Сочинение сказка ложь да в ней намек по салтыкову щедрину

/ Сочинения / Салтыков-Щедрин М.Е. / Разное / «Сказка ложь, да в ней намек!» (по сказкам М. Салтыкова-Щедрина).

«Сказка ложь, да в ней намек!» (по сказкам М. Салтыкова-Щедрина).

    Из всех видов искусства литература располагает наиболее богатыми возможностями для воплощения комического. Чаще всего выделяются следующие виды и приемы комического: сатира, юмор, гротеск, ирония. Сатиру называют взглядом “через увеличительное стекло” (В. Маяковский). Объектом сатиры в литературе могут быть самые разные явления. Политическая сатира встречается чаще всего. Ярким доказательством тому являются сказки М. Е. Салтыкова-Щедрина. Фантастичность сказочных сюжетов позволила Салтыкову-Щедрину продолжать критику общественного строя, обходя цензуру даже в условиях политической реакции. Щедринские сказки рисуют не просто злых или добрых людей, не просто борьбу добра и зла, как большинство народных сказок, они раскрывают классовую борьбу в России второй половины XIX века.

    Рассмотрим особенности проблематики сказок писателя на примере двух из них. В “Повести о том, как один мужик двух генералов прокормил” Щедрин показывает образ труженика-кормильца. Он может достать пищу, сшить одежду, покорить стихийные силы природы. С другой стороны, читатель видит безропотность мужика, его покорность, беспрекословное подчинение двум генералам. Он даже сам привязывает себя на веревку, что лишний раз указывает на покорность, забитость русского мужика. Автор призывает народ к борьбе, протесту, призывает проснуться, обдумать свое положение, перестать безропотно подчиняться.

    В сказке “Дикий помещик” автор показывает, до чего может опуститься богатый барин, оказавшись без мужика. Брошенный своими крестьянами, он сразу превращается в грязное и дикое животное, более того — становится лесным хищником. И жизнь эта, в сущности, продолжение его предыдущего хищного существования. Достойный внешний облик дикий помещик, как и генералы, приобретает снова лишь после того, как возвращаются его крестьяне.

    Таким образом, автор дает недвусмысленную оценку современной ему действительности.

    По своей литературной форме и стилю сказки Салтыкова-Щедрина связаны с фольклорными традициями. В них мы встречаем традиционных сказочных персонажей: говорящих животных, рыб, птиц. Писатель использует характерные для народной сказки зачины, присказки, пословицы, языковые и композиционные троекратные повторы, просторечие и бытовую крестьянскую лексику, постоянные эпитеты, слова с уменьшительно-ласкательными суффиксами. Как и в фольклорной сказке, у Салтыкова-Щедрина нет чётких временных и пространственных рамок. Но, используя традиционные приемы, автор вполне намеренно отступает от традиции. Он вводит в повествование общественно-политическую лексику, канцелярские обороты, французские слова. На страницы его сказок попадают эпизоды современной общественной .жизни. Так происходит смешение стилей, создающее комический эффект, и соединение сюжета с проблемами современности. Таким образом, обогатив сказку новыми сатирическими приемами, Салтыков-Щедрин превратил ее в орудие социально-политической сатиры.

/ Сочинения / Салтыков-Щедрин М.Е. / Разное / «Сказка ложь, да в ней намек!» (по сказкам М. Салтыкова-Щедрина).

Смотрите также по
разным произведениям Салтыкова-Щедрина:

• Критические статьи

(по русской литературной сказке М.Е. Салтыкова-Щедрина)

Из всех видов искусства литература располагает наиболее богатыми возможностями для
воплощения комического. Чаще всего выделяются следующие виды и приемы комического: сатира, юмор, гротеск, ирония.
Сатиру называют взглядом “через увеличительное стекло” (В. Маяковский).
Объектом сатиры в литературе могут быть самые разные явления. Политическая сатира
встречается чаще всего. Ярким доказательством является “Сказки” М.Е. Салтыкова-Щедрина.

Сказка — один из видов устного народного творчества, произведение волшебного, бытового или авантюрного характера. Фантастичность сказочных сюжетов позволила Салтыкову-Щедрину продолжать критику общественного строя, обходя цензуру даже в условиях политической реакции в России, то есть сатира была оружием для автора.
“Сказки” Салтыкова-Щедрина индивидуальны и не похожи ни на какие другие. Они содержат в себе проблемы всего творчества сатирика. Щедринские сказки рисуют не просто злых или добрых людей, борьбу добра и зла, как большинство народных сказок, они раскрывают классовую борьбу в России второй половины XIX века.
Теперь постараемся рассмотреть особенности жанра сказок писателя на примере некоторых из них.
В сказках противостоят две социальные силы: трудовой народ и эксплуататоры. В “Диком помещике”, а также в сказке “Повесть о том, как один мужик двух генералов прокормил” Щедрин показывает образ труженика-кормильца. Он может достать пищу, сшить одежду, покорить стихийные силы природы. В сказке “Дикий помещик” автор показывает, до чего может опуститься богатый барин, оказавшись без слуг. Этот помещик, как и генералы из
предыдущей сказки, не имел никакого представления о труде. Брошенный своими крестьянами, он сразу превращается в грязное и дикое животное, становится лесным
хищником. И жизнь эта, в сущности, продолжение его предыдущего хищного
существования. Достойный внешний облик дикий помещик, как и генералы, приобретает
снова лишь после того, как возвращаются его крестьяне. В этой сказке Щедрин показывает взаимоотношения эксплуататоров и крестьян в пореформенное время.
В сказке же “Повесть о том, как один мужик двух генералов прокормил” читатель видит
безропотность мужика, его покорность, беспрекословное подчинение двум генералам.
Он даже сам привязывает себя на веревку, что лишний раз указывает на покорность,
забитость русского мужика. Автор призывает народ к борьбе, протесту, призывает
проснуться, обдумать свое положение, перестать безропотно подчиняться.
В “Премудром пескаре” мы видим жизнь обывателя, боящегося всего на свете. Премудрый пескарь постоянно сидит взаперти, боясь лишний раз выйти на улицу, с кем-нибудь заговорить. Он ведет замкнутую, скучную жизнь. Своими жизненными принципами он напоминает героя рассказа А.П. Чехова “Человек в футляре” Беликова. Когда пескарь задумывается о прожитой жизни, то он задает себе вопросы: “Какие
были у него радости? Кого он утешил? Кого приютил, обогрел, защитил?” И на все эти
вопросы ему пришлось отвечать: “Никому, никто. Он жил и дрожал — только и всего”. И
только перед самой смертью он осознает, что никому он не нужен, никто его не знает, никто о нем не вспомнит. Огромную обывательскую отчужденность, замкнутость показывает писатель в “Премудром пескаре”.
Но все же почему и для чего автор прибегает к аллегории и рисует не человека-обывателя, а рыбу, наделенную обывательскими чертами? Только ли здесь стремление обмануть
цензуру, или это литературный прием, с помощью которого автор острее вскрывает
сущность изображаемого явления? Ведь среди сказок Щедрина есть и такие, где действуют люди: “Либерал”, “Дурак”, “Соседи” и другие. Зачем же ему понадобилось
обратиться к миру рыб, животных, птиц?
Затем, что образ мелкой рыбешки, беспомощной и трусливой, как нельзя лучше характеризует дрожащего обывателя. Писатель приписывает рыбе человеческие свойства и, вместе с тем, показывает, что человеку присущи рыбьи черты. Таким образом, “пескарь” — это определение человека, художественная метафора, метко характеризующая породу людей-обывателей, трусливых и жалких.
Крылатое выражение “сказка ложь, да в ней намек!..”, несомненно, имеет отношение к творчеству Салтыкова-Щедрина — итог многолетних жизненных наблюдений, итог всего
творческого пути писателя. Эти “Сказки” — самая настоящая сатира.
(по русской литературной сказке М.Е. Салтыкова-Щедрина)
Сказка — один из эпических жанров литературы,имеющий иногда глубокий подтекст. Вневинном, на первый взгляд, произведении,подчас скрыт огромный смысл. Именно поэтомуэтим жанром пользовались для обличениячеловеческих пороков и недостатков.Больших успехов здесь добился знаменитыйписатель-сатирик М.Е. Салтыков-Щедрин. Егосказки — это сказки для детей “изрядноговозраста”. Они интересны своейнеобычностью и многообразием.

Сказки -итог многолетних наблюдений, итог всеготворческого пути писателя. В них сплетаютсяфантастическое и реальное, комическое итрагическое, широко используются гротеск,гипербола, проявляется удивительноеискусство эзопова языка (эзопов язык -аллегорический, иносказательный способвыражения художественной мысли. Это языкнарочито затемненный, полный недомолвок,который использует писатель, лишенныйвозможности высказать свои мысли прямо).

В сказкахмы встречаем типичных для этого жанрагероев. Здесь и тупые, свирепые,невежественные правители (“Медведь навоеводстве”, “Орел-меценат”); и народ,могучий, трудолюбивый, талантливый, новместе с тем покорный своим эксплуататорам(“Повесть о том, как один мужик двухгенералов прокормил”, “Коняга”).

СказкиЩедрина отличаются истинной народностью.Освещая самые злободневные вопросы русскойжизни, сатирик выступает как защитникнародных интересов, выразитель народныхидеалов, передовых идей своего времени.Мастерски использует он народный язык.Обращаясь к устному народному творчеству,писатель обогащает фольклорные сюжетыновым, революционным содержанием. Онсоздавал свои образы на основе народныхсказок о животном — жадном волке, хитройлисе, трусливом зайце, глупом и злом медведе.

Мастерэзоповых речей, в сказках, написанных восновном в годы жестокого цензурного гнета,он широко использует прием иносказания. Подвидом животных и птиц им изображаютсяпредставители различных общественныхклассов и групп. Иносказание позволяетсатирику не только зашифровать, спрятатьистинный смысл его сатиры, но игиперболизировать в своих персонажах нечтосамое характерное.

Всмотримсявнимательнее в комичную и нелепую фигуру “дикогопомещика”. Жизнь за счет народного трудапревратила его в паразита. Весь смысл егосуществования сводится к тому, чтобы “понежитьсвое тело белое, рыхлое, рассыпчатое”.Паразит, живущий за счет крестьян,презирает их, ненавидит, не может выносить“холопьего духу”. Бог выполняет егожелание, и мужики исчезают из имения. Но вот что существенно: с исчезновением мужиканаступают всякие лишения, после которыхроссийский дворянин превращается в дикогозверя. Одновременно с помещиком страдает иуездный город (прекратился подвозпродуктов из имения), и государство (некомуплатить налоги). Это свидетельствует обубежденности сатирика в том, что народ -создатель основных материальных и духовныхценностей, он — опора государства, кормилеци поилец.

Несколькоиную социальную группу населения Россиирисует сатирик в сказке “Премудрый пескарь”.Перед нами предстает образ до смертиперепуганного обывателя, “остолопа,который не ест, не пьет, никого не видит, ни скем хлеба-соли не водит, а все толькораспостылую жизнь свою бережет”. Щедринисследует в этой сказке вопрос:а в чем смысл и назначение жизни человека?

Обыватель-пескарьсчитает основным смыслом жизни лозунг: “Выжитьи щуке в хайло не попасть”. Смыслщедринской аллегории;, изображающей,конечно, не рыбу, а жалкого, трусливогочеловечка, в том, что “пескарь” — этоопределение человека, художественнаяметафора, метко характеризующая обывателей.

Итак, можносказать, что идейное содержание ихудожественные особенности сказокнаправлены на воспитание лучших качествчеловеческого характера.

Сочинение.
«Сказка — ложь, да в ней намек…» по творчеству М.Е.Салтыкова-Щедрина

Сказка — один из самых ярких фольклорных жанров. В. И. Даль называет ее “волшебным рассказом, небывалой и даже несбыточной повестью, сказаньем”. Сказка затейлива, причудлива, необычна. Она повествует о чудесных происшествиях, героических подвигах, верной любви. В каждой фантастической истории обязательно содержится серьезный нравственный урок, потому что сказка — это воплощение народной мудрости, народных идеалов добра и зла. Наверное, поэтому в отличие от других жанров устного творчества она продолжила свою жизнь в литературе. Сказки нового времени, как и народные, говорят о вечных проблемах, волнующих человека в любую эпоху: о жизни и смерти, любви и ненависти, благородстве и подлости, добре и зле. Правда, в сказках XIX и XX веков печального больше, чем радостного. Слишком много страданий пришлось пережить людям. Пошатнулась их вера в “сбывшиеся сказки”. Однако обращение к любимому всеми жанру свидетельствует о стремлении писателей вылечить “болезни общества”, спасти человеческие души, вернуть им надежду на справедливость и счастье. Такая позиция, как мне кажется, близка великому русскому сатирику М. Салтыкову-Щедрину. Его трудно назвать сказочником: слишком горькие выводы делал он, размышляя над жизнью России второй половины XIX века. Но чем пристальнее вглядывался писатель в окружавшую его действительность, тем яснее различал опутавшие ее сети “небывальщины”. Неслыханная жестокость политического режима, чудовищное бесправие народа действительно граничили с фантастикой. Все это способствовало обращению Салтыкова-Щедрина к жанру сказки. Возможно, в маленьких шедеврах писателя нет правдоподобия, зато есть правда. Каждая из сказок — законченное и совершенное произведение. Но целостное представление о замысле и идейной позиции автора возникает только после знакомства со многими из них. Цикл фантастических миниатюр Салтыкова-Щедрина — один из ярчайших образцов жанра русской литературной сказки, о котором мне хотелось бы поразмышлять в своей работе, обратившись к важнейшим вопросам философии, политики и нравственности, так просто и доступно представленным писателем пение мужиков не кончилось и они не расправились с “воеводой”. Писатель настаивал на необходимости наказания “хозяев жизни”, но в большинстве случаев люди, наделенные властью, процветали. Два генерала, всю жизнь прослужившие в какой-то регистратуре, которую затем устранили “за ненадобностью”, внезапно оказались на необитаемом острове и обнаружили свою полную беспомощность, неспособность к какому-либо делу. Они чуть не съели друг друга, хотя кругом было много плодов, дичи, рыбы. Генералы, наверное, умерли бы с голоду, если бы в конце концов не нашли сообразительного и предприимчивого мужика, который обеспечил их всем необходимым. Не забыли спасенные “отблагодарить своего спасителя, выслали рюмку водки да пятак серебра: веселись, мужичина!” Попытки нравственного воздействия на таких “небокоптителей”, с точки зрения писателя, бесполезны. В сказке “Карась-идеалист” надежды карася на то, что он правдой щуку “до седьмого пота прошибет”, опровергаются печальным концом мечтателя: при слове “добродетель” щука до того изумилась, что проглотила несчастного спорщика. В отличие от карася, “премудрый пескарь” твердо знал, что хищников нужно опасаться. От страха, что может быть съеден щукой, он безвылазно сидел в своей норе. Пескарь “жил — дрожал и умирал — дрожал”. Перед смертью он вдруг задумался: ради чего жил, кого утешил, кто вспомнит о нем? Показывая жалкое существование пескаря, писатель поднимается до философского обобщения и судит тех, кто прячется в “футляр”, кто боится ответственности за зло, которое царит в мире. Салтыков-Щедрин убежден, что “обезумевшие от страха” пескари “живут даром, место занимают”. Трагедию всего русского народа автор видел в добровольном рабстве и неумении протестовать против неестественно жестоких форм жизни. Вера в благодушество орла-мецената и мощь гнилого богатыря опутывала Россию паутиной лжи, насилия, смирения. Образ Коняги из одноименной сказки становится символом всего порабощенного народа. Плоды его труда присваивают генералы и помещики. Коняга же привык к своей участи и нуждается только в кнуте. Писателю горько, что мужик своими руками вьет себе веревку. Щедрин стремится пробудить чувство достоинства в людях. Он не хочет, чтобы талантливый народ, сочинивший столько прекрасных, добрых, светлых сказок, сам стал героем безысходных и мрачных, “фантастически” жестоких историй. Свою надежду на счастливое преображение жизни, на неизбежность справедливого возмездия писатель воплощает в сказке “Христова ночь”. Вначале мы видим тоскливый серый пейзаж. На всем лежит печать сиротливости, все сковано молчанием, задавлено какой-то грозной кабалой. Но раздается звон колоколов, и мир оживает. Совершается великое чудо: воскресает поруганный и распятый Христос, воскресает, чтобы совершить суд над грешной землей. Он обращается со словами “Мир вам!” к народу, не утратившему веры в торжество правды, клеймит “мироедов”, но все же открывает им путь к спасению — суд их совести беспощадный, но справедливый. Только предателей не прощает Христос, обрекая их на вечное странствие. На наших глазах свершается Страшный суд, но не в загробном мире, а на земле, где много оступившихся, забывших христианские идеалы. Это, конечно, всего лишь утопия, но писатель верил в нее, потому что без такой веры жить невозможно. Литературная сказка Салтыкова-Щедрина “густо населена” и комическими и символическими персонажами. Героев-людей автор ставит в необычное положение и тем самым “развязывает им руки и язык”. Животным писатель придает человеческие черты, для того чтобы разоблачить опасные социальные пороки. Автор использует традиционные народные образы-символы (глупый и злой медведь, трусливый заяц, свирепый волк, хищная щука), но создает и новые аллегории (карась-идеалист, орел-меценат, премудрый пескарь). Излюбленные художественные приемы Щедрина — гипербола и гротеск, которые усиливают горестные впечатления от столкновения с “чудесами” русской жизни.
Фольклорный жанр был необходим автору, чтобы достучаться до каждого сердца, заставить каждого человека поверить в свои силы, отказаться от добровольного рабства. Салтыков-Щедрин страдал оттого, что лучшие и достойные люди находились в зависимости от невежественных, жадных, бесполезных “хозяев”, что невостребованными оставались недюжинные способности простого народа, что несправедливые общественные отношения противоречили незыблемым нравственным законам, забвение которых могло обернуться катастрофой. Философские уроки писателя важны не только для прошлого, но и для будущего. Они современны сейчас не столько своей политической заостренностью, сколько тревогой за наши души. Творчество Салтыкова-Щедрина — это доказательство того, что литературной сказке обеспечена долгая жизнь в искусстве. Ведь она учит нас быть верными добру и предупреждает об опасности тех, кто забыл о законах нравственности и покорился злу.

(0 голосов, в среднем: 0 из 5) novstudent.ru | 22.10.2012