Сочинение егэ макаренко

Значение пословицы — «На чужом несчастье счастья не построишь», откуда пошла эта фраза? Примеры, подтверждающие пословицу из жизни и литературы. Аргументы для школьных сочинений

Что означает выражение «на чужом несчастье счастье не построишь» в плоскости личных отношений, и какие литературные аргументы могут использовать школьники для сочинений. Обо всем этом в нашей статье.

О разлучницах, или почему на чужом несчастье счастья не построишь?

Эта фраза звучит из уст брошенных женщин как проклятие. Выражение — «на чужом горе счастья не построишь», походит еще от библейского «Не возжелай жены ближнего своего», впрочем как и мужа.

О чем может думать брошенная женщина?

• Он предатель.
• Соседки подумают, что я плохая, раз он ушел.
• Его родственники, которые мило мне улыбались, теперь все встанут на его сторону. Они тоже предатели.
• Его новая пассия еще не знает, какая же он на самом деле сволочь.
• Чем она лучше меня? Он мог бы хоть меня не позорить и найти себе новую девушку интереснее.
• Я и она… Да она же толстая, могла бы хоть кавардак на голове уложить, и зубы у нее желтые, и готовить она не умеет (недостатки можно придумать свои).
• Неужели я такая же ужасная, как «это».
• Я не умею жить без него.

• Хочу пирожное, и чтобы всех его любовниц поезд переехал.
• Я хочу, чтобы он побил свою новую пассию, до крови и синяков. А что, она такая мегера, что этого заслуживает.
• Было бы справедливо, если бы он заразился от нее букетом венерических болезней. Будет знать, как связываться с девушками легкого поведения.
• Я хочу, чтобы он страдал, и думал о том, что потерял лучшую девушку в своей жизни, которой, конечно же, была я.

Однако что-то не так в этой логике. Почему? Потому что пословица «На чужом горе счастья не построишь» становится перевернутой и приобретает уже обратный смысл. Теперь уже вы хотите стать счастливей за счет несчастий нерадивого бывшего мужчины.

Текст

(1)Счастье и несчастье всегда идут рядом, они соприкасаются друг с другом, как роза с шипами. (2)Эта бесспорная мысль нуждается, пожалуй, в одном только уточнении: как гласит китайская пословица, «счастье не приходит вдвоем, а горе не бывает одно».

(З)Есть предубеждение, что говорить о несчастье не следует. (4)Все зависит от того, с какой целью это делается: для того ли, чтобы «упиваться» несчастьем, или для того, чтобы более умело бороться с ним. (б)Понимание причин несчастья, умение достойно переносить и преодолевать их, извлекать из них нравственные уроки — необходимая ступень на пути к счастью.

(б)Несчастье многолико. (7)Перефразируя начало романа Л.Н. Толстого «Анна Каренина», где речь шла о счастливых и несчастливых семьях, можно сказать, что все счастливые люди похожи друг на друга, а каждый несчастливый человек несчастлив по-своему. (8)Но и в несчастье есть общее, иначе каждый несчастный оставался бы безнадежно одиноким в своем переживании, а ведь не каждый может вынести несчастье наедине с собой.

(9)Много общего и в причинах несчастья. (10)Но наиболее распространенной причиной является, пожалуй, собственная порочность человека, выступающая в виде вздорной страсти, непорядочности и подлости. (И)Конечно, очень часто и обстоятельства делают людей несчастными. (12)Но есть высокий гуманный смысл в том, чтобы искать причину несчастий прежде всего в себе самом, а потом уже в явлениях окружающей нас жизни, чтобы предъявлять претензии прежде всего к самому себе, а потом уже к другим.

(13)Немало общего и в тех утешениях, которые каждый из нас невольно ищет в минуты несчастий. (14)Многие из них носят чисто умозрительный характер, в том смысле, что «время уносит всякое горе и беду», что «не существует ни вечной радости, ни бесконечной печали».

(15)Но есть утешения и более глубокие по своему нравственному смыслу. (16)Еще Эзоп советовал несчастным оглянуться вокруг себя: ведь на свете немало людей с еще более тяжелой судьбой. (17)Но дело не в том, чтобы утешиться этим сравнением или найти себе товарищей по несчастью. (18)Главное — на опыте собственного несчастья почувствовать несчастье другого, чтобы прийти ему на помощь и утешиться самоотверженным, благородным поступком.

(19)Немало общего и в тех жизненных уроках, которые можно извлечь из несчастий. (20)Как говорится в одной русской пословице, «беда вымучит, беда и выучит». (21)Пользу несчастий усматривали в том, что они умудряют человека, пробуждают укоры совести, закаляют и в то же время смягчают нравственный мир личности, делают нас более чуткими и милосердными.

(22)Даже в несчастье человек не должен терять свой человеческий облик. (23)Однако достойно переносить счастье порою еще труднее, чем несчастье. (24)Вот почему образцы достойного поведения в счастье и несчастье всегда соотносятся друг с другом и приводятся, как правило, вместе.

(25)И в счастье, и в несчастье должно и можно вести себя в равной степени прекрасно, оставаясь человеком с большой буквы.

(По А.С. Макаренко)

Сочинение

Парадоксальная, на первый взгляд, мысль — счастье и несчастье всегда идут рядом, вечно соприкасаясь друг с другом, дополняя друг друга и противостоя друг другу. Именно к такому мнению приходишь после прочтения текста А.С. Макаренко.

В предлагаемом для анализа тексте выдающийся советский педагог обращается к проблеме философского единства счастья и несчастья. Автор высказывает предположение о том, что в несчастьях людей, несмотря на уникальность каждой жизненной ситуации, много общего: «…в несчастье есть общее, иначе каждый несчастный оставался бы безнадежно одиноким в своем переживании, а ведь не каждый может вынести несчастье наедине с собой». А.С. Макаренко видит много общего и в причинах человеческих несчастий. Конечно, существуют обстоятельства непреодолимой силы, когда человек не властен над ситуацией, но все-таки чаще всего, по мнению автора, причина несчастья — сам человек, его порочность, непорядочность и подлость. Некую общность можно увидеть и в утешениях, к которым прибегают люди, переживающие жизненную драму. Нужно оглянуться вокруг и увидеть людей еще более несчастливых, и помогать им, тем, кому хуже, чем тебе. Самоотверженные, благородные поступки позволяют легче переживать свое горе и найти душевное спасение в помощи другим.

Вывод, к которому приходит А.С. Макаренко, поражает своей глубиной: несчастья делают человека нравственно сильнее, закаляют волю, воспитывают милосердие, чуткость, терпимость, смягчают жестокий нрав. Таким образом, работая над собой, достойно переживая несчастье, человек обретает способность понимать счастье. Значит, эти два нравственных, философских понятия едины и неделимы, «…всегда соотносятся друг с другом…» Самое главное: и в счастье, и в несчастье вести себя достойно, «…оставаясь человеком с большой буквы».

Нельзя не согласиться с мыслями автора: счастье и несчастье идут рука об руку, несчастья многому учат человека, он проходит через испытания, боль, потери и становится нравственно сильнее, добрее, мудрее. Только такой умудренный несчастьями человек в состоянии понять настоящее счастье. Не зря русская пословица, которой много сотен лет, говорит: «Не было бы счастья, да несчастье помогло».

Проблема понимания счастья и несчастья — одна из центральных проблем всей русской классической литературы. Многие герои, по точному выражению Ф.М. Достоевского, мучаются этими вопросами, мучительно ищут ответ: что есть счастье и несчастье. Например, В.Г. Короленко в известном рассказе «Парадокс» создает потрясающий по своей силе образ калеки Яна Залусского. Врожденное несчастье героя заставило его научиться мастерски, парадоксально владеть своим телом, удивляя окружающих и заставляя их поверить в то, что каждый человек — творец своего счастья. Фраза из записки, которую он подарил мальчикам, людям, только начинающим жизнь и не знающим пока бед и горестей, сегодня стала парадоксальным афоризмом, в котором мастерски выражено философское единство счастья и несчастья: «Человек создан для счастья, как птица для полета, только счастье не всегда создано для него». Сколько горечи и мудрости в этих словах человека, несчастного от природы, но счастливого своей нравственной силой и мужеством.

Очень интересное видение рассматриваемой проблемы можно найти в сказке Н. Рериха «Гримр Викинг». Старый вождь, Гримр Викинг, собрал своих гостей за большим столом. Он поднимает чашу меда за то, чтобы в жизни каждого человека был друг. Сподвижники обижены и огорчены: а разве они не являются верными друзьями, ведь они на протяжении многих лет поддерживали Гримра во всех бедах, поражениях, несчастьях. Но, оказывается, в счастье этот достойный вождь и воин всегда был одинок. Он произносит очень горькие слова: «Когда несчастье бывает, я, убогий, держусь за друзей. Но при счастье я стою один, как будто на высокой горе. Человек во время счастья бывает очень высоко, а наши сердца открыты только вниз. В моем несчастье вы, товарищи, жили для себя». Мне кажется, слова Гримра — замечательный пример неразрывного, тесного единства счастья и несчастья!

Подводя итог рассуждениям, можно сказать, что действительно счастье и несчастье всегда идут рядом, дополняя друг друга и противореча друг другу. Видимо, сколько будет существовать человечество, столько и будут люди мучаться вопросом: почему так слиты эти два понятия, почему «счастье не приходит вдвоем, а горе не бывает одно»…

История любви, в которой на чужом несчастье счастья так и не получилось

До того как она встретила Сашу, жизнь Любу не слишком баловала. Когда Люба была совсем малышкой, родная мать отказалась от нее и девочка попала в детдом. Ей повезло, и ее удочерила супружеская пара, у которой не было детей. Маленькая люба хорошо училась в школе и примерно себя вела. Но судьба опять нанесла ей удар. Девочку сбила машина, и она больше десяти дней провела в коме. Мозг девочки пострадал, и она больше не смогла быть отличницей.

Люба устроилась работать санитаркой в больницу. Она жила в подаренной родителями однокомнатной квартире. К тому моменту девушка уже успела выйти замуж и родить дочку. Впрочем, отец ребенка, которого она встретила в веселой компании, когда появилась малышка, исчез в вообще неизвестном направлении. Вряд ли человек, который бросил своего малыша, сможет стать счастливым, на чужом несчастье счастье не построишь, — думала Люба. В заботе о малышке и работе проходили ее дни.

Вот тогда-то она и встретила его. Саша жил в том же доме, что и она. Дружелюбный и немного полноватый, он обитал в оставленной зажиточными родителями трешке, и вел образ жизни обычный для парня его возраста: работал на заводе, ухаживал за девушками, встречался с друзьями.

Люба решила, что путь к сердцу этого мужчины лежит через желудок, и не прогадала. Саша за обе щеки уплетал, приготовленные Любой котлеты, и увлеченно смотрел на нее.

Любе хотелось любви, как воздуха. Кто, если не она, заслуживает наконец-то найти свое уютное место под солнцем? Она хотела почувствовать себя маленькой девочкой, которой больше ни о чем не стоит беспокоиться под заботливым крылом мужа. Спустя короткое время пара уже жила вместе и готовилась к свадьбе. Однако было одно «но», в сердце Любы то и дело закрадывались сомнения, то она сомневалась, что они смогут заработать себе на комфортную жизнь, то вдруг она начинала чувствовать червячка тревоги, вдруг он найдет себе девушку лучше, чем она, и уйдет к другой.

А тут еще Сашин друг Антон, который часто приходил в гости. Он был во всем сильнее его: статная фигура, в которой чувствовалась сила, твердость убеждений по отношению к себе и другим людям. Люба сама не поняла, как влюбилась. Именно с этим мужчиной она могла почувствовать себя маленькой девочкой под защитой, с ним было ничего не страшно.

Однако Антон был нежно влюблен в другую девушку. А Люба думала, что на чужом несчастье счастья не построишь, и пыталась строить свое. «Ты зарабатываешь меньше, чем Антон», — говорила она Саше. Впрочем, из-за некоторых проблем со здоровьем Саша зарабатывать так, как друг, и не мог. «Ты полненький, а вот Антон в отличие от тебя красавчик», — говорила девушка. И пыталась кормить возлюбленного салатом из капусты или не кормить вовсе. Она начала считать, сколько он скушал, тех самых котлеток, которыми она его поманила, и озвучивать эти цифры Саше.

Так шли годы, пара поженилась, и у них родился сын, который был очень похож на папу. Антон оставался близким другом семьи, а Люба постоянно сравнивала своего мужа с другом.

Саша жаловался на постоянные упреки жены. Одна из его коллег по работе понимала его лучше других, она как никто умела его успокоить. И однажды на корпоративной вечеринке между ними вспыхнула страсть. Что касается той другой девушки, вместо пословицы «На чужом несчастье счастья не построишь» она часто говорила другую фразу, а именно «Жена не шкаф, можно подвинуть».

Люба очень хотела сохранить отношения. Звонки сопернице и отрывки переписки, которые она находила в социальных сетях, доводили ее до слез и истерик. Но он все равно ушел. Его страсть была настолько сильной, как будто та девушка его и вправду приворожила.

Люба шла по улице с холодным и злым лицом, вся в своих мыслях она не замечала ничего вокруг. За руку она тащила сына, малыш не поспевал за матерью и спотыкался, что причиняло ему боль. Нет, она не злилась на сына, просто Саша ушел, и для Любы это стало настолько жестоким ударом, что она не могла думать больше ни о чем.

Ей было страшно оставаться одной, и она изо всех сил старалась все-таки стать счастливой. В ее жизни появился новый мужчина. Она оставила родной город, родственников и свою квартиру, чтобы уехать вместе с ним. А дети? Действительно ли им хорошо всегда, когда хорошо ей? Говорят, что мама дерево, а дети веточки, и чтобы им было хорошо, им нужна счастливая мама. Но не слишком ли она боится оставаться одна, и как ей наладить отношения с бывшим мужем, если ей больно его видеть?

Что касается Саши и его новой возлюбленной, пословица «На чужом горе счастья не построишь» оказалась справедливой, по очень банальной причине. Теперь ему приходилось платить со своей скромной зарплаты алименты на двух детей бывшей жены. И денег в новой семье категорически не хватало. Можно было бы говорить о кармической справедливости, но разумнее сказать, что счастье никому не дается даром, и у каждого счастья есть своя цена.

Аргументы для сочинения на тему «На чужом несчастье счастья не построишь»

Пословицы — это сконцентрированная народная мудрость, так сказать, квинтэссенция, и ситуации, которые подходят к их смыслу, мы часто видим и в жизни, и в литературных произведениях. Правдивость того, что на чужом несчастье счастья не построишь, часто подтверждается в повестях, романах и поэмах русских классиков. Впрочем, иногда эта пословица в литературе ставится и под сомнение.

Мастер и Маргарита

Когда Мастер встретил Маргариту, она шла по улице с букетом желтых цветов. Он думал о том, что желтые цветы — это дурной знак, но его тянуло к ней, будто магнитом. Его голову вскружила безумная страсть, и началась одна из самых пронзительных и печальных историй любви описанных в русской литературе. Он был гением, а она была его музой, причем не ангельской, ведь по сюжету Маргарита однажды превратилась в ведьму и любила летать по ночам. Тем не менее, именно она сделала его Мастером, это она вышила ему на шапочке букву «М», что означало «мастер» и говорила ему, что рукописи не горят и творчество его бессмертно.

До встречи с Маргаритой Мастер был женат. Но он даже забыл имя своей жены. Ее звали то ли Варенькой, то ли Манечкой. Подтвердилась ли пословица «На чужом несчастье счастье не построишь» у Булагакова? С одной стороны да, ведь весь этот роман описывает жизнь героев с ее черной стороны. Ведьма Маргарита, которая не может найти покоя и летает по ночам. Мастер, которого его тревоги довели до сумасшедшего дома. Бал у Сатаны, на который пришли черные сущности представителей общества. С другой стороны, наверное, этот роман так популярен, потому что жизнь это и есть путь, от темноты к свету. И один из способов найти свет — понять тьму.

Анна Каренина

Кити, одна из трех дочерей Щербацких, девушка «на выданье». Она юная, красивая и веселая девушка, которая посещает балы и очаровывает кавалеров. Из деревни к Кити приехал ее давний друг Левин, чтобы сделать ей предложение. Она знала этого юношу с детства, с ним она чувствовала себя легко и непринужденно. Впрочем, девушка отказала ему, и причиной всему стал другой молодой человек. Вронский был представителем «золотой» молодежи, приехавшим из Петербурга. Курение, выпивка и шумные компании были привычными обстоятельствами его жизни. Вронский даже не понимал, что он занимается тем, что называется «затуманивать голову юным девушкам», ему нравилось общение в кругу Щербацких и то, что в этом доме он становился как-то лучше и чище.

Кити отказала искренне любившему ее давнему другу, и выбрала Вронского. Вронский же не ответил ей взаимностью и увлекся Анной Карениной. Пословица о том, что на чужом несчастье счастья не построишь, подтвердилась. Кити была настолько опечалена, что это отразилось даже на ее самочувствии. К ней приглашали множество врачей, ни один из которых не мог ее вылечить.

Преступление и наказание

«Кто я: человек или тварь дрожащая?», — главный вопрос, который ставит себе Раскольников, решаясь на преступление. По сюжету он убил старуху процентщицу и завладел ее имуществом. Но постоянные угрызения совести и плохие мысли, роящиеся в голове, не позволили ему пустить полученное богатство на созидательные нужды. Он даже не смог помочь своей матери и сестре.

Получается, что произведение Достоевского также подтверждает народную мудрость, что на чужом несчастье счастья не построишь. Интересно и то, что православные священники переворачивают вопрос Раскольникова «Кто я: человек или тварь дрожащая» наоборот. Они говорят, что счастье, построенное на чужом несчастье возможно только для совсем маленького несмышленого ребенка, или для животного, или для твари (как в варианте Достоевского). Люди могут строить себе счастье на чужом несчастье, но тогда они теряют способность быть людьми.

ШколеNET

Образ мечтателя является одним из центральных в творчестве молодогоДостоевского. Образ мечтателя в повести «Белые ночи» автобиографичен: заним стоит сам Достоевский. С одной стороны, автор утверждает, что призрачная жизнь есть грех, она уводит от настоящей действительности, а с другой — подчеркивает творческую ценность этой искренней и чистой жизни. «Он сам художник своей жизни и творит ее себе каждый час по своему произволу» . «Я ходил много и долго, так что уже совсем успел, по своему обыкновению, забыть, где я, как вдруг очутился у заставы.. .Точно я вдруг очутился в Италии, — так сильно поразила природа меня, полубольного горожанина, чуть не задохнувшегося в городских стенах.. .Есть что-то неизъяснимо трогательное в нашей петербургской при- роде, когда она, с наступлением весны, вдруг выкажет всю мощь свою, все дарованные ей небом силы, опушится, разрядится, упестрится цветами… » В темных петербургских углах, куда никогда не заглядывает солнце, прячется бедный мечтатель, всегда сконфуженный, чувствующий себя виноватым, с нелепыми манерами, бестолковой речью, доходящий до самоуничтожения. Герой рисует автопортрет: измятый, замызганный котенок, который, отфыркиваясь, с обидой и одновременно враждой взирает на природу и даже «на подачку с господского обеда» , принесенную сердобольной ключницей. «Белые ночи» — повесть об одиночестве человека, не нашедшего себя в несправедливом мире, о несостоявшемся счастье. Герою неведомы эгоистические побуждения. Он готов всем пожертвовать для другого и стремится устроить счастье Настеньки, ни на минуту не задумываясь над тем, что любовь к нему Настеньки — единственное, что от может получить от жизни. Любовь мечтателя к Настеньке бескорыстна, доверчива и так же чиста, как белые ночи. Это чувство спасает героя от «греха» мечтательства и утоляет жажду настоящей жизни. Но участь его печальна. Он снова одинок. Однако безысходного трагизма в повести нет. Мечтатель благословляет свою возлюбленную: «Да будет ясно твое небо, да будет светла и безмятежна милая улыбка твоя, да будешь ты благословенна за минуту блаженства и счастия, которое ты дала другому, одинокому, благодарному сердцу! » Эта повесть — своеобразная идиллия. Это утопия о том, какими могли бы быть люди, если бы проявляли свои лучшие чувства. Это скорее мечта о другой, красивой жизни, чем отражение действительности. (я печатала,тож наречатай)
более месяца назад

В современных реалиях мы находим много общего с той историей, которой минул уже целый век. Я для себя недавно открыл прекрасного педагога начала двадцатого века Антона Семеновича Макаренко. Его умение достать в человеке личность перекликается с желанием того же Максимом Горьким и Антоном Чеховым в культовых произведениях литературы того времени. Книга Макаренко «Педагогическая поэма» совместила в себе учение о развитие личности, основных аспектах советского воспитания, истории постреволюционного времени и становлении социума на новые рельсы.

История написания книги

В течение десяти долгих лет Макаренко и его «Педагогическая поэма» наполнялись свежими и актуальными фактами. Я не увидел в произведении художественного почерка, в нем присутствует документализм – фактическое отражение реальных событий. Макаренко лишь добавляет шика в свою сторону, он словно главный герой романа организовывает колонию, делает верные шаги по исправлению ребят, а в итоге становится творцом их реализации в мирной жизни.

Я не умаляю заслуг Антона Сергеевича, но на сегодня всё это смотрится приторно-сладким в той жесточайшей действительности, какой подкинула обществу страны революция. Когда мы пытаемся сбить запах пота после трудового дня, мы просто желаем, чтобы люди рядом не задохнулись. Макаренко же стремился этот запах выдать за некое торжественное и легендарное, при этом, не забывая про нюансы педагогических методик, которые актуальны по сей день.

Сочинение «Педагогическая поэма» Макаренко

Теоретическое наследие А. С. Макаренко, его убеждения и сверкающий талант, получившие полное развитие в 20-е и 30-е годы, до сих пор верно служат школе, обогащают нашу идейную и творческую жизнь. Время не гасит, а открывает все новые и новые грани его подвижнической и разносторонней педагогической работы, пережитых им 200 тысяч часов рабочего напряжения — тех драгоценных часов, в течение которых через его руки прошло более 3000 детей и подростков. «Педагогической поэме» А. С. Макаренко отдал 10 лет напряженного труда. Одним из самых важных
событий в истории создания этой замечательной книги является посещение A. M. Горьким колонии, которой руководил Макаренко. Большой интерес великого писателя к намерению создать книгу о педагогическом эксперименте объяснялся, по словам Макаренко, тем, что Горького живо «интересовали новые позиции человека на земле, новые пути доверия к человеку и новые принципы общественной творческой дисциплины». «Поэма» рассказывает, как в детской колонии, созданной в первые годы после гражданской войны, шло формирование «настоящего человека» из числа беспризорных, мелких воров, людей, искалеченных трудными и жестокими условиями гражданской войны. Создание великолепного по своим идейно-нравственным качествам коллектива показано в поэме широко и многопланово. В работе над книгой были и взлеты и периоды неверия в успех. Бывало так, что законченные главы казались не художественным произведением, а «книгой по педагогике», написанной в форме воспоминаний. Уверенность в писателя вселил А. М. Горький — первый читатель и редактор «Педагогической поэмы». Он писал: «На мой взгляд, «Поэма» очень удалась Вам. Не говоря о значении ее сюжета, об интереснейшем материале, Вы сумели весьма удачно разработать этот материал и нашли верный, живой и искренний тон рассказа, в котором юмор Ваш уместен, как нельзя более». «Поэма» состоит из трех частей. В ее основе — хронологическое описание становления и развития очень сложного воспитательного учреждения, прошедшего путь от анархизма беспризорщины и мещанского индивидуализма до боевой, кипучей советской действительности, освещенной нормами социалистического общежития. Отличительной особенностью «Поэмы» является мастерское сочетание художественного повествования, теоретической борьбы в педагогике 20-х годов и публицистики. Тонкий художественный вкус А. С. Макаренко не допустил перегруженности книги деталями быта и подробностями педагогических исканий. Он заостряет внимание читателя на фактах и событиях, которые в конечном результате и определили систему воспитания коллектива колонистов и очень выпукло раскрыли суть гуманистической со кой педагогики, а самого автора выдвинули в число лучших выразителей ее боевого духа. Нравственно-эстетический идеал автора поэмы аходит наиболее полное выражение в уважении к человеку и в высокой требовательности к нему, в поэтизации творческого труда. А С. Макаренко был очень одаренным человеком. Свою педагогическую деятельность он начинал в то время, когда наряду с талантливостью особое значение имели жизненный пример, гражданский пафос, нравственно-идейная целеустремленность и высочайшее бескорыстие. Эти качества позволили ему добиться блестящих успехов в борьбе за воспитание нового человека. Поэзию педагога Макаренко питало его стремление передать воспитанникам все богатство нового мироощущения, обрадовать их новыми перспективами, мыслями и чувствами, сделать их лучше и окрыленнее. Главное в его труде — не «укрощение» дикой ватаги беспризорников, а становление детского коллектива, формирование личности нового человека.

О чем ведется речь в каждой главе книги?

Каждая глава – это продолжение сериала про ребят из колонии. В двадцатых годах прошлого века она была организована под Полтавой. Действие происходит даже не на территории современной России. Две женщины педагога плюс сам Макаренко и завхоз организуют исправительную колонию, у них всего шестеро подопечных, но большие амбиции. В итоге парни законам педагогики и правилам не подчиняются, один из них даже совершает убийство в городе.

В первой главе «рэмбо» Макаренко избивает одного из ребят, или по книге устраивает столь ненужную и несвоевременную порку, за которую педагогу безумно стыдно. По мановению волшебного «пенделя» дети начинают прислушиваться к педагогу и начинают его уважать. Поэма описывает правила колонии, в которой были свои дежурные, наказание за проступки и определенная иерархия взаимоотношений.

Огромной разницы между содержанием книги «Педагогическая поэма» и фильмом «Республика Шкид» я не нашел, может читатели в комментариях укажут мне нюансы, которых с первого взгляда не видно. Фильм четко показал, историю с обворовыванием бабушки, ситуацию с появлением вора продовольствия, буржуя и только прибавил историю любви.

В третьей главе коллектив всё-таки образуется, создается патрулирование. Сразу стоит четко понять, что дети в колонии были не только воры и потенциальные убийцы, но и вполне образованные, но оставшиеся одни после жестокой революции. Поэтому Макаренко, безусловно, лучший, но и внутри коллектива происходили логичные процессы роста и обмена информацией.

Пропаганда блестящей советской жизни описывается в четвертой главе, к ребятам приезжает Горький, они уже готовы трудиться на благо единым целям. Социализм, если подводить краткий анализ, прекрасен в грамотных руках и логичному к нему отношению. Может быть, он и не приносит развития стране и радостей человеку, но если он идеологически прописан, значит это и есть социализм.

Вечная молодость “Педагогической поэмы” А. С. Макаренко

… Я неопытный и даже заблуждающийся создавал коллектив из людей заблудших и отсталых.

А. Макаренко

Теоретическое наследие А. С. Макаренко, его убеждения и сверкающий талант, получившие полное развитие в 20-е и 30-е годы, до сих пор верно служат школе, обогащают нашу идейную и творческую жизнь. Время не гасит, а открывает все новые и новые грани его подвижнической и разносторонней педагогической работы, пережитых им 200 тысяч часов рабочего напряжения – тех драгоценных часов, в течение которых через его руки прошло более 3000 детей и подростков.

“Педагогической

поэме” А. С. Макаренко отдал 10 лет напряженного труда. Одним из самых важных событий в истории создания этой замечательной книги является посещение A. M. Горьким колонии, которой руководил Макаренко. Большой интерес великого писателя к намерению создать книгу о педагогическом эксперименте объяснялся, по словам Макаренко, тем, что Горького живо “интересовали новые позиции человека на земле, новые пути доверия к человеку и новые принципы общественной творческой дисциплины”.

“Поэма” рассказывает, как в детской колонии, созданной в первые годы после гражданской

войны, шло формирование “настоящего человека” из числа беспризорных, мелких воров, людей, искалеченных трудными и жестокими условиями гражданской войны. Создание великолепного по своим идейно-нравственным качествам коллектива показано в поэме широко и многогшаново.

В работе над книгой были и взлеты и периоды неверия в успех. Бывало так, что законченные главы казались не художественным произведением, а “книгой по педагогике”, написанной в форме воспоминаний. Уверенность в писателя вселил А. М. Горький – первый читатель и редактор “Педагогической поэмы”. Он писал: “На мой взгляд, “Поэма” очень удалась Вам.

Не говоря о значении ее сюжета, об интереснейшем материале, Вы сумели весьма удачно разработать этот материал и нашли верный, живой и искренний тон рассказа, в котором юмор Ваш уместен, как нельзя более”.

“Поэма” состоит из трех частей. В ее основе – хронологическое описание становления и развития очень сложного воспитательного учреждения, прошедшего путь от анархизма беспризорщины и мещанского индивидуализма до боевой, кипучей советской действительности, освещенной нормами социалистического общежития.

Отличительной особенностью “Поэмы” является мастерское сочетание художественного повествования, теоретической борьбы в педагогике 20-х годов и публицистики. Тонкий художественный вкус А. С. Макаренко не допустил перегруженности книги деталями быта и подробностями педагогических исканий. Он заостряет внимание читателя на фактах и событиях, которые в конечном результате и определили систему воспитания коллектива колонистов и очень выпукло раскрыли суть гуманистической со кой педагогики, а самого автора выдвинули в число лучших выражателей ее боевого духа.

Нравственно-эстетический идеал автора поэмы а ходит наиболее полное выражение в уважении к человеку и в высокой требовательности к нему, в поэтизации творческого труда.

А С. Макаренко был очень одаренным человеком. Свою педагогическую деятельность он начинал в то время, когда наряду с талантливостью особое значение имели жизненный пример, гражданский пафос, нравственно-идейная целеустремленность и высочайшее бескорыстие. Эти качества позволили ему добиться блестящих успехов в борьбе за воспитание нового человека. Поэзию педагога Макаренко питало его стремление передать воспитанникам все богатство нового мироощущения, обрадовать их новыми перспективами, мыслями и чувствами, сделать их лучше и окрыленнее. Главное в его труде – не “укрощение” дикой ватаги беспризорников, а становление детского коллектива, формирование личности нового человека.

Поэзия его человеческого и учительского подвига, поэзия постижения и преобразования жизни его воспитанников логически вылилась в “Педагогическую поэму” – одну из самых удивительных и читаемых книг мировой литературы.

Секрет вечной молодости “Поэмы” заключается в глубоком проникновенна автора в социальные проблемы своего времени, в деятельной любви к детям, в смелой постановке вопроса о стиле, тоне, организационных формах и средствах советского воспитания, в том, что автору удалось сказать свою пусть не очень большую, но необходимую правду. Как художник слова, он глубоко чувствовал социально-экономические сдвиги в нашем обществе. Как педагог, он перспективно и смело прокладывал пути новой советской системы воспитания. Сейчас хорошо видно все величие подвига педагога-новатора.

Такой опыт требовал апробации временем. Время показало, что педагог и художник до сих пор учит нас масштабно мыслить, ответственно и конкретно подходить к каждому педагогическому явлению.

Чему учит книга?

Произведение Макаренко, как мы уже понимаем, учит взаимодействию с детьми, их педагогическому воспитанию и личностному развитию в угоду строю, актуальному на тот период. Есть некий «золотой стандарт», который открывает даже краткое содержание произведения. В нем основы общения и организации групп детей, которые на сегодня реально применять в детских домах, а также исправительных колониях для совершеннолетних.

В свое время работал вожатым в детском пионерлагере, там большинство воспитателей используют методики Макаренко. Насколько слабым оказался советский строй в плане появления новых учений в сфере педагогического воспитания, застой в этом направлении характеризует то, что не было у того государства будущего и огромных шансов на долгосрочное существование.

«Педагогическая поэма»: анализ произведения (Макаренко А.С.)

По совету Горького Антон Макаренко создал основное литературное произведение — “Педагогическую поэму”. На материале жизни колонии писатель показал сам процесс социалистического перевоспитания детей, искалеченных двумя войнами, голодом, беспризорностью, раскрыл рождение нового человека в коллективе и труде.

Тему труда — одну из важнейших тем советской литературы – Александр Макаренко наполнил новым содержанием, ибо показал труд как строительство нового мира и формирование нового человека. Герои “Педагогической поэмы” — дети и подростки — изображены не преступниками, не “отбросами общества”, не маргиналами, но людьми; в каждом из них писатель-педагог находит человеческое, открывает человека по-своему талантливого, многогранного, со стремлением к добру и справедливости. Поэтому каждый из них способен, изжив прошлое, обрести смысл жизни, выпрямиться и осуществить фундаментальную “потребность в самореализации” (Телль). Потому, проводя анализ “Педагогической поэмы” Макаренко, можно заметить, что поколение беспризорников и правонарушителей 20-х годов предстает у писателя спасенным, а не “потерянным поколением”, что подтвердили судьбы их реальных прототипов в 30-50-е годы. Смыслом жизни для колонистов становится не материальное благополучие, постепенно создаваемое собственным трудом, а становление человеческой личности как универсальной и гармонической, обретение ею мужества (“не пищать!”) и гуманизма, устроение общества по законам красоты (“завоевание” Куряжа).

Деятельность воспитателя показана в произведении “Педагогическая поэма” Макаренко как борьба за человека, как творчество и подвиг. Автобиографический образ заведующего колонией им. А.М. Горького принадлежит к числу лучших воплощений советского человека в литературе. “Педагогическая поэма” — уникальное художественное произведение о научном творчестве в области воспитания. Основные положения новаторской педагогической теории воплощены в книге через развитие характеров воспитателя и колонистов, диалектику взаимоотношений коллектива и личности, жизненные конфликты и ситуации. “Педагогическая поэма” представляет собой особую жанровую разновидность романа воспитания — в типологическом ряду с “Жизнью Клима Самгина” М. Горького, “Как закалялась сталь” Н. Островского, “Кащеевой цепью” М. Пришвина и другими романами советской литературы 30-х годов.

Источник: Русские детские писатели XX века: Биобиблиографический словарь. — М.: Флинта: Наука, 1998

Кому стоит прочесть книгу?

О чем данное произведение вам уже понятно. Но кому рекомендуется книгу читать в обязательном порядке. Выделим основные группы людей, которым полезно «Педагогическая поэма» для прочтения:

• студенты педагогических университетов;
• преподаватели школ;
• специалисты области культуры;
• «фанаты» советского уклада жизни;
• желающие новой революции;
• образованные люди;
• старшие из числа детей в колониях и специализированных детских домах.

Слушать произведение можно в наушниках в аудиоформате, поэтому особых проблем изучения литературы классиков педагогики нет.

Отзывы читателей

Не хочу умных фраз, но произведение нашло только положительный отклик в лице читателей. Наш читатель лучший в мире. Есть небольшой процент, который считает, что актуальность материала отчасти потерялась, но их мало. Если смотреть вглубь книги, то там пустота, но даже простые и логичные методы Макаренко игнорируются современными преподавателями, причем взамен ничего не применяется. Из комментариев читателей приятно читать позитивные аннотации, ведь время было доброе пусть и немного напускное. А когда человек желает добра ближнему, то он из обезьяны способен сделать человека.

К похожим произведениям можно отнести, Пантелеев «Республика Шкид», Макаренко «Книга для родителей», Николай Островский «Как закалялась сталь».

[Всего: 1 Средний: 5/5]