| Название | Веселая минутка |
| Страна, художник | Россия, Антонина Ржевская |
| Год | 1897 |
| Жанр | Жанровая сцена |
| Находится | Государственная Третьяковская галерея, Москва |
| Материалы | холст, масло |
Художница Антонина Ржевская писала чудесные, наполненные светом картины о жизни простых людей. Одна из самых известных ее работ – «Веселая минутка». Это произведение об умении наслаждаться жизнью и способности находить радость в самых простых вещах.
Действие происходит в столярной мастерской: повсюду рассыпаны горы опилок, на стенах висят инструменты: пила, долото, молотки. Видно, что работа здесь постоянно кипит, а мастера работают, не разгибая спины. Но даже в таких тяжелых условиях они не разучились радоваться жизни. Мальчик-подмастерье играет на гармошке. Ему не больше 14 лет, но в этом возрасте мальчики считались вполне взрослыми и работали не меньше остальных членов семьи. Его младший братик – трехлетний малыш – весело топает ножками под музыку. Он стоит к зрителям спиной, поэтому видно, что его вьющиеся каштановые волосы чуть растрепались.
Их дедушка, старый мастер, только что вошел с улицы и случайно попал в самый разгар веселья. Поэтому старик, даже не снимая зимнего тулупа, пустился в пляс. Он взмахивает рукой и, кажется, вот-вот пойдет танцевать вприсядку. Для дедушки – особенная радость смотреть как веселятся его внуки. Особенно он любуется младшим мальчиком, смотрит на него с любовью и нежностью.
Вся мастерская заполнена неярким зимним светом, струящимся из подслеповатого окна. На улице – суровый мороз, семья их, судя по одежде, небогата, а впереди ждет много тяжелой кропотливой работы. Несмотря на все это, простые столяры нашли минутку для веселой музыки и радуются с одинаковым энтузиазмом – и стар, и млад.
Своим произведением художница, которая выросла в разорившейся дворянской семье, пытается сказать, что счастье не зависит ни от каких внешних условий – погоды за окном, достатка, сытой жизни. Счастье – это исключительно состояние души и свободный выбор каждого человека.
Все сочинения по картинам из учебников 5 — 9 классов УМК «Русский язык» под редакцией С. И. Львовой — Федорова Т. Л. 2015
Антонина Леонардовна Ржевская — замечательная русская художница, являющаяся членом «Товарищества передвижных художественных выставок». Антонина Леонардовна — вторая и последняя женщина-художник, ставшая экспонентом этого творческого объединения, правда, впоследствии она перестала быть его членом из-за несогласия с их программой.
Родилась Ржевская в бедной дворянской семье в селе Шалепники Тверской губернии. Когда умер отец семейства Ржевских, мать с тремя детьми переехала в Тверь. Там юная Антонина обучалась в Мариинской женской гимназии. Затем переехала в Москву, училась в пятой гимназии. После этого устроилась на работу в типографию, а также стала вольнослушательницей в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, где её руководителем был замечательный художник, непревзойдённый мастер жанрово-бытовых сцен В. Е. Маковский.
В 1890 году Ржевская начала регулярно выставлять свои работы на экспозициях Московского общества любителей художеств. Картины Ржевской просты и лаконичны, на них мы видим повседневные бытовые сюжеты, без вычурности и помпезности. Наиболее известные её полотна: «Весёлая минутка», «Да исправится молитва моя», «В сумерках», «Осень», «У окна», «Музыка».
Любопытно отметить следующее: когда на XXV выставке «Товарищества передвижных художественных выставок» была показана картина «Весёлая минутка», авторство полотна указано не было, поскольку Антонина Леонардовна из-за гендерных предрассудков того времени побоялась подписать свою работу.
Позднее Ржевская стала полноправным членом «Товарищества передвижных художественных выставок».
В 1903 году Ржевская создала чудесную картину, пользующуюся популярностью и имевшую большой успех — «Музыка». Этим полотном пополнилась коллекция мецената И. П. Свешникова. Он подарил картину Румянцевскому музею, чуть позже полотно оказалось в Нижнетагильском музее изобразительных искусств.
Искусствовед, директор Румянцевского музея Николая Ильич Романов высказал своё впечатление о картине: «Особенно типична для нового искусства и по теме, и по исполнению прекрасная картина госпожи Ржевской «Музыка». Среди русских женщин-художниц госпоже Ржевской принадлежит теперь едва ли не первое место…».
Что же изображено на картине Ржевской «Музыка»? Мы видим балкон зрительного зала театра.
Стены и потолок зала декорированы лепниной, на заднем плане картины виднеются арочные окна. Зал переполнен, некоторые даже стоят. Все, затаив дыхание, внимательно вслушиваются и всматриваются в то, что происходит на сцене. На переднем плане мы видим девушку в белом платье с рюшками, которая, склонив голову набок и слегка поддавшись вперёд, поглощена музыкой. Позади неё, скрестив руки на груди, стоит молодой человек, он тоже наблюдает за тем, что происходит на сцене, и внимательно слушает музыкальный концерт. Рядом с ними сидит другая девушка, она настолько увлечена прослушиванием, что облокотилась о бортик балкона, положив голову на руку, и мечтательно устремила взгляд на сцену. Остальные слушатели теряются вдали, видны лишь их расплывчатые силуэты, но нет никакого сомнения, что на всех в этом зале музыка произвела неизгладимое впечатление.
Картина выполнена в тёплых, приятных тонах. Грамотно расставлены акценты, свет падает на лица посетителей театра, остальные детали словно тонут в темноте, поэтому зритель сразу видит композиционный центр полотна. Складки на одеждах персонажей очень рельефные, тени глубокие и немного холодноватые. Картина оставляет приятное впечатление, глядя на неё, зритель представляет себе ту музыку, что слушали герои полотна.
Помимо Товарищества передвижных художественных выставок, Антонина Леонардовна была членом Московского общества любителей художеств, Ассоциации художников революционной России, Объединения художников-реалистов, а также принимала участие в различных престижных выставках.
Шло время. Имя Антонины Леонардовны Ржевской многие позабыли. Нужно признать, что литературы, посвящённой этой замечательной художнице крайне мало. Однако мы знаем, что автор живёт в своих творениях, и пусть имя её забыто, но произведения её продолжают жить и радовать ценителей искусства.
— Владимир Николаевич, какой вы радостный сегодня, прямо светитесь!
— Это всё картина Антонины Ржевской «Весёлая минутка»! Я уже решил, Маргарита Константиновна: если взгрустнется, буду вспоминать, как любовался ею здесь, в Третьяковской галерее. Хорошее настроение обеспечено!
— Да, работа талантливой художницы заражает задором. Казалось бы — простая житейская сценка. Столярная мастерская: повсюду рассыпаны опилки, на стенах висят инструменты. Мальчик лет двенадцати осваивает семейное ремесло — видите, на нём рабочий фартук. И одновременно присматривает за младшим братом. Подросток решил поиграть трёхлетнему карапузу на гармошке, а тот стал приплясывать!
— Да что там карапуз, даже дедушка не удержался и тоже пустился в пляс!
— Дед прямо в тулупе начал выделывать коленца! Он, видимо отлучался куда-то по делам и только что вернулся. Увидел, как внуки веселятся, и умилился. Прямо слышу, как он напевает старинную шуточную песню: «Барыня-барыня, сударыня-барыня!».
— Старый мастер знает: делу — время, потехе — час!
— И учит внуков ценить этот час. Важно находить в жизни отдохновение, тогда и работа не будет в тягость. И такие вот минуты, когда близкие вместе веселятся, очень питательны для души. Они исцеляют усталость.
— Даже от созерцания такой веселой минутки становится светлее на сердце. Художнице удалось ухватить счастливый момент отдохновения от трудов праведных!
— Она знала цену работе. В доме Ржевских не было роскоши. Родители Антонины Леонардовны — помещики из Тверской губернии, разорились вскоре после отмены крепостного права. Так что домочадцам приходилось трудиться, у каждого были свои обязанности. А Антонина к тому же не любила праздности. Всё свободное время она отдавала рисованию.
— Ну, всё же рисование — это скорей отдых, чем труд!
— Не могу согласиться. В любом деле, чтобы чего-то добиться, приходится преодолевать себя, прилагать усилия. А Антонина Ржевская многого достигла в живописи. Так, картину «Весёлая минутка», перед которой мы с вами стоим, называли украшением двадцать пятой выставки товарищества передвижных художественных выставок. Как вы помните, в конце девятнадцатого — начале двадцатого века было такое объединение русских художников.
— Помню, конечно. И удивлён, что среди них были женщины!
— За всю историю товарищества передвижников в нем состояли всего две представительницы прекрасного пола — Эмилия Шанкс и Антонина Ржевская.
— Должно быть, для милых дам это было почётно!
— Не совсем так! Для дворянки считалось приличным хорошо рисовать, но не быть профессиональной художницей. Некоторые родственники пеняли Антонине Леонардовне, что она роняет честь семьи. Из-за этого Ржевская даже попросила не указывать авторство картины «Весёлая минутка» в каталоге выставки передвижников, работа была представлена там просто под номером 264. Отношение родственников к художнице смягчилось лишь после того, как в 1897 году коллекционер Павел Третьяков приобрёл ее полотно для своей галереи.
— Значит, «Весёлая минутка» сыграла особую роль в жизни Ржевской!
— И сама Антонина Леонардовна так считала. У неё дома висела фотокопия картины с надписью: «Оправдание моей деятельности».
— А в чём Ржевская видела оправдание? В известности?
— В том, что её работы приносят радость. Именно за это люди полюбили картину «Весёлая минутка». В Третьяковской галерее перед ней всегда собираются посетители и улыбаются — вот как вы сегодня.
Обновлено: 11.03.2023
Старинные часы.Мир невозможен без времени. Время уносит все: длинный ряд годов умеет.
Ничего не прошу, ни о чём не жалею… Кони жизни летят — остановки не жди. За оставшийся миг мож.
Памяти Зинаиды Кириенко: Какую тайну хранила актриса и почему раскрыла её только Сергею Герасимову .
Город старый, город новый: Времена перемешались, И от.
-Ссылки
-Метки
-Резюме
Браило Ирина Викторовна
-Поиск по дневнику
-Друзья
-Сообщества
-Трансляции
-Статистика
По добродушному лицу старика веером разбегаются морщинки, а ласковая улыбка прячется в кудрявой седой бороде.
В углу, среди вороха стружек, свесив босые ноги, сидит подмастерье в красной рубахе и белом фартуке. Он наигрывает на гармонике, беспечно смеясь.
На минуту забыты усталость и тяжелый труд, веселье царит в убогой избе и зимнее солнце яркими лучами освещает эту сценку.⠀
Ржевская вложила в эти образы большую человеческую теплоту, задушевность, неиссякаемый источник жизнерадостности. Полная движения композиция продумана и закончена.⠀
Картина была приобретена П.М.Третьяковым для своей галереи и это явилось общественным признанием высокого мастерства художницы.
Антонина Леонардовна Ржевская (1861 — 1934)
Антонина Ржевская родилась в дворянской семье. После смерти отца мать отправилась с детьми в Тверь, где Антонина поступила в женскую гимназию. Позже она некоторое время работала корректором, чтобы помочь содержать семью. С детства девочка проявляла художественный талант, поэтому мама обеспечила ей профессиональное образование. В 1880 году она начала обучение в Московском училище живописи, ваяния и зодчества под руководством Владимира Маковского . Ржевская также брала частные уроки у Николая Мартынова, основала студию на небольшой улице и начала выставляться с 1890 года.
Антонина Ржевская «Девочка у окна»⠀ Новгородский музей изобразительных искусств⠀
Строгий и чуткий в делах искусства художник Михаил Нестеров поделился в письме к Александру Бенуа впечатлением о юбилейной выставке передвижников:
Антонина Ржевская. Сироты. Севастопольский художественный музей (Для этой картины Антонине Ржевской позировали её дочки и мать, но ситуация вымышленная — муж художницы умер значительно позже, даже рождение внучки застал)
В 1920 году вместе с Николаем Касаткиным она организовала художественную студию для больных детей, а также занималась волонтерской работой в санатории в Химках, где она также рисовала фрески.
Кстати, в нашу героиню был влюблен сам Константин Коровин . Вот что писала об этом внучка художницы:
Супруги Николай и Антонина Ржевские.
«Николай Ржевский впервые увидел свою будущую жену, когда она плясала. Какой-то её прапрадед женился на таборной цыганке, так что у нее была цыганская кровь. Николай дважды делал предложение Антонине Леонардовне, на второй раз она согласилась.
Антонина Ржевская. Музыка. 1902-1903. Нижнетагильский муниципальный музей изобразительных искусств
И все же этим не исчерпывается понимание картины – главное здесь не социальное равенство, а всепоглощающая, объединяющая, возвышающая сила искусства. Герои картины, разнящиеся возрастом, социальным положением, одинаково захвачены эмоционально-чувственной стихией музыки.
Есть предположение, что в образе курсистки на первом плане А.Л. Ржевская изобразила самою себя.
В темной фигуре старика на первом плане, отвернувшегося от сцены и погрузившегося в собственные думы под влиянием музыки, художница, возможно, сосредоточила сам драматизм общественной жизни России начала ХХ века.
С 1915 года Ржевская каждое дето приезжает в Тарусу, в дом своего зятя В.А. Ватагина. Ватагин, после смерти жены Нины (второй дочери Ржевской), женился на старшей дочери Елене. После национализации в 1917 году московского дома Ржевская живёт в доме зятя постоянно
Скончалась Антонина Леонардовна Ржевская в 1934 году. Похоронена на городском кладбище города Таруса.
Читайте также:
- Почему достоевский считал эпилог преступление и наказание главной частью своего романа сочинение
- Как в комедии ревизор воплощен авторский смех сквозь слезы сочинение
- Сочинение 800 лет нижнему новгороду
- Юмор в лирических произведениях маяковского сочинение
- Сочинение егэ проблема мужества и стойкости