Писательский труд аргументы егэ

Аргументы о писателях, поэтах и писательском труде по следующим проблемам:

Почему люди становятся писателями?

Проблема выбора профессии писателя.

Каждый ли может стать писателем?

Как стать писателем?

Проблема становления писателя как профессионала.

Каким должен быть настоящий писатель?

Какими качествами должен обладать настоящий писатель?

Каковы особенности профессии писателя?

Проблема роли писателей в жизни людей.

С какими трудностями приходится сталкиваться писателям?

Проблема специфики писательского труда

Джек Лондон, роман «Мартин Иден»

Вспомним роман Джека Лондона «Мартин Иден». Главный герой был моряком и видел многое. К тому же юноша очень тонко чувствовал всю прелесть окружающего мира. Дикое желание в красках описать любимой девушке, а после и другим людям, красивейшие уголки Океании пробудило в Мартине стремление стать писателем.

Джек Лондон, роман «Мартин Иден»

Мартин Иден, герой одноименного романа Джека Лондона, будучи неграмотным моряком, после упорного труда, стал знаменитым писателем. Но старался юноша не ради славы. Он не думал о гонораре, и не считал свое дело трудом. Творческое начало вспыхнуло в Мартине, побуждая воссоздать увиденную в плаванье красоту.

Джек Лондон, роман «Мартин Иден»

Мартин Иден в известном романе Джека Лондона стал знаменитым писателем. На необыкновенные произведения его вдохновляла любовь к Руфь. После разрыва с невестой, герой с трудом закончил начатую повесть и больше не возвращался к любимому делу.

Джек Лондон, роман «Мартин Иден»

Вспомним роман Джека Лондона «Мартин Иден». Возлюбленная главного героя была уверена: для того, чтобы стать писателем, необходимо иметь высшее образование. Юноша, в свою очередь, доказал обратное. Он не смог поступить даже в среднюю школу, но, занимаясь самообразованием, добился головокружительного успеха.

Джек Лондон, роман «Мартин Иден»

Настоящим писателем для меня является Мартин Иден – герой одноименного романа Джек Лондона. В своих произведения юноша стремился описать жизнь такой, какая она есть, но читателям не нравилась горькая правда. Однако Мартин не реагировал на критику, он не желал подстраиваться под «спрос» и продолжал следовать душевным порывам.

Джек Лондон, роман «Мартин Иден»

О всех сложностях писательского труда, мы можем узнать из романа Джека Лондона «Мартин Иден». Для того, чтобы творить, таланта и желания герою оказалось недостаточно. Чтобы достичь желаемого, юноша пополнял словарный запас, осваивал стили, изучал литературные приемы и другие тонкости этого искусства. Но даже овладев необходимой информацией, Мартин не получил признания. Слава пришла к нему после двух лет упорного труда, потому что помимо прочего, необходим еще и опыт.

Джек Лондон, роман «Мартин Иден»

Примером может послужить роман Джека Лондона «Мартин Иден». Главный герой, посвятив время любимому делу, обрек себя на тяжелое существование. На протяжении двух лет Мартин голодал, недосыпал, практически во всем себе отказывал, закладывал свое имущество и постоянно был в долгах, пока не добился всеобщего признания.

К. Г. Паустовский, повесть «Далекие годы»

В автобиографической повести К. Г. Паустовский упоминает аптекаря Лазаря Борисовича, который однажды сказал ему простую, но важную истину: чтобы стать писателем, необходимо знать жизнь, работать, как вол, и не гнаться за славой. Мужчина посоветовал юному Косте больше общаться с людьми, и он прислушался к совету. Возможно, именно поэтому Паустовский достиг больших высот в своем деле.

К. Г. Паустовский, повесть «Повесть о жизни»

О том, какую роль играют писатели для человечества, говорил и К. Г. Паустовский. В предисловии к автобиографической «Повести о жизни» он отметил, что «писатель, выражая себя, тем самым выражает и свою эпоху. Это — простой и неопровержимый закон.»

К. Г. Паустовский, повесть «Повесть о жизни»

Нельзя обойти стороной К. Г. Паустоского, трогательные произведения которого, не оставляют равнодушным ни одного человека. Возможно известность писатель обрел, благодаря тому, что придерживался «святого правила», о котором упомянул в предисловии к «Повести о жизни»: книги следует писать до тех пор, пока автор может говорить правду.

В. В. Маяковский, стихотворение «Разговор с фининспектором о поэзии»

О том, насколько сложен труд поэта, размышлял и В. В. Маяковский в одном из стихотворений. Чтобы быть услышанным, важно тщательно подбирать каждое слово:

Поэзия — та же добыча радия.

В грамм добыча, в год труды.

Изводишь единого слова ради

Тысячи тонн словесной руды.

В. В. Маяковский, стихотворение «Разговор с фининспектором о поэзии»

Четко определил роль писателей и поэтов, которые отражают на бумаге настоящую жизнь, В. В. Маяковский в стихотворении «Разговор с фининспектором о поэзии». Он показал, что словесные труды помогают людям избежать душевной пустоты и деградации:

Эти слова

         приводят в движение

тысячи лет

          миллионов сердца.

В. В. Маяковский, стихотворение «Разговор с фининспектором о поэзии»

Демонстрируя в произведениях все стороны жизни своей эпохи, писатели и поэты строят мост к прошлому для будущих поколений. На этом сделал акцент В. В, Маяковский в стихотворении «Разговор с фининспектором о поэзии»:

Через столетья                                    

              в бумажной раме

возьми строку

             и время верни!

В. В. Маяковский, стихотворение «Разговор с фининспектором о поэзии»

В. В. Маяковский в стихотворении «Разговор с фининспектором о поэзии» показывает, насколько тяжела жизнь поэтов, их труд не всегда оценивают по достоинству и поэтому плата за столь благородное дело невысока:

Вы требуете с меня пятьсот в полугодие

и двадцать пять за неподачу деклараций.

Труд мой любому труду родствен.

Взгляните — сколько я потерял,

какие издержки в моем производстве

и сколько тратится на материал.

                          …………..

И тянет меня в холода и в зной.

Бросаюсь, опутан в авансы и в займы я

ВАЖНО!!! (цитировать строки не обязательно, достаточно передать смысл и указать название и автора)

Для качественного написания сочинения ЕГЭ по русскому языку «В чём источник писательского и педагогического таланта?» необходимы аргументы из жизни и художественной литературы. Подготовка к этой работе развивает у учащихся коммуникативные навыки, речевую культуру, а также познавательные и творческие способности. Кроме того, осмысление определённых поступков и осознание последствий принятых решений, воспитывает у выпускников критическое мышление и уважительное отношение к чужому мнению.

Проблема

В чём источник писательского и педагогического таланта?

Отношение автора к проблеме

Для продуктивной деятельности писателям и истинным педагогам необходимо отыскать вдохновение. Но немногим удаётся это, потому что необходим талант, для того чтобы найти предметы или явления, которые способны воодушевить. Мне кажется, в первую очередь источник писательского и педагогического таланта заключается в любви к людям, природе, Родине и своему делу.

Аргументы

1. Талант – выдающиеся способности человека, проявляемые в определённой сфере деятельности.
2. Талант позволяет достигнуть высоких результатов.
3. Талант – это особые природные способности.
4. Положение, занимаемое в обществе, никак не влияет на талант человека.
5. Талант может зародиться любого человека.
6. Если у человека есть талант, рано или поздно он его проявит.
7. Чаще всего талант проявляется в детстве, однако не все развивают его.
8. Талант можно сравнить с бутоном цветка: в благоприятных условиях он распустится, в неблагоприятных – завянет.
9. Талант необходимо использовать во благо окружающим.
10.  Истинный талант всегда признаётся окружающими.

Эпитеты к слову «талант»

Актёрский, артистический, блестящий, блистательный, большой, вдохновенный, великолепный, видный, восхитительный, врождённый, выдающийся, высокий, гениальный, гибкий, глубокий, громадный, грубый, дивный, дикий, добрый, естественный, замечательный, зрелый, изумительный, исключительный, искусственный, истинный, крупный, кулинарный, многогранный, многообразный, многосторонний, могучий, могущественный, молодой, мощный, настоящий, невиданный, незаурядный, неистощимый, необыкновенный, необычайный, неокрепший, неповторимый, неподражаемый, непризнанный, неразвитый, неслыханный, несомненный, несравненный, неувядаемый, огромный, ораторский, организаторский, оригинальный, особый, педагогический, первоклассный, писательский, подлинный, полководческий, поэтический, правдивый, признанный, прирождённый, природный, прямой, разнообразный, разносторонний, редкий, редкостный, решительный, самобытный, самородный, свежий, светлый, своеобразный, сильный, смелый, стихийный, счастливый, творческий, удивительный, чистый, чудесный, чудный, щедрый, яркий, военный, драматический, изобретательский, импровизаторский, инженерный, исследовательский, комедийный, композиторский, конструкторский, музыкальный, певческий, полководческий, сатирический, сказительский, художественный, уникальный, экспериментаторский, юмористический.

Синонимы к слову «талант»

Дар, способность, дарование, одарённость, гениальность, особенность, склонность, умение, мастерство, искусство, искусность, ловкость, данные, призвание, искра Божья.

Примеры из художественной литературы

1. М.А. Булгаков «Мастер и Маргарита».

Главный герой романа М.А. Булгакова «Мастер и Маргарита» — удивительный персонаж, которого трудно понять. Примечательно, что его имя и фамилия остаются загадкой на протяжении всего произведения. Мастер – это всего лишь псевдоним, Маргарита так называла своего возлюбленного за его писательский талант и уникальные творческие способности. В чём же источник этого таланта?

До определённого времени Мастер был бедным, одиноким человеком, живущим в Москве без друзей и родственников. По образованию он историк и в последние годы работал в музее. Кроме того, он знал в совершенстве пять языков и занимался в свободное время переводами. Ему всегда была близка писательская деятельность, но что-то мешало начать собственное творчество. Неожиданная удача изменила всю его жизнь. Выиграв сто тысяч рублей, он оставил постоянное место работы, арендовал уютный подвальчик с красивым садом за окном и приступил к написанию романа о Понтии Пилате.

Со временем судьба преподнесла ему ещё один подарок – настоящую любовь. Знакомство Мастера и Маргариты было неизбежным, их встреча была предначертана свыше. Однако с окончанием романа удача оставляет писателя. Его творение не хотят брать в печать. Благодаря уговорам и стараниям Маргариты, отрывок из романа всё же издаётся в одном из журналов, но на него обрушилась жестокая, уничтожающая критика. Осознав, что дело всей его жизни провалилось, Мастер опустил руки. Находясь в состоянии полнейшей тоски и уныния, он оказывается в клинике для душевнобольных. Его внутреннее состояние становится понятным из беседы с Иваном Бездомным, которому он говорит, что болен и сожалеет о том, что вообще начал писать свой роман. Он не хотел больше писать, не хотел возвращаться к Маргарите, втайне надеясь на то, что она его уже позабыла. Мастер считал, что он потерял всё, и в его жизни больше не было смысла. Однако в отличие от него Маргарита так не думала. Она была готова на всё, чтобы спасти своего возлюбленного и напомнить ему о его таланте. Благодаря её стараниям Воланд вернул Мастера из клиники и восстановил его сожжённую рукопись. Но даже это не смогло дать писателю уверенности в завтрашнем дне и надежды на счастье, он говорит, что его сломали, и просит оставить себя в покое. Только благодаря его смирению и художественному таланту судьба подарила ему вечный покой рядом с возлюбленной, а на земле он оставил свой след на страницах бессмертного романа.   

В образе Мастера М.А. Булгаков воплотил свои представления о настоящем писателе. Он противопоставляется писателям МОССОЛИТа, которых заботили только деньги, привилегии и популярность. Мастер создаёт истинное искусство, он понимает, что роман о Понтии Пилате вызовет полемику и острую критику, однако продолжает писать. Именно поэтому он не просто писатель, а Мастер. На примере его судьбы Булгаков раскрывает свои размышления о месте творческой личности в мире, о её взаимоотношениях с обществом и своей совестью.

1. Джек Лондон «Мартин Иден».

Основная проблема, поднятая Джеком Лондоном в романе «Мартин Иден» — трагедия столкновения творческого человека с окружающим миром. Здесь резко противопоставлены мир мещанства и мир людей труда, к которым относился сам Мартин и его друзья.

Действие романа начинается с описания визита Мартина в буржуазный дом Морзов, где он с первого взгляда влюбился в дочь банкира Руфь. Он хорошо понимал, что между ним и девушкой из состоятельной семьи лежит непреодолимая пропасть. Однако благодаря немыслимому упорству и прирождённому таланту Мартину удалось стать не только образованным и интеллигентным человеком, но и популярным писателем. Счастливый случай изменил всю жизнь главного героя. Его книги стали активно издаваться и нарасхват раскупаться читателями. Мартин стал богатым человеком, вхожим в тот мир, о котором он так долго мечтал. Но неукротимая душа новоиспечённого писателя никак не находила покоя. Когда газеты и журналы были готовы печатать все его произведения, желание писать у Мартина пропало. Он был занят поиском смысла жизни, пытался осознать, с какой целью происходили все события в его жизни, которые привели его туда, где он в итоге оказался. Это были размышления человека, прошедшего через жестокие жизненные испытания, сумевшего собственными силами и упорным трудом пробиться из самых низов на вершину буржуазного общества. Но на этой вершине он не нашёл ничего возвышенного, все его представления о лучшей жизни разбились о неприступные стены капиталистической действительности.

Что делать с образовавшейся внутренней пустотой Мартин не знал. Он понимал, что не хочет жить в этом новом мире, но и назад пути уже не было. Слишком большая пропасть образовалась между популярным писателем и необразованными простолюдинами. Его прошлая жизнь была безвозвратно утеряна, а новая, несмотря на богатство и славу, не приносила никакого удовольствия. В итоге Мартин Иден, не выдержав душевных терзаний, ушёл из жизни в час своего полного триумфа. Его трагедия заключалась в том, что его идеи и мысли были слишком реалистичны, в них не укладывались надуманные порядки и предрассудки буржуазии, к которой он вынужден был принадлежать, согласно своему новому социальному статусу. 

1. В.Г. Распутин «Уроки французского».

В рассказе В.Г. Распутина «Уроки французского» учитель играет очень важную роль. Лидия Михайловна была классным руководителем главного героя. Она преподавала французский язык, в изучении которого мальчик столкнулся с трудностями. Он начал отставать по предмету, поэтому отзывчивая учительница вызвалась помогать ему в свободное от уроков время. Она не только подтянула его знания, но и научила важным жизненным истинам. Она преподала мальчику уроки настоящей доброты.

Лидия Михайловна была учителем по призванию, обладала истинным педагогическим талантом. Она не только мастерски преподавала свой предмет, но и принимала участие в жизни каждого ученика. Замечая все перемены, происходящие с юными школьниками, Лидия Михайловна всегда старалась оказать положительное влияние на их жизнь. Главный герой рассказа вспоминал, как его учительница, входя в класс, здоровалась, но не разрешала детям садиться до того, как не обведет их всех взглядом, делая небольшие, но ценные замечания. Таким образом, Лидия Михайловна поступала не только как учитель, а ещё и как человек, которому небезразлична судьба ее учеников.

Учитель – это не просто профессия, этот человек является нравственным образцом для детей. Все педагоги оказывают большое влияние на формирование личностей школьников, от которых зависит будущее нашего общества. Но только сам учитель решает, быть ему просто учителем или наставником, помогающим выбрать верную дорогу в жизни.

Лидия Михайловна – не просто талантливый педагог, она настоящий человек, способный на милосердие. Учительница французского языка оказалась готовой пожертвовать своей работой ради того, чтобы помочь мальчику. Она научила его главному в жизни: в любой ситуации нужно оставаться человеком и не отворачиваться от тех, кто нуждается в помощи.

1. Д.И. Фонвизин «Недоросль».

В комедии Д.И. Фонвизина «Недоросль» наглядно показано, какой вред могут нанести учителя, у которых нет ни таланта, ни достаточного уровня знаний. Все учителя Митрофанушки – это символ потакания невежеству. Недоросля обучали три так называемых педагога: учитель грамоты Кутейкин, учитель арифметики Цыфиркин, а также учитель французского языка и прочих наук Вральман.

Цыфиркин был отставным сержантом, прослужившим 10 лет в армии. Теперь он зарабатывал себе на жизнь тем, что оказывал помощь безграмотным чиновникам, которые не умели самостоятельно считать. В свободное время от этого занятия он «обучал» детей. Цыфиркин был честным и добрым человеком, но учитель из него получился неважный, так как он сам был недостаточно образован. За два года он не смог научить Митрофанушку ровным счётом ничему, к тому же недолюбливал его за беспросветную лень, чем не вызывал поощрения госпожи Простаковой. В результате он даже отказался от вознаграждения, признав, что его ученик ничему не научился.

Вторым учителем в семье Простаковых был Кутейкин. Он учил Митрофанушку писать и читать. Он был обыкновенным дьячком, который сам в своё время бросил учёбу в семинарии. Его можно охарактеризовать как непорядочного, необразованного, трусливого и недоброго человека.

Лучшим учителем, по мнению госпожи Простаковой, был Вральман. Она, в силу своей невежественности, считала бывшего кучера умнейшим в мире человеком, и была готова платить ему 300 рублей в год, в то время как другим учителям платила всего 10 рублей. А причиной этому была беспринципная лесть учителя французского языка. Он был нехорошим, хитрым и ленивым человеком, желающим заполучить расположение хозяев путём расхваливания их сына. Вральман ничему не учил Митрофанушку, его единственной целью было зарабатывание денег. Не найдя работы по своей профессии, он притворился учителем, чтобы удачно пристроиться в жизни.

Д.И. Фонвизин в своей комедии наглядно изобразил, как могут навредить человеку плохие учителя. Митрофанушка изначально не отличался особыми умственными способностями, но при помощи горе-учителей он стал ещё ленивее и глупее. Автору обидно за невежество людей, считающих себя педагогами. Они не видят истинной ценности образования.

1. Л.Н. Толстой «Детство».

В повести Л.Н. Толстого «Детство» важную роль играют не только главные герои, но и некоторые второстепенные персонажи. К их числу относится домашний учитель Николеньки Иртеньева. Он оказал значительное влияние на формирование мировоззрения мальчика. Автор даже посвятил талантливому педагогу отдельную главу.

Карл Иванович Мауэр имел немецкие корни. На момент повествования он работал в семье Иртеньевых уже более 10 лет. Он часто жаловался, что на прежнем месте службы его ценили намного больше, но, тем не менее, всей душой любил своих воспитанников. Когда Карл Иванович узнал о предстоящем отъезде мальчиков в Москву, воспринял это как личное оскорбление. Преданный учитель не мог представить своей жизни без детей, которых полюбил как родных. Находясь в отчаянии, он предлагает служить семье Иртеньевых безвозмездно, лишь бы оставаться рядом с Николенькой и Володей.

В повести не раз говорится о трудной судьбе Карла Ивановича. С детства ему пришлось столкнуться с множеством лишений. Кроме того, он успел побывать на войне, в плену, под арестом. С возрастом он оглох на одно ухо, а увлечение чтением привело к сильному ухудшению зрения. Однако сложная жизнь не сломала дух Карла Ивановича, он сумел сохранить свою гордость и привык говорить правду. Он не льстил и не пытался угодить окружающим, возможно, именно поэтому не добился в жизни особых высот. Карл Иванович был настоящим учителем, которому была небезразлична судьба его учеников. Деньги имели для него второстепенное значение, а основной задачей было передать свои знания детям и научить их всему, что он знал сам.

Такие учителя всегда оставляют след в жизни человека. Благодаря Карлу Ивановичу главный герой повести вырос добрым, отзывчивым и справедливым человеком. Старый немец смог указать Николеньке верную дорогу в жизни и оказать положительное влияние на формирование его мировоззрения.

1. Г.Р. Державин «Памятник».

Гавриил Романович Державин вошёл в историю литературы как основоположник автобиографической прозы. Ярким доказательством этого является его стихотворение «Памятник», в котором он воспевает свой талант. Это произведение относится к тому периоду творчества поэта, когда он приступил к подведению итогов своего литературного пути и всей жизни в целом. Вдохновила его на написание «Памятника» ода Горация, в которой раскрывается идея величия истинного творца. Тема бессмертного наследия поэта стала настолько близка Державину, что он решился стать одним из первых русских поэтов, прославляющих самих себя. Он хотел запечатлеть приобретённую славу, увековечить свой талант.

Основной темой стихотворения является бессмертие поэзии, которая будет жить в памяти грядущих поколений. Автор размышляет о влиянии поэтического творчества на общество, о праве поэта на уважение и признание современников и потомков. Ведь именно литература, являясь частью искусства, воспитывает в человеке любовь к прекрасному. Она побуждает его духовно самосовершенствоваться и стремиться к развитию, избавляясь от пороков на пути к лучшему.

Всё творчество Державина проникнуто искренностью, поэтому он говорит в «Памятнике» о том, что поэт должен быть честным и открытым с каждым человеком, независимо от того, кем он является. Упоминание о своих заслугах перед всей русской литературой выступает прямым доказательством предельной честности самого писатели. Он не желает скрывать свои мысли, открывает душу, несмотря на то, что может показаться самовлюблённым. Державин гордился тем, что имеет талант и хотел рассказать о значимости своего дара всему миру.

Примеры из жизни

1. Талант может зародиться в любом человеке, независимо от его происхождения. Ярким подтверждением этого является великий поэт С.А. Есенин. Его родители происходили из крестьянского рода, поэтому вынуждены были много трудиться, занимаясь тяжёлой физической работой. Счастливый случай помог устроиться отцу будущего поэта на хорошую должность в Москве. Однако это негативно сказалось на взаимоотношениях в его семье. Глава семейства бывал дома всё реже и реже, а воспитанием мальчика занялись дед и бабушка. Несмотря на все жизненные невзгоды, Сергею Есенину удалось стать известным писателем, покорившим своим творчеством весь мир. Ведь именно благодаря таким талантливым людям человечество научилось видеть и чувствовать прекрасное. Писатели и поэты вкладывают в свои произведения душу, отражая в них свой жизненный опыт и нравственные ценности. С.А. Есенин был выдающейся личностью, гениальным поэтом с широкой душой и открытым сердцем. Он внёс огромный вклад не только в русскую литературу, но и в сокровищницу всей мировой культуры. Как говорил сам поэт: «Вся моя жизнь в стихах». Творчество Есенина – неповторимое, глубокое и яркое. Его стихотворения полны сердечной теплоты и искренности, а также всепоглощающей любви к нескончаемым просторам родной земли. Сергей Есенин, прежде всего, воспевает Русь. Его творчество впитало в себя великие традиции национальной поэзии. Даже в любовной лирике тема любви тесно переплетается с темой Родины. Источник его великого таланта заключался именно в этой страстной любви к родной природе. Эта искренность и одухотворённость сделали бессмертной поэзию Есенина, навсегда запечатлённую на страницах истории русской литературы.

Народная мудрость

1. «Трудолюбие талант растит». В этой пословице идёт речь о том, что талант можно развить только при помощи труда. Трудолюбивый человек всегда добивается значительных результатов.
2. «Всем молодец, да таланта нет». В этой пословице идёт речь о хорошем человеке, у которого, к сожалению, нет таланта. Талант – это дар, преподнесённый свыше, его нельзя купить или найти. Он или есть изначально, или его нет совсем, человек может только его развить. 
3. «Талант к коже не пришьёшь». Смысл данной пословицы заключается в том, что талант нельзя приобрести по собственному желанию. Далеко не каждого человека можно назвать талантливым.
4. «Нехитёр парень, да удачлив, неказист, да талантлив». В этой пословице говорится о том, что в жизни главное – удача и талант. Всё остальное не имеет значения.
5. «Талант таланту рознь». В данной пословице говорится о том, что таланты бывают разные. Некоторые люди становятся истинными гениями, а некоторые просто хорошо выполняют какое-то дело.
6. «Талантлив тот, кто учится». Смысл данной пословицы заключается в том, что учёба – это тоже проявление таланта. Человек, который прилежно учится и постигает новые знания, уже по-своему талантлив.
7. «Где талант, там и надежда». В этой пословице говорится о том, что талант всегда даёт надежду на лучшее. Талантливый человек может достигнуть небывалых высот и изменить свою жизнь.
8. «Талант рождает заботы». Наши мудрые предки считали, что большой талант всегда приносит своему обладателю множество забот.
9. «Способность без труда не принесёт плода». В этой пословице говорится о том, что человек не сможет развить свои способности и получить от них толк без приложенных усилий.
10.  «Способный человек везде дорог». Смысл данной пословицы заключается в том, что способные люди везде ценятся. Талант, над которым работают – залог успешного будущего.

Афоризмы

1. «Талант есть лучшее богатство, лучшее счастье человека». Известный русский драматург А.Н. Островский считал, что талант – это главное богатство человека. Возможность обладать талантом – лучшее счастье, по его мнению.  
2. «Талант развивается из чувства любви к делу, возможно даже, что талант — в сущности его — и есть любовь к делу, к процессу работы». Основоположник литературы социалистического реализма М. Горький говорил, что талант может развиться только из чувства любви к делу. Возможно, талант – это и есть любовь к своему делу, по его мнению.
3. «Талант – это вера в себя, в свою силу». Знаменитый русский писатель М. Горький считал, что талант заключается, прежде всего, в вере в самого себя. Тот, кто уверен в своих силах – обязательно станет талантливым.
4. «Что такое талант? Талант есть способность сказать или выразить хорошо там, где бездарность скажет и выразит дурно». Великий русский писатель и философ Ф.М. Достоевский говорил, что талант заключается в способности сказать или сделать что-нибудь по-особенному.
5. «Талант есть способность обрести собственную судьбу». Немецкий писатель и лауреат Нобелевской премии по литературе Томас Манн считал, что при помощи таланта человек может обрести свою истинную судьбу.
6. «Гениальность может оказаться лишь мимолетным шансом. Только работа и воля могут дать ей жизнь и обратить ее в славу». Французский философ Альбер Камю писал о том, что гениальность может принести человеку славу только при помощи усердной работы и крепкой воли.
7. «Высшая задача таланта — своим произведением дать людям понять смысл и цену жизни». Заслуженный русский историк В.О. Ключевский говорил о том, что главная задача таланта заключается в разъяснении людям смысла и цены их жизни. Различие состоит только в том, при помощи чего это можно сделать: книга, картина, музыка, скульптура и т.д.
8. «Отрицание своего дарования — всегда ручательство таланта». Великий английский поэт и драматург У. Шекспир считал, что главным ручательством таланта является его отрицание тем, кто на самом деле ним обладает. По-настоящему талантливый человек никогда не будет кричать на весь мир о своём даре.
9. «Талант и знания — яркий свет, без них из тьмы исхода нет». Персидский поэт и основоположник всей персидской литературы Рудаки писал о том, что талант и знания подобны свету, который указывает путь во тьме.
10.  «Гениальные люди — это метеоры, призванные сгореть, чтобы озарить свой век». Французский император Наполеон Бонапарт сравнивал гениальных людей с метеорами, которые сгорают ради того, чтобы осветить мир при помощи своего таланта.

Проблема значимости писательского труда

(по А.Н. Островскому)

сочинение-рассуждение

   По моему мнению, одной из главных проблем, поставленных А.Н. Островским в тексте, является проблема значимости писательского труда.
    Размышляя над этой проблемой, автор приводит пример вклада в русскую литературу и в целом русское общество А.С. Пушкина. Островский пишет, что, приобщившись к творчеству Александра Сергеевича,

Пушкин подарил читателю не только наслаждение, но и показал, ка можно мыслить и чувствовать. Писатель отмечает, что Пушкин был основоположником «высвобождения мысли из-под гнёта условных приёмов», потому что всегда хотел быть самим собой. Важнейшая его заслуга состоит в том, что он сумел раскрыть душу русского человека и дал возможность русскому писателю гордиться тем, что он русский.

    Позиция автора вполне понятна. Островский убеждён в том, что благодаря трудам творческих умов человечество получает возможность приобщиться к высшим нравственным ценностям и благоуханной атмосфере,в которой душа и помыслы имеют возможность развиваться, поднимаясь ввысь.

    Я согласна с мнением автора. Проблема, поднятая Островским, очень важна. Действительно, в чём может заключаться значимость труда писателя или поэта? Ведь он не врач, не фермер, не шофёр.Здесь всё понятно: без этих профессий каждому живущему на земле пришлось бы нелегко, эти люди нас кормят, лечат, возят. А что делает писатель? Ответ одновременно и прост, и сложен. Задача истинного писателя в том, чтобы учить, воспитывать, заставлять обращаться к своей совести за разрешением важнейших вопросов бытия.

    Подтверждением вышесказанному может служить множество примеров из художественной литературы.

главный герой создаёт поистине великое произведение. В отличие от большинства МАССОЛИТовцев Мастер поднимает в своём романе глубокие нравственные проблемы – проблемы выбора между добром и злом, ответственности за свои поступки, раскаяния, милосердия. У этой книги было очень мало читателей. Но именно потому, что книга Мастера была посвящена вечным вопросам, она удивительным образом сохранилась в огне, ведь

    Ещё одним примером того, как книги – писательский труд – заставляют работать наши умы и сердца, можно считать творчество А.И. Солженицына. Его произведения

и некоторые другие поднимают темы, на которые в 50-60 гг. XX века говорить было не принято. Он обращается к проблеме милосердия, сострадания, показывая эти качества как главные в человеке. Из-за критики (зачастую неконструктивной) государственного строя его книги казались многим современникам глотком свежего воздуха в советской литературе и, хотя некоторые из них были запрещены цензурой, распространялись самиздатом.

    В заключение хочется сказать, что тема, поднятая в тексте, и сегодня весьма актуальна. Своим трудом настоящие писатели способны формировать общество, его ценности,поэтому вслед за Островским хочется пожелать, чтобы

Мария Иванова

2 июля 2015

Глядя на собрание сочинений Льва Толстого в 90 томах, начинающий автор может решить, будто великий мыслитель ни дня не жил без строчки. Однако писательский ступор знаком даже классикам литературы — и каждому из них рано или поздно приходится изобрести свой способ его преодолеть. T&P собрали советы известных писателей, которые помогут справиться с синдромом чистого листа.

Габриэль Гарсиа Маркес:

Для начала — один абзац

«Самое сложное — это первый абзац. Я мог месяцами биться над первым абзацем, но когда у меня получалось его написать, все остальное было делом техники. Именно первый абзац определяет, какой будет книга. Он задает тему, стиль, тон».

Писательский ступор может настичь автора в любой момент, однако это понятие часто ассоциируется с началом работы над книгой. Подход Маркеса к проблеме — далеко не самый распространенный, хотя романам гуру магического реализма и впрямь свойственна гипнотическая однородность. В большинстве случаев литераторы не отличаются последовательностью и предпочитают собирать произведение из разрозненных, набросанных начерно фрагментов. Вместе с тем, опыт Маркеса подсказывает, что для начала нужно попробовать написать хоть что-то. Один абзац, одно предложение. Не факт, что они войдут в итоговый вариант книги, но почти наверняка помогут преодолеть страх белого безмолвия бумаги.

Джеймс Баллард

Сжатая в кулак рука

«На протяжении всей моей карьеры я писал по 1000 слов в день — даже если у меня было похмелье. Если ты профессионал, твоя задача — дисциплинировать себя. По-другому — никак».

Выводя образ писателя Густава Ашенбаха в новелле «Смерть в Венеции», Томас Манн сравнил его с сжатой в кулак рукой: каких бы побед — творческих или житейских — ни достигал герой, они давались ему лишь благодаря титаническим усилиям воли. Окутанный в массовом сознании романтическим флером, на деле писательский труд требует не только развитой фантазии, но и железной самодисциплины. Знаменитая байка про Эмиля Золя, который на время работы над очередным романом якобы привязывал себя к стулу, в той или иной степени касается почти каждого автора. Диккенс, Гюго, Флобер, Метерлинк, Баллард не давали себе поблажек, даже если слова упорно отказывались складываться в предложения, и могли часами молча гипнотизировать чистый лист; как правило, в итоге он заполнялся текстом.

Рэй Брэдбери

Можно ли оправдать пренебрежительное отношение к труду?

1. Шухов, герой повести А. Солженицына «Один день Ивана Денисовича», занимается не свободным, а подневольным трудом в лагере. Заключенные должны сохранять баланс в работе: не перенапрягаться и не отлынивать. Перенапрягаться нечего – премии не дадут, а отлынивать – время долго идет и пайку могут урезать еще больше. Заключенные могли бы относиться пренебрежительно к их тяжелому труду, но для них это – необходимость, особенно холодной зимой.
2. Нельзя оправдать пренебрежительное отношение к работе врача. Такое, как в рассказе М.Зощенко «История болезни». Врачам и сестрам абсолютно плевать на больных: героя привели к ванне с какой-то старухой, его случайно положили у окна, а посуду мыли настолько плохо, что рассказчик заразился коклюшем от ребенка из соседнего отделения. Также от небрежности жене героя сообщили, что он умер. Это была ошибка, но разве можно оправдать такие неточности?

Текст ради удовольствия

«Порой, когда ты написал уже половину произведения, на тебя словно находит затмение, и внутренний голос вдруг заявляет: «Достаточно». Тебе выносится предупреждение. Твое подсознание говорит: «Ты мне больше не нравишься. Ты пишешь о вещах, на которые мне наплевать!». При этом ты лезешь в политику или пытаешься привлечь внимание к социальным проблемам. Ты пишешь, чтобы сделать мир лучше. К черту такой подход! Я не пишу, чтобы сделать мир лучше. Если это получается само собой — отлично. Но это не входит в мои намерения. В мои намерения входит получить массу удовольствия от процесса».

Безусловно, литература всегда была и будет инструментом воздействия на аудиторию: даже любовный роман способен изменить чью-то жизнь. Не говоря уже о резонансных книгах вроде «Джунглей» Эптона Синклера: прочитав ее, президент Рузвельт учредил специальную комиссию для проверки чикагских скотобоен. Стремление автора обнажить с помощью произведения пороки общества похвально, однако если писать приходится через силу, в угоду грандиозному замыслу, риск впасть в ступор будет возрастать днем за днем. Впрочем, Брэдбери все же немного лукавит: сложно поверить в то, что «451 градус по Фаренгейту» был написан исключительно ради удовольствия.

Эрнест Хемингуэй

Сравнение Онегина и автора

В конце первой главы Пушкин пишет: «Всегда я рад заметить разность //Между Онегиным и мной…» Поэт не хочет, чтобы читатели думали, что в этом герое он нарисовал свой портрет. И всё же в авторе и Онегине есть не только различия, но и сходства.

Сходства

Сближает автора и Онегина следующее:

• Оба героя — мыслящие люди и этим выделяются из посредственных светских людей.
• Их взгляды на литературу совпадают: оба предъявляют к ней высокие требования. Автор говорит одновременно и от лица героя, и от собственного лица: «…Отрядом книг уставил полку, //Читал, читал, а всё без толку: //Там скука, там обман иль бред; //В том совести, в том смысла нет…»
• Противоречивость натуры свойственна не только Онегину, но и автору. В лирических отступлениях слышна то страсть, то разочарование, то вера в светлое будущее, то глубокий пессимизм. Это произведение создавалось Пушкиным более 7 лет, поэтому личность автора в романе «Евгений Онегин» изменяется: его взгляд на общество, человека становится более глубоким и зрелым. Меняется и Евгений. Он вернулся из трёхлетнего путешествия более серьёзным человеком, стал более внимательным к окружающему и уже способен переживать сильные чувства. Поэтому Пушкин пишет о нём не с иронией, а с сочувствием.

Различия

Уже в первой главе видно отличие автора от Онегина. Перед читателем предстают два близких по положению в обществе и по духу человека. Но их взгляды на жизнь и круг интересов различны.

Образ автора вырисовывается в отдельных замечаниях о природе, искусстве, литературе, а также в лирических отступлениях. По словам В. Г. Белинского, «личность поэта… везде является… артистическою». Автор романа ценит прекрасное. В конце шестой главы он обращается к вдохновению, просит почаще прилетать к нему и не дать «остыть душе поэта».

А Евгения интересуют в основном социально-экономические проблемы: «Бранил Гомера, Феокрита; //Зато читал Адама Смита, //И был глубокий эконом…»

Ум главного героя романа холоден и резок, Онегин страдает, «томясь душевной пустотой».

Правильное отношение к труду

1. Маленького героя автобиографического рассказа В. Астафьева «Конь с розовой гривой» приучают к труду с детства. Бабушка дает внуку задание: насобирать ягод на продажу. Рассказчик, попав под влияния друзей, съедает ягоды и идет с ними на речку. А бабушке отдает туесок, набитый травой, с ягодами лишь сверху (посоветовал один из приятелей). Герой мучается из-за обмана, который раскрывается при продаже ягод. Бабушка срамит и обличает внука, но подарок из города все же привозит, а рассказчик на всю жизнь запоминает, что трудиться надо добросовестно.
2. Сергей Крылов, герой романа Д. Гранина «Иду на грозу», преклонялся перед наукой, научный труд для него – смысл жизни, а ученые — боги. Кроме беспрерывной работы, герою ничего не нужно для счастья. Несмотря на неудачи в карьере, Крылов не сдается и трудится, ведь работа ученого особенная: он двигает вперед не только человека, но и человечество. И поэтому герой трудится даже над закрытой темой во имя науки, и ему дают разрешение на эксперименты.

Высокий смысл труда

1. Евгений Онегин, герой одноименного романа в стихах А.С. Пушкина, постоянно скучает и живет, будто по привычке. От скуки он и решил поухаживать за Ольгой, возлюбленной своего друга Владимира Ленского, и Владимир вызывает Евгения на дуэль, а затем погибает от его рук. А вся эта мрачная хандра, ведущая к катастрофическим последствиям, не прекращается потому, что нет у Евгения дела, которым он будет заниматься. Без труда жизнь уныла и не приносит удовлетворения.
2. Герой рассказа В. Распутина «Красный день» привык к труду с малолетства, ведь матери больше помочь никто не мог, кроме детей. Труд для него – необходимость, которую он ощущает как обыденность. После того как мальчик натаскал воды в баню вместо матери-банщицы, причем сделал это тайно, чтобы она не могла отказаться от помощи, мать расплакалась, высоко оценив этот поступок. Именно такие люди, которые с детства при деле, и смогли возродить из руин огромную страну в период послевоенной разрухи.

Успеть до появления усталости

«Остановиться всегда лучше в тот момент, когда у тебя хорошо получается и когда ты знаешь, что будет дальше. Если делать так каждый день, о ступоре можно забыть. Всегда останавливайся, когда у тебя хорошо получается и тебе не нужно мучительно соображать и беспокоиться до тех пор, пока ты снова не начнешь писать — уже на следующий день. Подсознание сделает все за тебя. Но если ты встревожен или ломаешь голову над продолжением, дело не продвинется, ведь твой мозг устанет раньше, чем ты вернешься к работе».

Стороннему наблюдателю жизнь писателя видится бесконечной, напряженной погоней за вдохновением. В этой связи рекомендация Хемингуэя приостановить работу над книгой, когда капризная муза поймана за крыло, кажется абсурдной. Тем не менее, такой подход имеет терапевтический эффект: если откладывать ручку — или отключать ноутбук — на мажорной ноте, а не в момент полного изнеможения, писательство не будет ассоциироваться с фрустрацией и разочарованием. В случае с Хемингуэем это было особенно актуально: склонный к депрессиям и навязчивым состояниям, он тяжело переживал любую творческую неудачу, а его суицид стал результатом не только душевной болезни, но и невозможности вернуться к литературной деятельности после агрессивного психиатрического лечения.

Хилари Мантел

Отвлечение без общения

«Если ты застрял, выберись из-за стола. Прогуляйся, прими ванну, поспи, испеки пирог, порисуй, послушай музыку, займись медитацией или сделай зарядку; сделай что угодно — только не накручивай себя из-за возникшей заминки. Но ни в коем случае не звони никому и не ходи на вечеринки; если ты это сделаешь, твою голову заполнят слова других людей. Ты же должен создать пространство для своих слов. Будь терпелив».

Писательский ступор может оказаться проявлением банальной усталости, а отдых и смена обстановки — элементарным способом решить проблему. Правда, принимая во внимание советы Хилари Мантел, следует учитывать, что она работает в жанре исторического романа, и главный источник вдохновения для нее — хроники, архивы, корреспонденция, а уж никак не вечеринки. Бальзаку же, например, чтобы описать нравы современного ему общества, требовалось быть вхожим в парижский свет, поскольку это предполагали принципы реалистического письма.

Мартин Эмис

Привычка править написанное

«Иногда так случается, что ты впадаешь в ступор. Но почву из-под ног у тебя выбивает, как правило, не то, что ты собираешься сделать, а то, что ты уже сделал. Значит, тебе необходимо вернуться назад и все исправить. Мой отец рассказывал, что иногда он был вынужден мягко, но решительно взять себя в руки и сказать: «Так, а теперь успокойся. Что тебя тревожит?» И далее: «Ага, значит, дело в первой странице. И что с ней не так?» Ответ мог быть: «Первое предложение». И в этот момент отец понимал, что его движению вперед мешает вроде бы совсем незначительная вещь».

Писательский ступор нередко сигнализирует о том, что автор, сам того не желая, нарушил логику повествования, и пока противоречие не будет устранено, дело не пойдет. Соотечественник Мартина и Кингсли Эмисов Джон Фаулз в романе «Женщина французского лейтенанта» утверждал, что романисты всегда стремятся представить художественный мир своих произведений максимально реальным, а персонажей — живыми. Вот только оживают они лишь в то мгновение, когда перестают повиноваться писателю. Нет никакой гарантии, что в десятой главе герой поведет себя так, как было анонсировано в первой. Автор должен уметь править написанное — как бы трудно ни было расставаться с выстраданными абзацами.

Иван Бунин (по В. Катаеву)

Постоянная практика письма

«Писать нужно каждый день, подобно тому как скрипач или пианист непременно должен каждый день без пропусков по нескольку часов играть на своем инструменте. В противном случае ваш талант неизбежно оскудеет, высохнет, подобно колодцу, откуда долгое время не берут воду. А о чем писать? О чем угодно. Если у вас в данное время нет никакой темы, идеи, то пишите просто обо всем, что увидите».

История литературы знает ничтожное количество писателей, которые годами не публиковались и даже не брались за перо, а потом вдруг разрешались шедевром. Даже Леонард Коэн, который в середине 60-х фактически променял поэтическую карьеру на музыкальную, до сих пор продолжает выпускать весьма приличные сборники стихов и прозы. Не всякий род деятельности уместно сравнивать с умением кататься на велосипеде: мол, если в детстве научился, то уже никогда не разучишься. Как художнику необходимо набивать руку на этюдах, так и писатель должен постоянно оттачивать свое мастерство. Буковски говорил, что лучше писать о писательском блоке, чем вообще не писать. Отправной точкой для книги может послужить эссе о том, как тяжело дается работа над ней, — вспомним предисловие Воннегута к «Бойне номер пять».

Гор Видал

Произведения о труде — Художественные произведения о труде. — 22 ответа

Картотека художественных произведений о труде для детей средней группы (буклеты)

Художественные произведения

1. Г.Сапгир «Садовник».

2. Б. Заходер «Портниха», «Строители».

3. С.Маршак «Пожар», «Почта».

4. С Михалкова «Дядя Стёпа», «А что у вас?».

5. В. Сухомлинский «Моя мама пахнет хлебом».

6. Е. Пермяк «Мамина работа».

7. Н. Найденова «Ольга Павловна».

8. Я. Дягутите «Земля» и «Руки человека».

9. С. Баруздина «Кто построил этот дом?».

10. А. Бродский «Мой брат».

11. Н. Калинина «Как ребята переходили улицу» и «Где ночуют трамваи и автобусы».

12. Б. Житков «Светофор» (из книги «Что я видел»).

ПОСЛОВИЦЫ О ТРУДЕ

• Без труда нет плода.

• Воля и труд дивные всходы дают

• Маленькое дело лучше большого безделья.

• Советы хорошо, а дело лучше

• Поспешишь — людей насмешишь.

• Не спеши языком — торопись делом.

• Умелые руки не знают скуки.

• Дело мастера боится.

• Сделал дело — гуляй смело.

• Скучен день до вечера — коли делать нечего.

• Что на месте лежит, то само в руки бежит.

• В деле не сила нужна, а умение.

МБДОУ «Детский сад №2»

Ардатовский муниципальный район Нижегородской области

Картотека художественных произведений о труде для детей средней группы

Подготовил: воспитатель

Яшнова Л.Ю.

СТИХОТВОРЕНИЯ О ТРУДЕ

Помощник

Мама усталой с работы придет,

Маме и дома хватает забот.

Веник возьму я и пол подмету

Дров наколю и сложу под плиту.

Свежей воды принесу два ведра

Ну а теперь за уроки пора!

Мама сегодня с работы придет.

Будет у мамы по меньше хлопот.

П. Жанэ

*****

Не мешайте мне трудится

Не мешайте мне работать

Я водицы притащу

И колодезной водицей

Всех, конечно, угощу.

Пейте, пейте!

Не жалейте!

А хотите в лейку лейте –

Поливайте огород

Он ведь тоже воду пьет!

Шоферы

Шуршат по дорогам веселые шины

Спешат по дорогам машины.

А в кузове важные, срочные грузы

цемент и железо, изюм и арбузы

Работа шоферов трудна и нужна

Но как она людям повсюду нужна.

*****

Весёлая работа

Папа для мамы сажает цветок.
Мама для бабушки вяжет платок.
Бабушка гладит Катины платья.
Катя стирает панамки для братьев.
Братья для всех мастерят самолет.
Весело в доме работа идет.
А почему? Это дело понятное:
Весело делать.
Друг другу приятное. Б. Белова.

ЗАГАДКИ

В поле сеют и растят,

Убирают, сыплют в склад.

И на хлеб идет оно,

А зовут его… (Зерно)

*****

Широко, а не море

Золото, а не деньги,

Сегодня на земле,

А завтра — на столе. (Хлеб)

*****

Ты учишь буквы складывать, считать,
Цветы растить и бабочек ловить,
На всё смотреть и всё запоминать,
И всё родное, родину любить.

(воспитатель)

*****

В прошлый раз был педагогом,
Послезавтра — машинист.
Должен знать он очень много,
Потому, что он … (артист)

****

Наведёт стеклянный глаз,
Щёлкнет раз — и помним вас.

(Фотограф)

infourok.ru

• https://theoryandpractice.ru/posts/10741-sindrom-belogo-lista
• https://LiteraGuru.ru/problemy-i-argumenty-k-sochineniyu-na-ege-po-russkomu-na-temu-trud/
• https://blmb.ru/sravnitelnaya-xarakteristika-avtora-i-onegina/
• https://club-detstvo.ru/raznoe/proizvedeniya-pro-trud-5-proizvedenij-o-trude/

Любовь Михайловна,пожалуйста,проверьте мое сочинение!

1) Трудное и запутанное дело – писательство. (2) Писатель должен не наблюдать жизнь, а жить в жизни, наблюдая ее не снаружи, а изнутри. (3) Между тем обычная история жизни писателя такова: удалась ему вещь, обратил он на себя внимание – и бросает прежнюю работу, и становится профессионалом. (8) И вот человек садится писать не тогда, когда ему что-то нужно сказать, а тогда, когда нужно платить за квартиру, шить жене пальто. (5) И на глазах свежий росточек таланта желтеет, сохнет. (6) И нет уж писателя. (7) Начинающий писатель, если он уважает свой талант и дорожит им, не должен «жить» литературой. (8) Чем угодно добывай средства к жизни, только не писательством. (9) Придет время, и то же писательство самотеком начнет кормить тебя произведениями, написанными раньше.

(10) Не говорю уж об этом, но писатель, становясь профессионалом, сам вырывает себя из жизни. (11) Обычная для него среда – товарищи писатели, заседания секций, ресторанчики, клуб писателей. (12) Варка в собственном соку. (13) А потом куда-нибудь выезжает, ходит с блокнотом и «набирает материал».

(14) Нужно в жизни работать – инженером, врачом, педагогом, рабочим.

(15) – Хорошо, а когда же тогда писать? – спросите вы.

(16) – Когда? (17) После работы. (18) В дни отдыха. (19) В месяц отпуска, – отвечу я.

(20) Много ли тогда напишешь?

(21) – И очень хорошо, что немного. (22) Все, что тогда напишется, будет полноценно, нужно. (23) А так, по совести сказать, взять почти у каждого писателя полное собрание его сочинений – много ли потеряет литература, если выбросит из нее три четверти написанного?

(24) Я замечал на себе в начале литературной работы: каждый успех снижает требовательность к себе, с каждым успехом начинаешь писать «легко». (25) И как в это время бывает полезен жестокий щелчок – отказ редакции, суровая встреча критики!.. (26) Просите, товарищи, судьбу, чтоб она была к вам построже и позлее.

(По В.Вересаеву)

СОЧИНЕНИЕ:

В этой жизни человек наделен уникальной способностью – создавать прекрасное,занимаясь творчеством. Этот процесс , безусловно, дарит творцу радость, наполняя его душу теплом и светом. Но можно ли это удовольствие променять на материальную выгоду? Стоит ли творить ради денег? Эта проблема взволновала известного критика Викентия Вересаева.
Проблема творчества и денег активно обсуждается с давних времен ,а в наши дни, когда материальные блага превыше всего, она особенно злободневна. Викентий Вересаев рассматривает данный вопрос на примере писательства – весьма «трудного и запутанного дела». Литературовед считает,что настоящий писатель должен наблюдать жизнь изнутри,встречая на своем творческом пути многочисленные препятствия,помогающие совершенствоваться и развиваться в своем деле. Критик отмечает,что писатель вырывает себя из жизни,становясь профессионалом,и садится писать не по зову сердца, а в тяжелые времена безденежья, зарабатывая таким способом на жизнь. Прозаик убежден,что в таком случае «свежий росток таланта» обязательно засохнет,а писатель потеряет способность к истинному творчеству.
Позиция автора заключается в следующем: начинающий писатель ,если он уважает свой талант и дорожит им, не должен «жить» литературой и творить ради денег.
Я абсолютно согласна с позицией критика в том, что писательство не должно существовать как способ для добывания средств к жизни, ведь умение писать книги – это величайший дар, позволяющий выражать свои мысли и передавать их потомкам. Бесспорно,нельзя допустить,чтобы искусство превратилось в источник обогащения и удовлетворения людских потребностей, как это произошло в романе М. Булгакова «Мастер и Маргарита».Писатели МАССОЛИТа создавали удобные и нужные власти книги,думая о получении квартир,дач,различных путевок – всем,кроме искусства. Может ли так называемое «псевдотворчество» чему-нибудь научить читателей? Очевидно,нет. Ужасно то,что лишь один их членов объединения литераторов — Иван Бездомный – осознал,что выдает за истинное творчество жажду славы и именитости.,поскольку остальных интересовала только материальная выгода.
В наше время современная литература стремительно теряет свои позиции,поскольку пишут книги все кому не лень : танцоры,музыканты ,актеры,спорстмены… Писательство в очередной раз используют в корыстных целях,чтобы заработать на нем деньги и обрести популярность. В этом случае можно говорить о деградации ,к которой стремится нынешнее общество.
Действительно,автор прав. Заниматься творчеством исключительно ради материальных благ недопустимо.В конечном итоге ,придавая значительную роль деньгам , мы , меркантильные жители современного мира, рискуем остаться без талантливых людей и искусства в целом.