно также можно усвоить курс. Но, как правило, дипломы такой направленности не слишком востребованы. И это неудивительно, ведь хореограф – профессия, которая требует практики.
И все же многим нужна конкретная информация. Дадим список вузов, которые ждут талантливых абитуриентов в Санкт-Петербурге:
Если говорить о Москве, то можно отметить следующие заведения.
Читайте также:
- Для чего человек на земле сочинение
- Сочинение какие черты характера позволили гагарину стать первым космонавтом
- Сочинение самовоспитание по тексту чуковского
- Сочинение по тексту супчик дины рубиной егэ
- My first day at university сочинение
Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение
«Камскополянская СОШ №2
с углубленным изучением отдельных предметов»
СОЧИНЕНИЕ НА ТЕМУ
«Моя будущая профессия — хореограф»
Работу выполнила:
Кудряшова Татьяна Александровна
Работу проверила:
Сарабарова Валентина Николаевна,
учитель русского языка и литературы
Камские Поляны -2013
Сочинение на тему
«Моя будущая профессия — хореограф».
Танец и музыка воодушевляют весь мир, снабжают душу крыльями, способствуют полету воображения; они придают жизнь и веселье всему существующему.
Платон
Моя будущая профессия – хореограф. Нередко слышу такую фразу: «Зачем вам эти танцульки? В будущем это абсолютно не пригодится. Я буду директором фирмы, буду иметь свой бизнес, либо буду военным, экономистом, адвокатом, политиком». «Хорошо будьте, — говорю я им, — а я буду учить детей азам красивого движения, изяществу в походке». Танцевать сейчас не умеют, потому что это не так просто, не то, что было до революции, когда детям из богатых и знатных родов России преподавали не только иностранные языки, точные науки, но и музыку, живопись и танцы. Любой, уважающий себя молодой человек, а тем более девушка могли станцевать самые популярные в то время бальные танцы. Стать осанке придавали не только военная выправка, но и занятия хореографией. И каждый предмет был важен! Кроме этого – только в хореографии гармонично развиваются все мышцы. У танцора нет «правой» и «левой» стороны. Его учат одинаково свободно пользоваться обеими. Того, кто занимается серьезно танцами узнают по походке, а на дискотеке они всегда в центре внимания. Плюсов у тех, кто занимается танцами предостаточно.
Я начала заниматься танцами ещё до школы. Мама записала меня в хореографический кружок «Калейдоскоп». Сейчас я считаю себя компетентным в танцах человеком, я вижу ошибки в постановках других коллективов, я запоминаю и отмечаю оригинальные находки: переходы, связки, поддержки. А с каким интересом я смотрела выступления танцоров на Всероссийском проекте «Большие танцы». «Болела» за команду из Казани, желала ей победы, смотрела все их выступления, а ещё мне интересно было смотреть на участницу проекта Диляру Гарееву из Камских Полян. Она тоже научилась всему на занятиях «Калейдоскопа». «Наша артистка», так мы её иногда называем, уже давно закончила школу, но частенько, когда приезжает погостить к родителям, приходит к нам на занятия. Мы её ждем, ведь она для нас – это образец для подражания, всегда поделится чем-нибудь новеньким, каким-нибудь «хореографическим секретиком». Она пример того, что всего можно добиться, если любишь то, чем ты занимаешься. По словам нашего педагога, Надежды Александровны, она была одной из трудолюбивейших воспитанниц.
Конечно, для меня самый прекрасный хореограф – это мой учитель Кочурова Надежда Александровна. Она – это кладезь новых идей, она сама придумывает нам танцы, выбирает музыку. Каждый год – новый танец, а то и два. Мой учитель – это мой идеал. Но надо сказать, что Надежда Александровна — строгий руководитель. Очень! Но я думаю, что в большом коллективе должна быть железная дисциплина, ведь танцы – это не только красивые движения, но и наше здоровье, безопасность.
Занятия хореографией очень помогают нам в нашей школьной жизни, мы легко придумываем свои танцы и выступаем с ними на школьных мероприятиях, на классных вечерах, перед родителями и учителями. Кстати, я очень редко болею, думаю, что это хореография укрепляет мое здоровье.
Хореография — это танец. Танец — это выражение мысли. Если ты хочешь танцевать — танцуй. Через боль! Усталость! И только с улыбкой на лице! Если тебя кто-то заставляет — это не твое призвание. Уходи! Не мучай себя.
Все во вселенной ритмично. Всё танцует. Я танцую даже тогда, когда иду в школу, представляя себя в очередном вираже «этитюда» или «фляка». Это здорово! Я не стараюсь танцевать лучше всех остальных. Я стараюсь танцевать лучше себя самой. Но чтобы танцевать, нужно терпение, сила воли, стремление к новому. Только когда танцуешь, забываешь обо всех трудностях и проблемах, которые тебя окружают.
Ты пытаешься что-то делать, у тебя не получается, ещё одна попытка, и вот, наконец-то, уже можешь сделать этот «грант батман» легко! «Ура! Я – молодец! Я это сделала!» — поется в моей душе, я довольна собой, и все люди кажутся милыми, добрыми. Я замечаю, что я улыбаюсь всем прохожим, а они улыбаются мне в ответ.
Рассказывать о профессии хореографа словами бесполезно, например: «этитюд», «падебуре», «батман тельдю», «грант батман», «фляк», «форс» — ничего не понятно, а вот танец, труд хореографа, могут понять и оценить все, зрители в первую очередь.
А концерт или конкурс – проверка, можно сказать, контрольная работа. Целый год ты готовишься вместе со всеми к своему главному выступлению. И вот ты за кулисами! Хочется быстрее выйти на сцену и станцевать.
Скоро ваш выход, и все мысли только об одном: «Лишь бы все прошло отлично!» Последние аккорды… и занавес закрывается. Впереди минуты ожидания — самые торжественные, самые напряженные. Ведущий называет твой коллектив. Пауза. Как же долго она длится! «Первое место присуждается хореографическому ансамблю «Калейдоскоп»», — медленно продолжает он. Всплеск восторга, непередаваемой гордости за себя, за моих друзей, за нашего любимого руководителя Надежду Александровну. Слезы льются. На тренировке — слёзы боли, на концерте — слёзы радости!
В этот раз контрольная работа сдана. А сколько их ещё будет?! Ну что ж будем готовиться. И танцевать….танцевать! А в будущем – работать хореографом.
О моем учителе танцев: сочинение
На чтение 2 мин Просмотров 96 Опубликовано 18.02.2023
Кстати, как настроение после вчерашнего?
Давайте сегодня напишем хорошее сочинение «Учитель танцев в моей жизни». Помню, как здорово было выступать на сцене с моим первым танцем. Это был испанский танец. У меня было яркое платье, длинные распущенные волосы с красным бантом. И мои успехи были благодаря моему учителю танцев.
Сочинение «Учитель танцев в моей жизни»
Я занимаюсь танцами с пяти лет, и на протяжении всей моей танцевальной карьеры мне посчастливилось иметь множество замечательных учителей. Одна учительница произвела на меня неизгладимое впечатление и является примером для подражания в моей жизни. Ее зовут Лариса Дмитриевна, и она была моим учителем танцев в течение последних пяти лет.
Лариса Дмитриевна — невероятная женщина с огромной страстью к танцам и преподаванию. Она умеет вдохновлять своих учеников быть лучшими версиями самих себя, заставляя нас расширять границы и раскрывать свой потенциал. Она всегда позитивна и ободряет, независимо от того, насколько сложными могут быть хореография или шаги. Будь то ее мудрые слова или мягкие поправки, она точно знает, что нужно каждому ученику для достижения успеха.
Лариса Дмитриевна также обладает прекрасным чувством юмора, которое помогает сделать наши занятия веселыми и приятными. Она мастер создавать в студии непринужденную и в то же время сосредоточенную атмосферу, и уже одно это способствует росту и прогрессу ее учеников.
Не только технические знания и педагогическое мастерство Ларисы Дмитриевны делают ее таким замечательным преподавателем, но и ее сердце. Она искренне заботится о своих учениках и уделяет время тому, чтобы узнать их на личном уровне. Благодаря своей теплоте и состраданию, Лариса Дмитриевна стала для меня наставником и другом, и я всегда буду благодарна ей за это.
Лариса Дмитриевна — необыкновенный учитель, который повлиял на мою жизнь столькими значимыми способами. Благодаря ее руководству я выросла как танцовщица, но, что еще важнее, я стала лучшим человеком. За это я ей очень благодарна.
Очень полезная информация
35.82%
Да, воспользовались
28.09%
Нет, не нашли ничего нового
36.08%
Проголосовало: 388
MO
Танец — это что-то необыкновенное, сочетание пластики, чувств, мимики и истории, которую танцор рассказывает зрителям.
Я с детства хожу на танцы и именно танцуя, отвлекаюсь от проблем и окружающей суеты, я по-настоящему свечусь от счастья на сцене. Я выбрала эту профессию именно потому что могу и хочу помочь каждому раскрыть его индивидуальность. Вообще мне кажется, что называть хореографию профессией — ошибка, ведь это скорее талант. Талант «лепить» из маленьких или взрослых начинающих танцоров образцовых профессионалов.
Создание танца — это творческий процесс, обучить искусству сочинения танца и созданию танцевальных спектаклей — вот главная задача, стоящая перед хореографом.
Хореографу необходимо быть сильным, пластичным и постоянно развиваться, получать знания о новых танцах. В нашем современном мире появляется все больше и больше новых танцев и старыми уже не так легко заинтересовать, мы молодежь интересуемся всем современным, нам это ближе, я не скажу что всем, но многим. Да, классические танцы бесспорно производят впечатление на многих людей и от классики отказываться нельзя, но нужно добавлять в нее новые краски.
«Самое трудное в профессии хореографа — это самодисциплина. Надо полюбить себя, мучить и получать от этого удовольствие. Намучился, а потом так хорошо. Не домучил себя — плохо».
У всех разные мнения по поводу того, каким должен быть на сцене танцор, кто-то считает что он должен быть сильным и дисциплинированным, а кто-то говорит о том, что главное это его техника, а все остальное придет само. Я же считаю, что техника безусловно важна, но главное — это те чувства которые танцор вкладывает в танец, ведь если он не настроен на танец, то он никогда не сможет его хорошо станцевать, как бы ни был техничен и целеустремлен.
Я никогда не забуду тот первый день, когда я впервые зашла в танцевальный зал, для меня там все было новым, девочки очень похожие на меня, но у них я увидела это стремление, желание и радость от того, что они делают. Помню, как подошла к станку и ощутила внутри себя новое «Я», тогда поняла, что именно в этом мое призвание, что я никогда не брошу танцевать, так и произошло, я до сих пор танцую, и мне безумно нравится то, что я делаю. Без танцев жизнь кажется серой и обыденной, но как только я вхожу в зал, все проблемы уходят на задний план, в душе все переворачивается и становится более красочным. Главное для танцора его мысли, он должен быть уверен в том, что у него все получится и что он преуспеет, добьется желаемого, без этого успех невозможен. Я уверена, что любой человек может добиться успеха, если он захочет этого, не будет лениться и бояться.
Когда я танцую, я живу, когда я живу, я танцую! Вот почему я хочу стать хореографом!
Орфография и пунктуация автора сохранены.
Почему я выбрала профессию хореографа?
Ответить на этот вопрос довольно легко. Просто в какой-то момент я поняла, что хочу связать свою жизнь с хореографией, творчеством и искусством. Но этот момент настал только тогда, когда я перешла в одиннадцатый класс. До этого, я не сильно заботилась о выборе будущей профессии. И сейчас я ни сколько не жалею о своем выборе и точно знаю, что всегда буду любить свое дело.
Мое знакомство с миром танца произошло, когда мне было шесть лет. Мама отдала меня в кружок по танцам, где я прозанималась около двух лет. После чего, я сказала маме, что мне там больше не интересно, и я хочу заниматься и танцевать в другом месте. Мы танцевали одни и те же хореографические номера, и мне наскучило это. Мама тоже не видела там дальнейшего развития для меня и отдала во Дворец детского творчества в Образцовый театр танца «Смерч», где я обучалась 10 лет. Я, можно сказать, выросла там и безумно благодарна своей руководительнице и другим педагогам, которые очень много вложили в меня. Наверное, то, что все мое детство и подростковый период прошли в культурной среде, в творчестве, танцевальном искусстве, постоянных выступлениях на сцене, поездках, конкурсах и фестивалях, и повлияло на выбор моей будущей профессии. По окончании образовательной программы я получила диплом о дополнительном образовании. К тому времени я уже точно знала, что хочу поступать на хореографию. Я очень рада, что в нашем институте появилось очное отделение по данному направлению, иначе мой выбор, скорее пал бы на другую специальность. Во-первых, потому что родители не одобрили бы заочное обучение, да я и сама считаю, что заочная форма не дает таких обширных знаний и навыков, которые ты сможешь получить, обучаясь на очном отделении. Во-вторых, я не хотела уезжать поступать в другой город. Сейчас я учусь на 2 курсе. Моя специальность — балетмейстер-хореограф. Помимо учебы, я работаю в Муниципальном культурном центре нашего города в должности артиста ансамбля. Наш ансамбль принимает активное участие в культурно-досуговой деятельности города. Репертуар ансамбля танца отличается своей разножанровостью. Мы исполняем как классическую и народную хореографию, так и эстрадную и современную, включая стилизации. Еще я работаю как педагог в танцевальной студии. Мои ученики – детишки 5-6 лет. Работа с детьми – это большой труд и ответственность. Но эмоции, которые получаешь от работы с ними, непередаваемые. Мне нравится совмещать исполнительскую и педагогическую деятельность в своей профессии. Я считаю, что это очень важно. Ведь, чтобы быть успешным в своей профессии и продвигаться по карьерной лестнице вверх, нужно знать свою работу со всех сторон.
Одним из главных отличий моей профессии от других является то, что она связана с творчеством. Творчество — это деятельность, направленная на создание принципиально нового, социально значимого и совершенного по исполнению продукта. Творчество в моей профессии — это кропотливый и упорный труд, но также вдохновение и удовольствие от выполняемой работы. Балетмейстером сможет работать далеко не каждый человек. На мой взгляд, лишь творческая личность способна преуспевать в этой профессии. Здесь нужно отдаваться целиком и полностью, жить работой, вдохновляться, мыслить образами, много читать и смотреть, а также постоянно совершенствоваться. Но это того стоит. Источником развития творческой личности можно считать потребность к самореализации, самовыражению. В процессе творчества происходит преобразование самой личности, её обогащение и саморазвитие. Сочинение танца — процесс сложный и длительный. Нужно иметь определенные способности (волевой контроль, работоспособность, устойчивость внимания, стойкость, выносливость) и уметь погружаться в творческий процесс. Поэтому хореограф должен иметь комплекс психофизических качеств, делающих его пригодным к творческой деятельности. Балетмейстер, как мне кажется, должен обладать огромным воображением, иначе ему придется очень нелегко. И главным, на мой взгляд, для балетмейстера является его хореографический стиль, его индивидуальность и отличие от других. На этом мне хотелось бы заострить внимание, так как в наше время многие люди, работающие в сфере искусства, пытаются копировать чей-то стиль, подражать кому-то, а что еще хуже, присваивать чужие творческие работы себе. Для каждого балетмейстера характерны определенные стилистические особенности, нередко позволяющие определить автора хореографического текста. Стиль балетмейстера зависит от: темперамента, воспитания, культуры, образования, таланта, вкуса, мировоззрения. Стилистика определяется набором танцевальной лексики. Нужно пытаться создавать что-то свое, иначе кому такое творчество вообще нужно?
В завершении, мне хотелось бы сказать, что искусство танца – единственное из искусств, где инструментом является лишь человеческое тело. Танец может выразить то, что нельзя сказать словами. Язык танца универсален, так как не имеет границ и понятен каждому. Танец требует не только участия тела, но и души, и разума. И люди, полностью погрузившиеся в волшебный мир танца, остаются преданными ему до конца. Многие считают, что профессия хореографа — несерьезная, и не требуется особого ума, чтобы работать в этой сфере. Я хочу сказать лишь одно: они сильно ошибаются. Я счастлива, что выбрала именно эту профессию.
Поделитесь, пожалуйста, в комментариях ниже Вашим мнением, опытом или задайте вопрос.
Основные задачи профессионального хореографа
Рассматривая профессию хореограф в целом, стоит сказать, что больших результатов в этом виде деятельности добиваются люди, которые обладают определенными художественными талантами и навыками. Они должны быть достаточно пластичными и гибкими, чтобы уметь выполнять определенные движения. На первое место выходит чувство ритма, отличный художественный вкус.
Учитывая все это можно перечислить чем занимается хореограф в процессе свой трудовой деятельности:
- занимается отбором талантливых детей или взрослых, способных заниматься хореографией;
- проводит занятия для детей и взрослых согласно составленного плана;
- разрабатывает и ставит танцевальные выступления, отрабатывает с учащимися практические занятия по искусству танца;
- занимается совершенствованием техники танца со своими учениками;
- разрабатывает планы по проведению индивидуальных и групповых занятий, и воплощает их в жизнь;
- развивает в учениках пластику, обучает эстетике в танце;
- помогает правильно подобрать костюмы для выступлений.
Чем выше профессионализм у хореографа, тем больше шансов, что он будет успешен в этом нелегком деле. Например, хореограф может создать свою группу профессиональных танцоров, с которой начинает гастролировать, демонстрируя все прекрасное, что есть в танце.
Плюсы и минусы профессии
Данный раздел статьи будет полезен для детей, которые будучи в раннем возрасте задумываются о том, чтобы посвятить свою жизнь хореографии и ее преподаванию. Здесь мы дадим описанные основных плюсов и минусов профессии, которые могут, как утвердить желание стать хореографом, так и наоборот отказаться от этой идеи.
Благоприятные стороны профессии:
- Возможность самореализации;
- Поддержание собственной пластики и грации на должном уровне;
- Нет офисной серости;
- Каждую свою творческую идею можно воплотить в танце;
- Гастроли и путешествия в разные страны;
- Знакомство с большим количеством интересных людей;
- Возможность частной практики и организация собственной танцевальной школы;
- Хорошее финансовое вознаграждение при условии усердной работы.
А теперь обсудим минусы профессии:
- Требует больших временных вложений. Стать хореографом- значит жить этим делом;
- Необходим много учиться;
- Высокие физические нагрузки;
- В условиях пассивного труда невозможно добиться высокого заработка;
- Возможны конфликты с учениками;
- Велик риск травм и растяжений
Кто может стать хореографом
Стоит дать описание основных качеств, которыми должен обладать человек, который желает стать профессиональным хореографом. В их число входят:
- великолепное здоровье;
- высокая коммуникабельность;
- отличный музыкальный слух;
- творческие и артистические навыки;
- самовыражение;
- управление своими эмоциями и темпераментом;
- требовательность к себе;
- высокая самоорганизованность;
- не бояться публики.
Одновременно стоит рассмотреть и те требования, которые предъявляются к специалисту:
- всегда поддерживать себя в отличной физической формы;
- хорошо разбираться в различных направлениях и стилях танца;
- не помешает хорошее знание и умение использовать на практике одного или нескольких иностранных языков;
- уметь правильно подбирать костюмы для выступлений;
- знать основы психологии и конфликтологии, чтобы своевременно разрешать возможные конфликты внутри коллектива;
- быть хорошим организатором, так как от хореографа зависит, будут его ученики или он сам участвовать в конкурсах или выступать на различных мероприятиях.
Отсюда вытекают все возможные плюсы и минусы, благодаря которым человек может определить, способен он быть хореографом, или это лучше оставить для других.
Итак, хореограф кто это такой? Профессиональный танцор, который готов поделиться своим мастерством со всеми желающими танцевать.
Возможно вам будет интересна статья: Снайпер кто это такой, чем занимается, описание профессии
Важные качества личности хореографа
Профессиональный хореограф — это прежде всего наставник, поэтому такой человек должен обладать следующим набором личных качеств:
- Отличное физическое и психическое здоровье;
- Коммуникабельность и умение найти подход к любому человеку, независимо от его психотипа;
- Обладать отличным музыкальным слухом, быть творческим и артистичным человеком;
- Быть поклонником эстетики во всех сферах жизни;
- Быть творческим человеком и иметь стремление к самовыражению;
- Иметь свой личный темперамент;
- Быть требовательным, прежде всего, к себе и окружающим;
- Уметь отстаивать свою точку зрения;
- Обладать ярко выраженным артистизмом.
Краткое описание
Хореографами становятся талантливые люди, которые имеют великолепный музыкальный и эстетический вкус, отличную физическую подготовку. За годы работы постановщик танцев успевает объездить множество стран, путешествуя с творческим коллективом, в котором он работает.
Профессиональный постановщик танцев всегда будет востребован в театрах, детских и взрослых творческих студиях, в фитнес-клубах.
Главное правило хореографов — сохранение прекрасной физической формы, ведь без этого работать просто невозможно. Поэтому их жизнь состоит из тренировок, занятий, постоянных командировок, а работа отнимает большую часть времени.
Что это за профессия
Хорошо поставленный танец привлекает к себе внимание. И потому, стоит отдельно рассказать, что за профессия хореограф. Для этого стоит обратиться в электронную энциклопедию Википедия.
В ней говорится, что хореограф — специалист данной профессии занимается разработкой и обучением различным видам танца, может разрабатывать новые движения и постановку.
Благодаря его качественной работе, зрители могут с восторгом смотреть за грациозными и точно выверенными движениями танцоров. Причем далеко не важно, в каком стиле будет выполнен танец, важна сама художественная задумка, отработка движений и правильный подбор костюмов, которые в конечном итоге позволяют получить гармоничное шоу.
- Хореограф может заниматься как по индивидуальному плану, так и с группой участников.
Обучение на хореографа
Сегодня получить специальность хореографа могут и те люди, которые решили посвятить жизнь танцу в возрасте 15-20 лет. Но такие постановщики в дальнейшем редко работают с профессионалами, они могут найти хорошую работу в фитнес-центрах, детских учреждениях, школах современного танца, будут принимать участие в любительских конкурсах.
Курсы хореографов
Национальная школа современной хореографии
Обучение в этой школе длится всего 9 месяцев, программа, разработанная опытными танцовщиками и хореографами, состоит и из теоретических, и из практических знаний. Студентам, прошедшим курс, будут выданы дипломы или свидетельства государственного образца, представители школы могут оказать содействие в трудоустройстве.
Московский Дом самодеятельного творчества, хореографические курсы «Спутник»
На курсы приглашают профессиональных хореографов и танцовщиков, которые хотят повысить свою квалификацию и получить документ о среднем специализированном образовании. В течение 2 лет танцовщики и постановщики оттачивают свое мастерство, узнают больше о разных видах танца и получают другие полезные знания. Занятия, длительность каждого из которых составляет 6 часов, проводятся 3 раза в неделю, форма обучения — очная.
Вузы
Российский государственный университет имени А.Н. Косыгина (Технологии. Дизайн. Искусство)
Хореографическое искусство (Институт славянской культуры РГУ им. А.Н. Косыгина (Технологии. Дизайн. Искусство))
Российский университет театрального искусства – ГИТИС
Хореографическое искусство (Балетмейстерский факультет)
Московская государственная академия хореографии
Хореографическое искусство (Московская государственная академия хореографии)
Московский государственный институт культуры
Хореографическое искусство (Рязанский заочный институт (Филиал) Московского государственного университета культуры и искусств)
Владимирский государственный университет имени Александра Григорьевича и Николая Григорьевича Столетовых
Хореографическое искусство, профиль Искусство балетмейстера-репетитора (Институт физической культуры и спорта)
Хореографические училища
Московское государственное хореографическое училище имени Л.М. Лавровского
Академия русского балета имени А. Я. Вагановой
Московская государственная академия хореографии
Ленинградский областной колледж культуры и искусства
Хореографическое Училище Академии Натальи Нестеровой
Профессиональный хореограф — это тот человек, который начал заниматься танцами в возрасте 5-8 лет. В возрасте 11-12 лет танцовщики поступают в училища или колледжи, после окончания которых они подают документы на балетмейстерский факультет (направление «Хореографическое искусство»). Во время поступления очень важно отлично сдать творческий экзамен, продемонстрировать пластичность, музыкальный слух, а вот про стеснительность и скованность лучше забыть.
Танец — это что-то необыкновенное, сочетание пластики, чувств, мимики и истории, которую танцор рассказывает зрителям.
Я с детства хожу на танцы и именно танцуя, отвлекаюсь от проблем и окружающей суеты, я по-настоящему свечусь от счастья на сцене. Я выбрала эту профессию именно потому что могу и хочу помочь каждому раскрыть его индивидуальность. Вообще мне кажется, что называть хореографию профессией — ошибка, ведь это скорее талант. Талант «лепить» из маленьких или взрослых начинающих танцоров образцовых профессионалов.
Создание танца — это творческий процесс, обучить искусству сочинения танца и созданию танцевальных спектаклей — вот главная задача, стоящая перед хореографом.
Хореографу необходимо быть сильным, пластичным и постоянно развиваться, получать знания о новых танцах. В нашем современном мире появляется все больше и больше новых танцев и старыми уже не так легко заинтересовать, мы молодежь интересуемся всем современным, нам это ближе, я не скажу что всем, но многим. Да, классические танцы бесспорно производят впечатление на многих людей и от классики отказываться нельзя, но нужно добавлять в нее новые краски.
«Самое трудное в профессии хореографа — это самодисциплина. Надо полюбить себя, мучить и получать от этого удовольствие. Намучился, а потом так хорошо. Не домучил себя — плохо».
У всех разные мнения по поводу того, каким должен быть на сцене танцор, кто-то считает что он должен быть сильным и дисциплинированным, а кто-то говорит о том, что главное это его техника, а все остальное придет само. Я же считаю, что техника безусловно важна, но главное — это те чувства которые танцор вкладывает в танец, ведь если он не настроен на танец, то он никогда не сможет его хорошо станцевать, как бы ни был техничен и целеустремлен.
Я никогда не забуду тот первый день, когда я впервые зашла в танцевальный зал, для меня там все было новым, девочки очень похожие на меня, но у них я увидела это стремление, желание и радость от того, что они делают. Помню, как подошла к станку и ощутила внутри себя новое «Я», тогда поняла, что именно в этом мое призвание, что я никогда не брошу танцевать, так и произошло, я до сих пор танцую, и мне безумно нравится то, что я делаю. Без танцев жизнь кажется серой и обыденной, но как только я вхожу в зал, все проблемы уходят на задний план, в душе все переворачивается и становится более красочным.
Главное для танцора его мысли, он должен быть уверен в том, что у него все получится и что он преуспеет, добьется желаемого, без этого успех невозможен. Я уверена, что любой человек может добиться успеха, если он захочет этого, не будет лениться и бояться.
Когда я танцую, я живу, когда я живу, я танцую! Вот почему я хочу стать хореографом!
Орфография и пунктуация автора сохранены.
Автор: Екатерина Тенисова, 11 класс, г. Москва
Профессия хореограф: плюсы
Профессия хореограф имеет множество преимуществ, главным из которых является востребованность. Сегодня очень популярны различные танцевальные шоу, артисты активно привлекают к своим концертам танцоров и хореографов, чтобы выступление получилось ярким, содержательным и интересным. Кроме того, хореографов привлекают к съемке телевизионных передач и фильмов в качестве консультантов и постановщиков номеров. Шоу бизнес – весьма прибыльный вид бизнеса, потому те люди, которые работают в нем, получают солидные гонорары. Чем более знаменит хореограф и чем больше известных танцевальных постановок у него на счету, тем большие деньги он в итоге зарабатывает.
Хореограф не привязан к какой-либо стране, в отличие от юрисконсультов или бухгалтеров, образование он может получить в Италии, а зарабатывать в своей родной стране или же вообще уехать в Турцию и ставить номера в ночном клубе, развлекая туристов.
Работая хореографом, можно объездить весь мир. Если в профессии достигнуто немало, то количество приглашений в качестве хореографа будет достаточным для того, чтобы увидеть весь мир. Также нередко танцевальные коллективы устраивают гастроли по разным городам и странам. В ходе подготовок к шоу хореографы знакомятся с разными людьми, перенимают их опыт, посещают различные мастер-классы и таким образом совершенствуют свои навыки, а шоу-программы делают более интересными. У хореографов очень насыщенная жизнь, они не сидят в офисе, их работа – это постоянное общение, репетиции, тренировки и поездки.
Быть хореографом – значит быть в постоянном движении, тренировки благотворно сказываются как на фигуру, которая остается стройной и подтянутой, так и на самочувствие и психологическое состояние, потому как танцы предоставляют свободу, ты занимаешься любимым делом, получаешь за это деньги и невероятное удовольствие. Постоянные занятия спортом благотворно действуют на состояние здоровья и укрепление иммунитета.
Участие в танцевальных шоу и конкурсах вознаграждается более чем достойно, а получение наград, грамот и кубков заставляет двигаться вперед и добиваться больших высот. Преимуществом работы хореографом является и то, что человек получает славу и признание. Удачно поставленный танцевальный номер всегда по достоинству будет оценен зрителем, а его любовь и овации заряжают положительной энергией.
Говоря о хореографии как о способе заработка денег, никто не сможет сказать, что работать в этой сфере его заставили родители, занятия танцами – это увлечение, которому отдают много времени и усилий. Нет ничего лучше заниматься любимым делом и получать за это деньги.
Профессионал всегда найдет новые цели в танцевальном бизнесе, ведь все не ограничивается только хореографией. Можно открыть свою танцевальную школу, можно давать частные уроки, а можно поставить уникальное танцевальное шоу и объездить с ним весь мир.
Виды и сфера деятельности
Выделяют основные виды работы хореографов:
- Подготовка сценария танца, участие в его обсуждении перед утверждением.
- Проведение кастинга танцоров.
- Подбор музыки, костюмов, декораций.
- Координирование своей работы с людьми, принимающими непосредственное участие в процессе претворения сценария танца в жизнь.
- Участие в смотре танцоров, группами и по одному.
- Посещение репетиций, выступлений танцевальных коллективов перед зрителями.
Сфера деятельности представителей данной профессии довольно обширна. Они могут быть востребованы в танцевальных компаниях, мюзиклах, опере и балете, на телевидении, на съемках фильмов и телевизионных шоу, на судах, перевозящих туристов, и даже на подиумах. Профессия хореографа имеет определенную специфику. Во всех жанрах, независимо от количества танцоров, каждым отдельным коллективом руководит один хореограф. При такой конкуренции, чтобы достичь успеха и известности, специалистам в области хореографии необходимо обладать креативным и оригинальным подходом к воплощению своих идей.
Минусы работы хореографом
Несмотря на большое количество преимуществ работы хореографом, эта профессия имеет и некоторые недостатки.
Занимаясь каждый день танцами и проведя много времени на репетициях в танцклассе, часто можно получить травмы. Некоторые из них несущественны, но есть часть травм, которая в буквальном смысле может поставить крест на карьере.
Профессия хореографа требует много душевных сил, потому танцами занимаются молодые и амбициозные люди. До пенсии заниматься хореографией очень сложно, так как физическая подготовка должна быть идеальной, чтобы без проблем выполнять все танцевальные движения и ставить номера, обучая участников коллектива.
Чтобы стать хореографом мало уметь танцевать, нужно быть креативным, целеустремленным, стойким и энергичным. Нередко хореографы занимаются с танцорами до поздней ночи, а после с самого утра снова начинаются репетиции и вечером происходит долгожданная премьера. Все это отнимает огромное количество сил, а необходимость трудиться еще больше остается.
К сожалению, не всем удается добиться успеха в мире танца. Иметь талант и уметь двигаться мало для того чтобы стать хореографом, для этого нужно огромное трудолюбие, потому часто бывает так, что даже очень талантливые люди остаются за бортом своей профессии. У хореографов нет выходных и часто их отпуск переносится из одного года на следующий.
В те дни, когда люди отдыхают, особенно на новогодние праздники, хореографы трудятся больше обычного, чтобы порадовать зрителя и заработать деньги. Свободное время хореографов очень ограничено, особенно от этого страдают женщины, так как им редко, когда удается до 30 лет выйти замуж и стать матерью. Даже если удается завести семью, часто приходится уезжать от ребенка на гастроли.
Нередко перед тем как зарабатывать большие гонорары, хореографам сначала приходится немало инвестировать в свою профессию. Это касается не только образования и посещения мастер-классов, но и покупки костюмов для выступления, аренды танцзалов, а ведь не всегда занятия танцами действительно приводят к успеху и славе.
Работая хореографом, нужно постоянно находить способы совершенствовать свою технику, изучать новые стили танца, совмещать стили и даже будучи профессионалом, посещать мастер-классы.
Карьерный рост и оплата труда
Карьерная лестница хореографа развивается путем приобретения более высоких профессиональных навыков и популярности. Участие в известных танцевальных соревнованиях, постановки концертов на телевиденье требует от хореографа большого опыта и навыков. Как раз эти факторы влияют на доход специалиста.
Сказать точно, какая зарплата у хореографа довольно сложно, она так же зависит от региона. Если в небольших городах доход колеблется в районе 400-500 долларов, то в мегаполисах гонорар талантливого хореографа может составлять 3000 – 5000 долларов. Так же некоторые профессионалы со временем открывают собственные танцевальные школы.
По статистике уровень средней заработной платы в России составляет 60 000 рублей.
Видео
Как построить карьеру
В крупных городах у хореографа есть возможности проявить себя в разных сферах. Можно не только разучивать с детьми несложные па, но и устроиться в хороший танцевальный коллектив, театр, цирк. Если засветиться в нужных кругах, то последуют приглашения работать в телешоу, на съемках рекламных роликов и даже полнометражных фильмов. Это принесет известность, которую при правильном подходе можно конвертировать в доход.
В случае когда профессионал выбрал для себя серьезную карьеру, ему придется пройти всю лестницу с самых низов: от рядового сотрудника балетной труппы или ансамбля до главного хореографа и руководителя коллектива. Это возможно только при наличии недюжинного таланта, новаторского взгляда на искусство танца и трудолюбия. При этом вряд ли удастся обойтись без доли везения и связей, поскольку конкуренция на этом поприще чрезвычайно высока.
История
Сказать точно, когда танец стал частью человеческой жизни, очень сложно. Однако нет сомнений, что он использовался при совершении ритуальных обрядов и церемоний с древнейших времен. Изображения танцующих людей были обнаружены на территории Древнего Египта и Индии, датируются они 3300 годом до н.э.
Глубокие танцевальные традиции имеют народы Индии, Китая, Японии. О ближневосточных плясках неоднократно упоминается в Ветхом Завете. На очень высоком уровне была культура танца и в Древней Греции, именно от греческого слова choréia – «пляска» – и произошло современное название искусства композиции, постановки танцев и балетных спектаклей.
В раннехристианский период танцы не приветствовались и относились к порицаемым пережиткам язычества. Лишь к XIII-XIV веку этот вид искусства сформировался как развлечение для привилегированных сословий, начали проводиться балы. После этого танец начал активно развиваться, появился балет и первые хореографы – они ставили композиции и разучивали их с исполнителями.
Требования к профессионализму
Настоящим профессионалом можно назвать такого хореографа, который обладает определенными знаниями и практикой в соответствии со своим видом деятельности.
К ним относятся следующие пункты:
- Поддержание и сохранение собственной физической формы;
- Отличное владение несколькими стилями танцев;
- Настоящий профессионал, работающих в широких масштабах должен иметь знания в области иностранных языков. Как минимум это базовое знание английского;
- Опыт подбора костюмов и макияжа для танцевальных постановок;
- Быть хорошим психологом и коммуникатором внутри коллектива и за его пределами;
- И многое другое.
Где учиться в Беларуси?
Белорусская школа сильна в подготовке артистов народного, эстрадного и современного танца, хореографов и педагогов. Вузы (БГУКИ, БГПУ имени Максима Танка, ВГУ имени П. М. Машерова, МГУ имени А. А. Кулешова) дают комплексное образование. Колледжи (БГХК, МГКИ, ВГГКИ, ГГКИ имени Н. Ф. Соколовского, ГКИ г. Молодечно, ГГКИ и др.) также готовят по нескольким специальностям.
О нелёгком пути к мировой славе смотри фильм «Танцовщица» (2016), а также читай мемуары знаменитостей: Айседора Дункан «Моя жизнь», Морис Бежар «Мгновение в жизни другого» и др.
Перепечатка материалов с сайта adukar.by возможна только с письменного разрешения редакции.













